О спектакле «Шинель» Московского драматического театра имени Гоголя. Премьера 16 мая 2024
Он совершенно приучился голодать по вечерам; но зато он питался духовно, нося в мыслях своих вечную идею будущей шинели.
Н. В. Гоголь. «Шинель»
- Слушай, Базин, у тебя есть мечта?
- Какая мечта?
- Ну, о чем ты мечтаешь в жизни?
- У меня мечта - пальто купить.
- Ну, что это за мечта… <...>
Носи и мечтай о чем-нибудь великом.
А. Бородянский, К. Шахназаров, «Курьер» (сценарий фильма)
Все, кто читал в школе (или не в школе) «Шинель», помнят, наверное, как велика была страсть Акакия Акакиевича к шинели. Он мечтал о ней, копил на нее, голодал ради нее, вожделел ее, как женщину. Кстати, это обыгрывается в спектакле. Шинель была для него больше, чем новая одежда — она стала смыслом его жизни, неким «супер-я» маленького чиновника, для которого поставить глаголы из третьего лица в первое — уже проблема. Он мог только красиво переписать с одной бумажки на другую, не более того. А тут — накопить на такую Вещь…
«Шинель» Гоголя — исследование человеческой души, офисного винтика идеально работающей бюрократической машины, которую обстоятельства поставили в непосильное для нее положение. Абсолютно стандартной души, всего боящейся, идеально справляющейся со своими обязанностями, кроткой, беспомощной. То, как она справляется с этими обстоятельствами — и есть предмет исследования великого русского писателя. В том, как он изобразил извечную робость маленького человека, его трогательную историю приобретения шинели, его невзыскательность в быту, паническую беспомощность перед начальством и всю его несчастную горемычную жизнь, которую он не в силах изменить, видится горькая правда, которая до сих пор живет с нами.
Режиссер Арина Бессергенева поставила очень точный в художественном отношении спектакль, честный и задушевный. И то, что на сцене мы видим современный офис и модное пальто, вовсе не искажает авторский замысел, а подчеркивает его современность. Или вневременность — как кому угодно. Офисное рабство, всевидящее начальственное око, запугивающее подчиненных на расстоянии, наша вечная российская робость перед «значительным лицом», наша давящая денежная нужда и изворотливость в экономии средств, - все это мастерски воплощено на сцене. Все это живо, современно — и все это работает.
Но режиссер идет дальше. Гоголь наделил своего Башмачкина одной, но пламенной страстью: шинель стала для него альфой и омегой скудного существования. Она стала больше него, сожрала его жизнь. Арина Бессергенева ставит своего героя на более высокую ступеньку: он вырастает из своей шинели. В финале Башмачкин выбирает жизнь, просто возможность жить в обмен на шинель. Очень сильная работа актера Марка Вдовина (Башмачкин) завершает финал, делая его высоким и неожиданно трогательным.
В спектакле замечательно подчеркнута гоголевская чертовщинка, но это сделано чисто художественными средствами: шемякинские грабители с плавающими головами, пляшущая безголовая алая шинель, горящий синим огнем в темноте офисный кулер с водой — все сделано по-гоголевски, все сработано безупречно (художник Василиса Кутузова). Эпизод, когда, в ожидании новой шинель, Башмачкин бережно заклеивает скотчем старую, бумажную, поистине великолепен!
«Шинель» Арины Бессергеневой - не просто блестящее переложение гоголевского текста для театра. Перед нами классический текст в развитии, в морально-нравственном осмыслении, в высокой правде жизни человека как такового, без навязанных обществом догм и условностей. Человека, вставшего с колен. Человека, почувствовавшего себя личностью и ставшего ею. Человека, чья мечта не унижает его. Человека, обретающего достоинство вопреки всему.