Как перед выходом на сцену — прихорашиваешься до последнего, оттачиваешь, вылизываешь форму до максимально идеального результата.
Сотый раз подряд перечитываешь текст/проигрываешь музыку/поешь песню/рассматриваешь картину…
Ты в предбаннике, в преддверии встречи с аудиторией. Шумно выдыхаешь и делаешь шаг вперед. Нажимаешь кнопку «опубликовать». Зажмуриваешься, втягиваешь голову в плечи…
Потом немного приоткрываешь глаза и в узкие щелочки видишь их — людей.
Кто-то смотрит в телефон. Кто-то жует попкорн. Кто-то внимательно смотрит на сцену. Кто-то смотрит со скепсисом, скрестив руки на груди. Кто-то сидит с букетом, готовясь его вручить. У кого-то камень за пазухой, который он бережно прижимает к сердцу в складках одежды. Кто-то отвернулся и рассматривает другую публику.
И ты понимаешь, что у всех этих людей свой взгляд, свой интерес. Понимаешь с грустью, с облегчением, возможно, досадой и разочарованием.
Они, эти люди, видят твое творение сквозь призму своих ценностей, ожиданий, жизненного опыта.
К сожалению, в творческом запале это часто забывается.
Самая большая ошибка, причиняющая много боли, это ассоциирование себя со своим творением. Тогда равнодушный взгляд, колкий комментарий, спина вместо внимательных глаз становятся оружием точечного поражения — прямо в уязвленное самолюбие.
Вина за несовершенство, стыд за невозможность угодить всем, страх предъявить свое творение миру.
И хорошо, если мы решаемся идти дальше, не закрывая глаз. Разбираемся со своими чувствами, своей реакцией на отклик аудитории. Привыкаем видеть разное: тех, кто рад нашему творчеству и проявляет интерес. А также тех, кому все равно, кто критикует, оскорбляет и разрушает.
Учимся устойчивости, диалогу со своим внутренним критиком, подращиваем внутреннего поддерживающего родителя. Учимся опираться на свое творчество как способ нашего бытия в мире, верим, что оно достойно внимания. Укрепляемся в авторстве своей жизни — через переживание ценности своих творений.
Что может помогать не застаиваться в творческом ступоре и болоте на третьем этапе:
1. Разделять себя и свои творения. Когда мы чувствуем нападение на свое творение и воспринимаем его как часть себя, мы можем защищать его. Если же мы ассоциируем творение с собой, то защищать нас некому, мы уязвлены в самое сердце.
2. Разбирать свои ожидания от творческого самопредъявления. Чем больше они расходятся с реальностью, тем больше страдание.
3. Исследовать свои внутренние фигуры: критикующие, поддерживающие, обесценивающие, равнодушные, амбициозные, уязвимые и жаждущие славы. Чем больше мы про них знаем и понимаем, тем меньше реагируем на нелестные отклики аудитории.
Мы рассмотрели с вами три этапа творческого процесса. На каждом из них нас поджидают приключения и открытия. Творчество — это всегда вызов. Это риск встречи с несовершенством форм и несовершенством мира, с разными отражениями, реакциями и мнениями.
Можно, конечно, отсидеться дома и не принимать этот вызов. А можно отправиться в путешествие, переплавив фантазии и ожидания в реальный опыт и встречу с миром.
«Жила-была одна девочка. Она все боялась, как бы с ней ничего не случилось. С ней ничего и не случилось.»
Самое важное в творческом путешествии (как и в любом другом), это вера, что мы так или иначе справимся со всем, что там случится.
