Заслуженный художник России, профессор
Лапин Игорь Витальевич родился в 1960 г. в Москве. Учился в 1978–1983 гг. в МВХПУ (б. Строгановское). Его дипломная работа «Проект интерьеров драматического театра в Новгороде» экспонировалась на Всесоюзной выставке дипломных работ студентов художественных вузов страны в Тбилиси. С 1993 г. – преподаватель ВАЖВиЗ. Приоритетные жанры творчества: портрет и пейзаж.
И.В. Лапин является участником многих выставок: 1989–1990 гг. – ряд выставок,
организованных культурно-просветительским объединением «Возрождение» (Москва). 1990 г. – выставка работ преподавателей Московских художественных вузов (Москва). 1991 г. – выставка творческих работ московских дизайнеров (Берлин).
И.В.Лапин известен как одаренный, крупный мастер отечественного реалистического пейзажа. Эстетические достоинства его лучших произведений соединяются с его духовной силой. Он ценит в природе те драгоценные краски реальности, которые любому, порой самому непритязательному мотиву придают чарующую неповторимость.
Воспринимая художественное творчество как многомерный процесс, И.В.Лапин ценит при этом и такую его сложную грань, как условность в искусстве. Однако он видит ее возможности не в бездумной или произвольной деформации явлений видимого мира. Ему важна мера обобщения, освобождения образа от излишнего изобразительного бытовизма.
В современном искусстве пространство чаще воспринимают через цветовые впечатления. Понятно, что это свойственно и И.В. Лапину. Однако владение рисунком − признак неизменно крепкой художественной подготовки. Это свидетельство ощущения мира через сложные пластические взаимосвязи. Любовь к рисунку проявилась у автора с юности. Карандаш, уголь, сепия, мелок, белая или тонированная бумага −с помощью этих и других материалов делал он попытки отобразить окружающую среду. Постоянно работая на пленэре, мастер понимает определяющую для творческого развития роль этюда. Быстрый набросок «на состояние» фиксирует цветовые, мимолетные подвижки в мотиве. Порой это то изменение формы, которое невозможно даже предугадать. Видишь такой этюд и восторгаешься способностью художника «остановить мгновение». Сегодня в его жизни и творчестве прикосновение к чуду уже свершилось. Оно уже далось ему в руки. Он вырос в талантливого русского художника.
Многие произведения автора неизменно радуют подмеченными в натуре интересными цветовыми находками. Это не случайно. Он справедливо считает, что старое классическое или импрессионистическое видение не могут являться догмой в современной пейзажной реалистической живописи. Опыт и труд привели его к пониманию несколько иного подхода- необходимости неразрывного соединения и взаимосвязи цвета, тона и объема. То есть творческой системы, яркими представителями которой являются наши великие соотечественники В.И.Суриков и И.Е.Репин. Постоянное участие в значительных выставочных проектах обеспечило ему справедливое признание и уважение в творческой и зрительской среде.
#МастераСтрогановскойШколы
#Строгановке200лет
#история
#искусство
#Строгановка
#живопись