Введение: Почему «Чёрный квадрат» вызывает столько споров?
Казимир Малевич написал «Чёрный квадрат» в 1915 году, и с тех пор эта картина не перестаёт будоражить умы. Одни видят в ней гениальный манифест нового искусства, другие — насмешку над зрителем, третьи уверены, что любой ребёнок мог бы нарисовать нечто подобное.
Действительно, на первый взгляд «Чёрный квадрат» выглядит предельно просто: чёрная геометрическая фигура на белом фоне. Но почему тогда он стал одной из самых известных картин в мире? Почему его называют «иконой авангарда»? И правда ли, что каждый может повторить этот «шедевр» за пять минут?
Давайте разберёмся.
1. Что такое «Чёрный квадрат» и зачем его создали?
1.1. Контекст: революция в искусстве
Начало XX века — время радикальных перемен. Художники отказываются от реализма, ищут новые формы выражения. Кубисты разбивают мир на геометрические фигуры, футуристы воспевают скорость и машинную эстетику, а Малевич идёт ещё дальше — он создаёт супрематизм (от лат. supremus — «высший»), где главное — чистая форма и цвет.
«Чёрный квадрат» стал манифестом этого направления. Малевич называл его «нулём форм» — точкой, с которой начинается новое искусство, свободное от изображения реальности.
1.2. Как «Квадрат» стал «иконой»
В 1915 году на выставке «0,10» в Петрограде Малевич разместил картину в «красном углу» — месте, где в русских домах традиционно вешали иконы. Это был вызов: вместо религиозного образа — абстракция, символ нового мира.
Позже он создал ещё несколько версий «Квадрата» (сейчас известны четыре), но первая осталась самой знаменитой.
2. Почему это искусство? Аргументы «за»
2.1. Философский смысл
Малевич видел в «Чёрном квадрате» не просто форму, а символ бесконечности, пустоты и нового начала. Это не отсутствие изображения, а концентрация всего:
- Чёрный цвет — это синтез всех красок, абсолют.
- Квадрат — базовая форма, основа мироздания.
- Белый фон — бесконечное пространство, чистое поле для нового искусства.
2.2. Историческое значение
«Квадрат» стал точкой отсчёта для абстракционизма. Без него не было бы ни Мондриана, ни Поллока, ни минимализма. Он показал, что искусство может существовать вне предметности.
2.3. Технические нюансы
Если присмотреться, «Чёрный квадрат» не идеален:
- Края неровные, видны трещины (кракелюры).
- Цвет не однородный — есть оттенки, мазки.
- Под слоем чёрной краски обнаруживаются другие изображения (рентген показал, что Малевич писал поверх предыдущей работы).
Это не случайность, а демонстрация живописного процесса: картина — не просто объект, а акт творчества.
3. «Я тоже так могу!» — аргументы скептиков
3.1. Простота или гениальность?
Критики говорят:
- «Это мог нарисовать любой» — да, но никто не сделал этого раньше Малевича.
- «Это не требует мастерства» — но искусство XX века часто отказывается от традиционного «умения рисовать» в пользу идеи.
- «Это обман» — однако «Квадрат» стал частью истории именно потому, что изменил представление о живописи.
3.2. Почему это дорого?
Одна из версий «Квадрата» была продана в 2000-х за 1 млн долларов. Почему?
- Историческая ценность — это не просто картина, а символ эпохи.
- Культовый статус — как «Мона Лиза» для Возрождения.
- Редкость — авторских повторений всего несколько.
3.3. Современные Малевичу аналоги и последователи
Хотя «Чёрный квадрат» Малевича (1915) стал самым радикальным манифестом супрематизма, он не возник в вакууме. Уже в 1910-х годах другие художники экспериментировали с монохромной геометрией и абстракцией. Вот несколько ключевых примеров:
1. Альберт Глез и Жан Метценже («Кубизм», 1912)
Ещё до Малевича кубисты деконструировали форму, сводя её к геометрическим плоскостям. В их работах уже прослеживался путь к чистой абстракции.
2. Франтишек Купка («Аморфа. Фуга в двух цветах», 1912)
Чешский художник-абстракционист создавал композиции, близкие к беспредметности, исследуя цвет и форму как самостоятельные элементы.
3. Ольга Розанова («Зелёная полоса», 1917)
"Амазонка авангарда", работавшая в духе супрематизма. Её абстракции — чистые цветовые плоскости, предвосхищающие минимализм.
4. Владимир Татлин («Контррельефы», 1914–1916)
Создавал абстрактные композиции из металла и дерева, отказываясь от живописи в пользу «материальной культуры».
5. Михаил Ларионов и Наталья Гончарова («Лучизм», 1912–1914)
Их «лучистые» абстракции — ещё один шаг к беспредметности, хотя и менее радикальный, чем супрематизм.
6. Александр Родченко («Чёрный на чёрном», 1918)
Прямой ответ Малевичу — монохромные работы, где форма растворяется в фактуре. Позже он создаст знаменитый триптих «Гладкий цвет» (1921) как манифест производственного искусства.
7. Пит Мондриан (Нидерланды, «Композиция с линиями», 1917)
Параллельно с русскими авангардистами разрабатывал свою систему абстракции, основанную на вертикалях и горизонталях.
Почему Малевич остался главным?
Хотя аналоги существовали, именно «Чёрный квадрат» стал:
- Символом — его выставили как «икону» нового искусства.
- Манифестом — Малевич теоретически обосновал супрематизм.
- Точкой невозврата — после него абстракция стала полноправным направлением.
Другие художники двигались в том же направлении, но Малевич сделал самый радикальный жест — и вошёл в историю.
4. Так может ли каждый повторить «Чёрный квадрат»?
Технически — да. Взять холст, чёрную краску — и готово.
Но:
- Без контекста, философии и исторического момента это будет просто чёрный прямоугольник.
- Искусство — не только в навыке, но и в идее.
- Малевич не просто нарисовал квадрат — он изменил искусство.
Почему «Чёрный квадрат» всё ещё важен?
Споры о «Чёрном квадрате» не утихают уже больше века. Кто-то видит в нём гениальность, кто-то — провокацию. Но факт остаётся фактом:
✅ Он перевернул представление о живописи.
✅ Он вдохновил поколения художников.
✅ Он заставляет задуматься: что такое искусство?
Хотите глубже понять русский авангард?
Прочтите нашу статью:
🔗 «Русский авангард — это не "квадратики для богатых". Это революция, запечатлённая в цвете»
Так что да, «я тоже так могу» — но важно не только нарисовать, но и придумать свой «квадрат», который изменит мир.
А как вы относитесь к «Чёрному квадрату»? Делитесь в комментариях!
5. Были ли «чёрные квадраты» до Малевича?
5.1. Предшественники: от шутки до провокации
«Чёрный квадрат — я тоже так могу»
Задолго до Малевича художники экспериментировали с монохромными композициями:
- 1882 год — Пол Билход «Ночная драка негров в подвале» — полностью чёрный прямоугольник.
- 1883 год — французский писатель и юморист Альфонс Алле создал пародийную работу «Битва негров в тёмной пещере глубокой ночью» — полностью чёрный прямоугольник. Это была шутка, высмеивающая абстракцию в искусстве.
- 1617 год — Роберт Фладд (английский философ) изобразил «Великую тьму» — чёрный квадрат как символ изначального хаоса.
- XVII век — в буддийской живописи существовали «чёрные круги» (энсо), символизирующие просветление и пустоту.
Но все эти работы были либо шутками, либо религиозными символами. Никто не называл чёрный квадрат искусством — до Малевича.
5.2. В чём революция Малевича?
Малевич первым заявил, что чёрный квадрат — это самостоятельное произведение искусства, а не иллюстрация или шутка.
- Он дал ему название — «Чёрный квадрат», превратив в манифест.
- Он поместил его в музейный контекст, выставив среди других картин.
- Он наполнил его философским смыслом — «ноль форм», начало нового искусства.
С тех пор любой чёрный квадрат — отсылка к Малевичу и повторение оригинальной идеи.
6. Что было после? Как «Квадрат» повлиял на искусство XX века
6.1. Джозеф Кошут и концептуальное искусство
В 1960-х американский художник Джозеф Кошут развил идею Малевича в рамках концептуализма. Его работа «Один и три стула» (1965) — это:
- реальный стул,
- его фотография,
- словарное определение слова «стул».
Как это связано с «Чёрным квадратом»?
Кошут, как и Малевич, исследовал саму природу искусства. Если Малевич свел живопись к базовой форме, то Кошут свел искусство к идее:
«Искусство — это сила идеи, а не мастерства»
6.2. От супрематизма до минимализма
- Родченко ответил Малевичу триптихом «Гладкий цвет» (1921) — «Живопись кончилась, краски больше нет».
- Марк Ротко создавал гипнотические цветовые поля, продолжая идею «абсолютной формы».
- Современные художники (например, Эд Рейнхардт) писали «чёрные квадраты», но уже как медитативные объекты.
Вывод: Почему «Чёрный квадрат» нельзя просто повторить?
Да, технически любой может нарисовать чёрный квадрат. Но:
🔹 До Малевича это была шутка или символ.
🔹 После Малевича — цитата, реплика, отсылка.
Повторить форму — легко. Повторить идею — невозможно.
Хотите глубже понять русский авангард?
Читайте нашу статью на Дзене:
👉 «Русский авангард — это не "квадратики для богатых". Это революция, запечатлённая в цвете»