После знаменитого "Титаника" Кейт и Лео обрели мировую известность. Поклонники мечтали о воссоединении этой экранной пары в каком-либо проекте. Сами актеры, будучи близкими друзьями на протяжении многих лет, тоже задумывались о еще одном совместном фильме. В итоге в 2008 году фильм "Дорога перемен" с Кейт и Лео в главных ролях была представлена аудитории.
Я очень люблю этот фильм - при просмотре создается ощущение, что герои "Титаника" каким-то чудом выжили (имеется в виду Джек) и создали семью. Не все так просто, конечно, и сам фильм не об этом, уж точно, но ассоциации иногда бывают сильнее. Прежде чем поговорить об этой картине, вспомним, как развивалась дружба между Леонардо Ди Каприо и Кейт Уинслет.
Кейт и Лео.
В 1996 году, на съемочной площадке эпического «Титаника», встретились 21-летний Леонардо Ди Каприо, уже восходящая звезда, и 22-летняя Кейт Уинслет, талантливая британская актриса, столкнувшаяся с жёсткой критикой из-за веса. Именно в этой кузнице мирового хита родилась не просто рабочая связь, а редкая для Голливуда искренняя дружба, длящаяся уже почти три десятилетия.
Съёмки фильма были масштабным семимесячным проектом, который включал многочасовые погружения в воду (для Уинслет без гидрокостюма, что привело к пневмонии). Однако молодые актёры настолько сблизились во время съёмок, что друзья Уинслет немного завидовали.
Близость и сила нашей дружбы — это то, чему многие мои друзья безумно завидуют», — сказала она. — Но для меня он просто глупый старый Лео.
Молодые актеры, неожиданно оказавшиеся в центре невероятного ажиотажа, нашли друг в друге опору. Кейт, измученная нападками таблоидов на её внешность, особенно ценила в Лео его неизменную поддержку и отсутствие осуждения. Он помогал ей справляться с комплексами, создавая на площадке атмосферу доверия. Их экранная химия была настолько взрывной, а публичное общение – настолько тёплым, что слухи о романе поползли мгновенно. Однако оба с самого начала и неоднократно подчёркивали: их связывает глубокая, но исключительно платоническая дружба. "Он был моим парнем, моим лучшим другом в самом чистом смысле", – позже скажет Кейт.
В 2012 году Лео стал шафером на тайной свадьбе Кейт с Недом Рокнроллом – знак абсолютного доверия и близости. А в 2016 году весь мир увидел искренние слёзы Кейт, когда Лео наконец получил "Оскар" за "Выжившего". "Я знала, как он этого хотел, как много работал. Это был невероятно эмоциональный момент для меня", – позже объясняла Кейт.
Спустя год после долгожданной победы Ди Каприо на «Оскаре» Уинслет рассказала немного про Лео в интервью о фильме «Гора между нами», для съёмок которого ей с командой пришлось снимать сцены при минусовой температуре. Очевидно, это вызвало у Уинслет серьёзные воспоминания о «Титанике». Кейт во время съемок переписывалась с Лео.
«[Мы с ним] поговорили перед съёмками, и он сказал мне: «Боже мой, ты сумасшедшая. Там будет очень холодно. Ты хоть понимаешь, на что идёшь?» рассказала она. «Я отправляла ему маленькие фотографии, на которых я лежала в покрытом снегом льду и писала: «Думаю о тебе», а он просто присылал в ответ слегка обеспокоенные смайлики».
И хотя Уинслет сказала, что у нее нет планов на воссоединение на экране с Леонардо Ди Каприо, актриса продолжала надеяться на будущее. Это было уже после выхода "Дороги перемен". "Мы с Лео ничего не планировали. Но, как всегда, я хотела бы однажды снова поработать с ним, кто знает? Возможно, это случится не раньше, чем нам исполнится 70 ".
Пандемия COVID-19 разлучила их на три года. Долгожданная встреча в Лос-Анджелесе в 2021 году была эмоциональным взрывом. "Я не могла перестать плакать, – признавалась Кейт. – Я знала его половину своей жизни! Он мой друг, мой действительно близкий друг. Мы связаны навсегда", – эта встреча показала, что разлука лишь усилила их привязанность.
На протяжении всей карьеры папарацци и фанаты пытались разглядеть в их тепле романтику. Оба актёра неизменно и терпеливо развенчивали эти мифы:
Кейт (2009): "Лео – это любовь всей моей жизни, абсолютно. Просто не та любовь, о которой все думают".
Лео неоднократно называл Кейт своей "лучшей подругой", подчёркивая уникальность их духовной близости и взаимного уважения. Их публичные взаимодействия на церемониях – объятия, тёплые взгляды, искренние слова поддержки – всегда излучали семейную теплоту, а не страсть.
В 2017 году они совместно провели благотворительный аукцион, собрав впечатляющие $1.35 миллиона, демонстрируя общие ценности. Они остаются главными болельщиками друг друга, поддерживая профессиональные успехи.
Кейт: "Он – часть моей семьи. Просто факт".
В августе 2017 года Уинслет рассказала, что они с Ди Каприо до сих пор время от времени цитируют друг другу реплики из фильма и находят это совершенно уморительным: «Иногда мы цитируем друг другу странные реплики из «Титаника», потому что только мы можем это делать, — сказала она. — Нам это очень нравится».
Фильм "Дорога перемен" с Кейт и Лео
Спустя 12 лет после "Титаника" их профессиональный союз триумфально повторился в мрачной драме "Дорога перемен" (2008). «Мы активно искали, чем бы нам заняться вместе», — сказал Ди Каприо. «Это было очень естественно. Она моя подруга».
Действие фильма начинается с обманчиво светлых тонов: 1948 год, вечеринка. Грузчик Фрэнк Уиллер, мечтающий о большем, встречает Эйприл, жаждущую сцены. Искра, брак, переезд в идиллический, казалось бы, дом на Revolutionary Road в Коннектикуте (фильм снимался в престижном Дариене) после неожиданной беременности. Но под безупречным фасадом "идеальной пары" для соседей (Милли и Шепа Кэмпбеллов, самих запертых в своей клетке условностей) зреет катастрофа.
Фрэнк, автобиографичный персонаж, вдохновленный опытом автора книги Йейтса в рекламе, испытывает глубокое недовольство своей скучной работой продавца в компании Knox Machines. Он прикрывает свои истинные чувства маской "непризнанного интеллектуала" в духе Сартра, пытаясь казаться глубже и значительнее, чем есть на самом деле. Его жена Эйприл, напротив, терпит крах в своем увлечении любительским театром, что добавляет еще больше напряжения в их отношения.
Их брак постепенно превращается в тлеющие угли, наполненные взаимными упреками и нереализованными амбициями. Эйприл, стремясь изменить их жизнь, предлагает гениальную, но роковую идею: бросить все и переехать в Париж. Там она намерена устроиться на работу секретаря, чтобы содержать семью, пока Фрэнк "находит себя". Для Фрэнка это предложение становится своего рода отвлекающим маневром от его пошлого романа с секретаршей, в то время как для Эйприл это вопрос жизни и смерти, последняя надежда на спасение их брака и реализацию своих мечт.
Когда Фрэнк неожиданно получает шанс на продвижение и решает отступить от их совместного "парижского плана", Эйприл оказывается в состоянии крайнего отчаяния. Один из самых сильных моментов фильма – это сцена на пляже, где Эйприл неподвижно сидит в солнцезащитных очках. Фрэнк сообщает ей "радостные" новости о своей работе, но вместо радости и поддержки на ее лице читается тихий ужас. Без единого слова Уинслет мастерски передает всю глубину ее внутреннего состояния, используя лишь силу своего актерского мастерства. Этот кадр становится символом крушения их мира и надежд. .
История фильма началась почти одновременно с публикацией одноименного романа Ричарда Йейтса в 1961 году. Именно по этой книге и был снят фильм.
Книга была признана критиками шедевром, представляющим собой безжалостное исследование супружеской лжи, разочарования и бесполезных попыток убежать от повседневной рутины. Однако Голливуд был потрясен. Мрачный сюжет без привычных "хэппи-эндов", отсутствие явных коммерческих элементов и бесконечные споры о том, как передать на экране внутренний мир героев, привели к тому, что проект оказался заморожен на десятилетия. Казалось, что "Дорога перемен" останется лишь на страницах. Но спасение пришло неожиданно – в начале 2000-х годов права на экранизацию выкупила BBC Films. Талантливый сценарист Джастин Хэйт взялся за сложную задачу, создав черновик, который поразил своей верностью духу и содержанию книги Йейтса, но требовал кинематографического переосмысления.
Получив сценарий от агента, Кейт Уинслет оказалась под большим впечатлением. Своим энтузиазмом она зарази и близких.. "Меня поразила эмоциональная обнаженность, эта жестокая честность о том, что иногда может случиться в браке, – признавалась актриса. – И все второстепенные персонажи написаны так виртуозно!"
Она не просто прониклась – она *загорелась*. Уинслет погрузилась в материал: естественно прочла сам роман Йейтса, встретилась с вдовой писателя Синтией О'Нил для обсуждения нюансов, изучила произведение "Загадка женственности" Бетти Фридан, чтобы понять контекст эпохи, подавлявшей женщин. Ее главной творческой задачей стало сделать свою героиню Эйприл Уиллер не просто "истеричной" (как в книге), а трагически понятной, женщиной, чьи мечты разбиваются о стену условностей. "Она чувствовала себя как струна, готовая лопнуть в любой момент. Мне нужно было найти ту грань, где отчаяние не превращается в карикатуру", – делилась Уинслет.
Кейт Уинслет передала сценарий продюсеру Скотту Рудину, и именно она предложила кандидатуру режиссера – своего тогдашнего мужа, обладателя "Оскара" Сэма Мендеса ("Красота по-американски"). "Я просто сказала ему: 'Малыш, ты должен это сделать'", – вспоминала актриса с улыбкой. Мендес, прочтя сценарий и роман, был покорен. Его главным вкладом стало указание Хэйту найти визуальные и диалоговые способы выразить то, что Фрэнк и Эйприл отчаянно *не договаривают* друг другу – ту самую пропасть молчания, ведущую к гибели.
Уинслет предложила Леонардо Ди Каприо сыграть с ней в этом фильме. "Динамика между Фрэнком и Эйприл настолько мощная и реалистичная, что ты чувствуешь себя мухой на стене, наблюдающей за распадом самых близких отношений", – говорил Леонардо, которому тоже очень понравился сценарий.
Его привлекла сложность "негероического", даже "слегка трусливого" персонажа, человека, ставшего "продуктом своего окружения". Для ДиКаприо подготовка означала погружение в документалистику о 1950-х и рождении пригородной культуры Америки.
Фильм также знаменовал трогательное воссоединение: помимо ДиКаприо и Уинслет, вернулась Кэти Бейтс (игравшая в "Титанике" Молли Браун), на этот раз в роли назойливой, но проницательной риэлторши Хелен Гивингс. К ним присоединились блестящие Майкл Шеннон (в оскароносной роли душевнобольного сына Хелен, Джона), Кэтрин Хан, Дэвид Харбор и Зои Казан (отчаянно боровшаяся за роль Морин Груб вопреки сомнениям кастинг-директора).
Съемки проходили не в комфортной студии, а в тесном, душном доме в Коннектикуте, намеренно выбранном для создания атмосферы клаустрофобии и кипящих под поверхностью страстей. "Это была настоящая скороварка, – описывала Уинслет. – Жара, крошечное пространство, целая команда людей... и мы с Лео буквально в карманах друг у друга". Эта физическая близость стала творческим катализатором. Старые друзья, доверявшие друг другу абсолютно, постоянно обсуждали сцены, репетировали, "нажимали друг другу на кнопки" для достижения максимальной искренности. ДиКаприо позже признавался, что эмоциональная интенсивность роли вымотала его настолько, что он отложил следующий проект на два месяца.
Работа с Мендесом, мужем Кейт, добавляла уникальный, нервный оттенок процессу. "Были моменты вначале, когда я думала: 'О Боже, а что, если мы поссоримся?'", – волновалась Уинслет. Но страхи оказались напрасными. Мендес создал среду, которую охарактеризовали не как площадку со "звездами", а как "группу людей, объединенных страстью к материалу и желанием почтить книгу". Особую сложность представляли сцены жестоких супружеских ссор. "Многое между Фрэнком и Эйприл остается недосказанным, – отмечал ДиКаприо. – Поэтому играть эти сцены драк было почти облегчением – наконец-то они позволяли себе *говорить*".
Играя супружескую пару на грани распада, они черпали силу для сложнейших сцен из фундамента взаимного доверия и понимания, заложенного годами ранее. Их совместная работа была высоко оценена: Кейт получила "Золотой глобус" за лучшую женскую роль. Её благодарственная речь Лео стала кульминацией вечера: "Лео, я рада, что могу стоять здесь и сказать, как сильно я тебя люблю. Я любила тебя 13 лет... Я люблю тебя всем сердцем!" – эти искренние слова сорвали овации зала.
Выпущенный Paramount Pictures в декабре 2008 года, фильм покорил критиков. Его хвалили за верность духу автора романа Йейтса, режиссуру Мендеса, мощнейшую операторскую работу и дизайн, воссоздавший 1950-е. Но главными триумфаторами стали актеры. Игра Уинслет (получившая за эту роль "Золотой глобус"), ДиКаприо и Майкла Шеннона (его душераздирающий Джон Гивингс) признавалась эталонной. Фильм собрал достойные $79,6 млн и получил 3 номинации на "Оскар" (включая Шеннона за лучшую мужскую роль второго плана), 4 номинации на BAFTA и 4 на "Золотой глобус" (победа Уинслет).
Я не хочу рассказывать сюжет полностью, вдруг кто-то не смотрел. Концовка там неожиданная и не "ванильная". Сам фильм очень атмосферный, красивый, глубокий. Всем рекомендую к просмотру.