Впервые "Афоня" вышел на экраны в октябре 1975 года. Картину за год посмотрело 62 миллиона человек. С момента выхода на экраны картины Георгия Данелия прошло уже больше 45 лет, а он всё ещё заставляет зрителей радоваться и грустить, сопереживать героям и спорить о том, насколько прав каждый из них в своём восприятии действительности. Удивительно, но «Афоня» оказался настолько удачным, что его смогли по достоинству оценить и критики, и зрители, и даже актёры и режиссёры. Но процесс создания фильма был очень непрост. Редкий случай в карьере режиссёра Георгия Данелии, когда картина пришлась по вкусу всем. Я уже даже и не вспомню, сколько раз я пересматривал эту картину. А когда я был в Ярославле, то с огромным удовольствием посетил места съемок этой потрясающей ленты.
Сценарист Александр Бородянский после того, как закончил писать свою историю об Афоне, показал законченный вариант приятелю. Тот сразу же загорелся идеей отправить сценарий на всесоюзный конкурс произведений о рабочем классе. Сам автор очень сомневался, ведь Афоня вовсе не был примером для рабочих: хапуга и рвач, да ещё и любитель выпить.
И всё же трагикомедия тогда завоевала первый приз, а Александр Бородянский получил возможность увидеть воплощение своего сценария на экране. Госкино приняло решение снимать картину не в Киеве на киностудии имени Довженко, как изначально планировалось, а на «Мосфильме». Режиссёром вместо Леонида Осыки был назначен Георгий Данелия, исполнителя главной роли тоже решено было заменить. В Киеве речь шла о том, чтобы главного героя играл Борислав Брондуков, но у Данелии было собственное видение образа Афони.
При этом на Бородянского оказались обижены киевские кинематографисты, решившие, будто автор сценария передумал снимать фильм на киностудии Довженко, а Данелия был недоволен тем, что Бородянский не хотел снимать на «Мосфильме». Расстроен был и Борислав Брондуков, которого лишили возможности сыграть главную роль. Но выигрыш в конкурсе послужил основанием для того, чтобы решение принимало Госкино СССР.
После встречи с режиссёром молодой автор сценария уже не сомневался: на экране ему доведётся увидеть очень видоизмененную историю. Георгий Данелия сценарий оценил по достоинству, но вот печальный финал его не удовлетворил. Когда был готов режиссёрский вариант сценария, Данелия поинтересовался у Бородянского, понравился ли ему результат. Услышав вымученное «Нормально», режиссёр всё понял и тут же, извинившись, отправил готовый сценарий в мусорную корзину. Каждую сцену начали переписывать заново.
У автора сценария и режиссёра было разное представление о будущем картины. Александр Бородянский представлял фильм в миноре, а вот Данелия изначально хотел снять картину в оптимистичной тональности.
Подбор Актеров
Георгий Данелия видел в главной роли обаятельного и фактурного актёра, способного покорить сердце наивной девушки. Из трёх претендентов он решил остановиться всё же на Леониде Куравлёве, хотя роль Афони могли сыграть поляк Даниэль Ольбрыхский или Владимир Высоцкий. Но первым двум актёрам в образе главного героя могли не простить того, что в результате простили Куравлёву. Зрители искренне полюбили Афоню, и это был именно тот эффект, которого и хотел добиться режиссёр.После выхода фильма Куравлев даже немного переживал, что его запомнят как сантехника-выпивоху.
На роль Кати Георгий Данелия без проб утвердил Евгению Симонову, но ему пришлось согласиться с условиями съёмок в кратчайшие сроки. В то время актриса уже была задействована в картине «Пропавшая экспедиция», и Александру Яблочкину, директору картины, удалось увезти её из Башкирии всего на трое суток. Именно за это время и снял Данелия все сцены с участием милой Кати. При этом работа велась круглосуточно, а Евгения Симонова успевала спать только в машине во время переезда съёмочной группы с места на место.Девушка очень быстро переодевалась на съемочной площадке, иногда даже не хватало времени, чтобы что-нибудь перекусить, благо с ней рядом была ее мама. И при просмотре фильма часто удивляешься тому, насколько легко ей удавалось выглядеть свежей и веселой при таком плотном графике.
Борислав Брондуков, сыгравший Федула, неожиданно для режиссёра стал настоящим любимцем публики. Он был очень органичен в этом образе. Одежду для героя Борислава Брондукова Федула режиссёр фильма подобрал у себя на даче — это были его старые вещи, уже отслужившие свой срок и надетые на огородное пугало. В этом костюме Брондуков был настолько «в образе», что даже попытались не пустить в ресторан, где проходили съёмки одной из сцен, а швейцар уже был готов отправить «нарушителя» в милицию. К счастью, на пороге вовремя появилась ассистент режиссёра, спасшая ситуацию.
Зато местные выпивохи принимали его за своего. Однажды во время перерыва к нему подошёл выпивший товарищ и спросил, показывая на съёмочную группу: «Слыш, кореш, а что за типы?» — «Да я сам не знаю…» — ответил Брондуков. Разговор в этом тоне длился примерно полчаса, а группа умирала со смеху и даже не начинала съёмки.
Кстати, в сценарии был эпизод с участием Федула, который не вошёл в фильм — его сильно пьющий герой ударил жену так, что она оказалась в больнице в тяжёлом состоянии. Но так как было решено снимать комедию — мрачный эпизод убрали.
Данелия считал ,что Брондуков действительно талантливый комедийный актер, поэтому он специально решил расширить роль Федула, добавив в сценарий несколько дополнительных сцен с его участием.
На роль хозяйственного и добродушного штукатура Коли Данелия пригласил Евгения Леонова. Но несмотря на всю свою положительность, самому актеру его персонаж не нравился. В частности, ему не нравилась излишняя положительность персонажа.
На роль мастера ЖЭКа Людмилы Ивановны режиссер взял Валентину Талызину. Актрису посоветовала режиссеру его ассистентка, которая уже работала с Талызиной на съемках фильма "Зигзаг удачи".
Помимо этого в фильме эпизодическую роль сыграла 6-летняя дочь актрисы - Ксюша. Конкретно, она исполнила роль одной из воображаемых дочерей Афони. За эту роль девочка даже получила гонорар в размере 3 рублей.
Самая большая проблема во время съемок была с актером Михаилом Светиным, сыгравшим роль шофера из ЖЭКа Воронкова. Светин должен был сняться всего в двух сценах, и на это у него было всего 3 дня, так как ему нужно было улетать в Ленинград.
Георгий Данелия долго уговаривал остаться актера еще на один день, так как они не успевали отснять нужные сцены. Светин же оставался непреклонен. Он твердо решил, что должен лететь в Ленинград, несмотря на то, что там у него была запланирована всего эпизодическая роль, которую можно было и перенести. Да и сам Данелия больше никогда не звал Светина в кино и не общался с ним, о чем актер очень сильно жалел, ведь съемки эпизода в телеспектакле действительно можно было перенести.
На роль возлюбленной Афони (Леночки из квартиры 139) Данелия пригласил Нину Маслову, но та уже была занята в съемках фильма "Улыбнись, ровесник", где она сыграла аж две главные роли. Но главная сложность заключалась в том, что съемки фильма проходили в Германии. И несмотря на то, что режиссера уговаривали попробовать на эту роль другую актрису, Данелия был твердо настроен взять именно Маслову, да и она была не против. Вот и приходилось бедной актрисе мотаться из Германии в СССР и обратно.
Кстати, образ Леночки Бородянский списал со своей жены. Дело в том, что в его жену влюбился местный сантехник, и то и дело заходил к ним в дом под разными предлогами.
Татьяна Распутина сыграла в фильме хоть и небольшую, но весьма запоминающуюся роль дамы на танцах по имени Людмила. И конечно же зрителям особенно запомнился немалых размеров бюст актрисы, но на самом деле у актрисы была самая обычная грудь.
Для того, чтобы ее увеличить, художники пробовали пойти на разные ухищрения, а именно подложить пакеты с водой. Но во время съемок пакеты лопнули. Тогда решили использовать другой метод, а именно насыпать в мешочки манную крупу, а затем подложить их в бюстгальтер. А сцена на танцах стала одной из самых запоминающихся сцен советских комедий!
В одном из эпизодов на заднем плане звучит музыка из фильма «Семнадцать мгновений весны». Подразумевается, что фильм в это время идет на экранах телевизоров; намек на некий интересный многосерийный фильм звучит в эпизоде собрания. При этом одну из ролей в «Семнадцати мгновениях весны» сыграл сам Куравлёв.
Про музыку
Данелия решил, что музыкальное оформление для фильма будет состоять из известных композиций. Лишь главная музыкальная тема была написана композитором Моисеем Вайнбергом специально для фильма.
В этом фильме впервые с экрана зазвучали композиции группы «Машина времени», которая тогда входила в список «не рекомендуемых к использованию на дискотеках и массовых мероприятиях». В кадре вместо них на сцене были участники популярной группы «Аракс», но «машинисты» не долго расстраивались — на небывалый для них гонорар в 500 рублей музыканты купили магнитофон «Грюндиг», который служил им долгие годы.
Фильм в основном снимали в Ярославле. На танцах должно быть много людей, и должны выступать самые модные коллективы. И все это нужно снять ночью, когда Дворец культуры имени Надежды Крупской «простаивает». За то, чтобы сняться на дискотеке, всем желающим платили по три рубля. Неплохие деньги по тем временам, но все равно не было уверенности, что зал заполнится полностью. Когда же стало известно, что на съемках будут играть полузапрещенные «Аракс» и «Машина времени», к началу съемок около Дворца культуры было желающих провести ночь на съемках в 3 раза больше, чем может вместить зал.
Стеснительный секс-символ
В одной из сцен герой Куравлёва должен был лежать с героиней Евгении Симоновой в одной постели. Леонид возмутился, сказав, что он не Ален Делон, чтобы обнажаться, и наотрез отказался снимать майку. Хотя многие считали его парнем хоть куда. Как отмечает сам Александр Бородянский, из всех кандидатов Куравлёв был самым обаятельным, и ему зритель был готов простить то, что не простил бы Высоцкому или Караченцеву, которые тоже пробовались на роль Афанасия Борщова. Режиссер Георгий Данелия не возражал, ведь понимал, что в советском кино секс — это не более чем разговор мужчины и женщины.
В сцене, где Афоня просыпается в комнате Кати, по задумке за окном должны были возвращаться со свадьбы молодожены. Но за полчаса до съемки выяснилось, что свадебное платье невесты забыли в Москве. И тут оператор Сергей Вронский предложил заполнить кадр лошадью, которая в этот момент на улице тащила телегу с бочкой. Потом кинокритики восхищались гениальной задумкой Данелия, как потрясающе он придумал снять за окном лошадь, ведь Катя, как эта несчастная лошадь, будет тащить груз омерзительного, пьяного хамства и нищеты всю жизнь! Данелия лишь многозначительно кивал…
Жена ученика Данелии выгнала знаменитого пьяного режиссёра.
В Афоне Георгий узнал себя, особенно его умилил эпизод, в котором подруга Борщова в исполнении Нины Руслановой выгоняет из дома пьяного штукатура Колю и бьёт возлюбленного. Аналогичный случай был в жизни самого режиссёра. Однажды он напился со своим учеником и пришёл к нему домой. Супруга ученика, недолго думая, выгнала знаменитость взашей, возмутившись его непотребным видом. И вообще Данелия считал, что "Афоня" — это фильм про него.
Тот самый танец под грустную композицию "Милый, че" ставил лично режиссер Георгий Данелия.
Фильм "Афоня" снимался в городе Ярославль, а также в его окрестностях. Так, например, роль больницы, в которой работала Катя "сыграл" музей истории Ярославля.
Сам Афоня жил на окраине Ярославля, а именно в доме 59 на улице Дзержинского. Правда, здесь зритель мог заметить небольшой ляп. Дело в том, что в разных сценах, Афоня заходит домой в разные подъезды. Это можно заметить по наличию ступенек.
Недалеко от дома Афони (в доме 63) располагался тот самый ЖЭК, в котором работал главный герой.
Ну а роль деревни Борщевка "сыграло" Диево-Городище. Само село не трогали, оставив все как есть. Разве что, специально для съемок был отстроен колодец с огромным колесом.
Для съемок сцен в деревне были задействованы и настоящие жители села Диево-Городище. Так, например, роль того самого Ивана Ивановича Иванова ,которого дразнили друзья, сыграл директор местной сельской школы Александр Флоровский.
А самым главным фаворитом зрителей оказался вообще Савелий Крамаров, сыгравший маленькую роль Егозы, друга детства Афони. Трактором в деревне, на котором ехали Афоня и его друг детства "Егоза", управлял сам Савелий Крамаров, сыгравший последнего. Правда, актер не справился с управлением, из-за чего трактор врезался в опору ЛЭП, из-за чего во всей деревне вырубило свет.
Продолжать съемки после этого было невозможно, поэтому пришлось в срочном порядке вызывать электрика. А после того, как электричество вновь заработало и съемки были продолжены, режиссер велел сесть за руль Леониду Куравлеву, чтобы избежать подобного случая.
Планировалось, что Афоня приедет к тётке, прихватив с собой апельсины в качестве гостинца. Вот только настоящих апельсинов найти не удалось, поэтому реквизиторам пришлось перекрашивать зеленые яблоки в оранжевый цвет.
Сегодня в Ярославле даже организованы специальные туристические маршруты, связанные с фильмом "Афоня". И конечно же нельзя забывать про пивную "Афоня", которую радостно посещают туристы. У входа в заведение даже стоит памятник Афоне и штукатуру Коле.
В 2010 году данное питейное заведение посетил лично Леонид Куравлев, оставив на памятной табличке свой автограф.
Из жизни рабочего класса
В 1975 году фильм «Афоня» посмотрело 62 миллиона зрителей. Это первый фильм сценариста Александра Бородянского. Это потом по его сценариям снимут множество фильмов: и «Зимний вечер в Гаграх», и «Мы из джаза», и «Курьер» ... А тогда он вообще работал штукатуром-маляром и учился заочно на сценарном отделении ВГИКа. Жизнь автора чем-то напоминала жизнь его героя, и Александр сначала хотел сделать Афоню маляром, но в семидесятых сантехники были популярнее, про них все время сочиняли анекдоты, в газетах писали критические статьи.
И вот Бородянский придумал историю про сантехника, про человека, который прозевал собственную жизнь. В этой идее прожигании жизни и скрывается смысл и суть фильма «Афоня». Получилась вещь в лучших традициях русского критического реализма, и при этом комедия. Что с ней делать? Приятель посоветовал отправить на конкурс сценариев о жизни рабочего класса. Смех, да? Афоня — бездельник, пропойца... но ведь рабочий же? Бородянский отправил, сценарий дебютанта занял призовое место. Он был очень счастлив, когда получил телеграмму: снимать фильм «Афоня» будет Данелия!
По сценарию Афоня нравился женщинам, поэтому играть его должен был кто-то убедительный. Были претенденты на главную роль фильма: Владимир Высоцкий (и тогда Афоня должен был взять взял гитару и спеть что-нибудь, разрывающее душу), польский актер Даниэль Ольбрыхский и Леонид Куравлев.
Данелия насчет Куравлева сомневался: слишком популярный, после роли в фильме Василия Шукшина «Живет такой парень» вся страна его просто обожает. Но. Афоню в исполнении Высоцкого зрители возненавидели бы, и поделом. Куравлев в фильме «Афоня» покорил зрителей. Простодушный и даже в низостях обаятельный Афоня Куравлева вызывал какое-то удивительное сочувствие. И может быть, это милосердие.
И всем остальным героям фильма невольно сочувствуешь. Когда фильм «Афоня» вышел в прокат и начались творческие встречи, оказалось, что публике ужасно понравился Федул, которого играл актер Борислав Брондуков. Его всегда встречали горячими аплодисментами. Роль Федула была сначала микроскопической, но Брондуков так понравился режиссеру, что он расширил ее до нескольких сцен. Бронислав снимался в старом свитере Данелии, и образ получился у него таким органичным, что швейцар не пустил его на съемки в ресторан!
А самым главным фаворитом зрителей оказался вообще Савелий Крамаров, сыгравший маленькую роль Егозы, друга детства Афони. А Леонов, который играл зануду штукатура! Фильм «Афоня» стоит пересматривать только из-за актеров, смотреть и радоваться, что кинопленка навсегда оставила их с нами.
Спасибо Вам, что прочитали статью до конца.
Ставим лайк и подписываемся на канал КиноМагия погружение в мир искусства , что бы не пропустить интересные публикации Вам не трудно, а мне приятно.