🎭 «Деревянные кони»
Театре на Таганке
Режиссер: Светлана Землякова
⏰2 часа 30 мин с 1 антрактом
Спустя пять десятилетий «Деревянные кони» вновь предстали перед публикой в Театре на Таганке, на этот раз в видении режиссера Светланы Земляковой.
Примечательно, что Юрий Любимов создавал свой спектакль в сотрудничестве с художником Давидом Боровским. Спустя 50 лет эстафету возрождения «Деревянных коней» приняли потомки Давида Боровского – его сын, художник Александр Боровский, и внучка, художник по костюмам Мария Боровская, работая совместно со Светланой Земляковой.
Спектакль всецело погружает зрителей в атмосферу сельской жизни. Три рассказа Федора Абрамова – «Деревянные кони», «Пелагея» и «Алька» – органично объединены в рамках одной постановки. В своих произведениях Абрамов исследует подлинные процессы и явления, характерные для русской деревни, создавая запоминающиеся и жизненные образы. Светлане Земляковой и актерскому составу театра удалось мастерски продолжить начинания автора, воплотив на сцене образы персонажей и представив зрителям непростую жизнь крестьян, особенно русских женщин, в ее неприглядной реальности.
В возрасте шестнадцати лет Василиса Мелантьевна (в исполнении Елены Оболенской) вступила в брак и родила двенадцать детей, из которых до зрелого возраста дожили лишь шестеро. На протяжении всей жизни она неустанно трудилась, не щадя собственных сил. Она убедила жителей, основным промыслом которых были охота и рыболовство, заняться также и земледелием. Собственноручно подготовив землю для посева зерновых, она обеспечила своей семье достойный уровень жизни. Впоследствии она пережила коллективизацию, раскулачивание, военные годы и периоды голода. Несмотря на все эти испытания, Василиса Мелантьевна сохранила стойкость духа, тяготы жизни, трагедии и удары судьбы не сломили её. Она сумела сохранить в себе человечность, доброту и отзывчивость.
Пелагея Амосова (в исполнении Александры Басовой) – женщина расчетливая, готовая использовать любые возможности для обеспечения выгодного трудоустройства, в том числе и посредством личных связей. Она самоотверженно работала в хлебопекарне и занималась домашним хозяйством. Она отчаянно стремилась устроить судьбу своей дочери, однако её планы не оправдались. Дочь не оценила усилий матери и предпочла жизнь в городе.
Алька (в исполнении Анастасии Лазукиной), дочь Пелагеи, покинула деревню, последовав за молодым офицером, который впоследствии оказался недобросовестным отцом и обманщиком. Алька осталась в городе, устроилась официанткой и стремилась к легкой, беззаботной и развлекательной жизни. Сельская жизнь ей не мила.
В центре повествования — три поколения женщин, представляющих период с тридцатых по семидесятые годы, чьи судьбы наглядно демонстрируют эволюцию женской роли: от тяжелого труда в сельской местности к более комфортной городской жизни. Эти три женские истории раскрывают трагические последствия, вызванные общественным осуждением, которое играло значительную роль в жизни деревень. Современному зрителю сложно представить, как жизни разрушались из-за предрассудков и всеобщего внимания к чужим делам.
Спектакль отличается глубиной и силой воздействия, воссоздавая атмосферу деревенской жизни с ее характерными атрибутами: серым частоколом, украшенным глиняной посудой, и бабками-сплетницами, собирающимися на лавках. В постановке нет второстепенных персонажей; каждый образ — это яркий представитель деревенского сообщества, чьи действия и слова оказывают влияние на судьбы главных героинь. Особенно впечатляет преображение молодых актрис в пожилых деревенских женщин. Актрисы Анастасия Захарова и Мария Рябкова вызывают восхищение своим мастерством перевоплощения в образы Мани Большой и Мани Маленькой.
Вероятно, современная постановка «Деревянных коней» не вызовет такого же резонанса, как полвека назад. Изменения в обществе, нравах и ценностях повлияли на восприятие пьесы зрителями. У молодого поколения могут возникнуть вопросы относительно мотиваций и поступков героев, поскольку проблемы, которые казались неразрешимыми в прошлом, сегодня могут восприниматься как обычные жизненные трудности. Тем не менее, спектакль заслуживает внимания как напоминание о тяжелой жизни, которую вели наши предки в деревне.