История Ирины Родниной, трёхкратной олимпийской чемпионки, оживает на экране в спортивной драме Константина Статского. Этот фильм – не просто байопик, а попытка показать, какой ценой достаются победы. От первых шагов на льду до мирового триумфа – вот путь, который прошла команда, чтобы рассказать о жизни икон спорта.
Создание биографического фильма о фигуристке, чьё имя стало синонимом успеха, – задача с высокими ставками. Роднина – не только спортивная легенда, но и символ эпохи, когда советское фигурное катание задавало тон всему миру. Статский и его команда столкнулись с вызовом: как показать человеческую сторону чемпионки, не скатившись в шаблонный гимн её достижениям? Зрители ждали правды, а не лакированной картинки, но при этом фильм должен был вдохновлять. К тому же, байопики в России часто критикуют за излишнюю патетику, и «Роднина» рисковала стать очередной мишенью.
Съёмки начались в 2023 году, но подготовка заняла годы. Сценарий, основанный на автобиографии Родниной «Слеза чемпионки», писали Анна Трефц и Светлана Мигунова. Они стремились показать не только триумфы, но и боль, сомнения, предательства, с которыми Ирина сталкивалась. Статский, известный по «Майору Гром: Чумной Доктор», выбрал подход, где спорт – не просто фон, а зеркало характера героини. Съёмки велись в Москве, Санкт-Петербурге и на катках, воссоздающих атмосферу советских арен. Художник-постановщик Дарья Уфимцева изучала архивы, чтобы воссоздать интерьеры 60-70-х годов: от скромных квартир до помпезных залов ЦСКА. Костюмер Екатерина Арефьева шила десятки костюмов, копируя платья Родниной с архивных фото, но с поправкой на драматический эффект.
Ключевой проблемой стало воссоздание фигурного катания. Команда хотела, чтобы сцены на льду выглядели правдоподобно, но не все актёры умели кататься. Владислава Самохина, игравшая молодую Ирину, провела месяцы на тренировках с хореографами и фигуристами, чтобы освоить базовые элементы. Евгений Ткачук, исполнивший роль одного из партнёров Родниной, признавался, что катание далось ему тяжелее, чем драматические сцены. Для сложных элементов привлекали дублёров – профессиональных фигуристов, чьи движения снимали с разных ракурсов, чтобы потом смонтировать с лицами актёров. Оператор Вячеслав Лисневский использовал краны и дроны, чтобы поймать динамику парного катания, но первые тесты показали, что кадры выглядят слишком постановочными. Пришлось переснимать ключевые сцены, добавляя крупные планы, чтобы передать эмоции героев.
Кастинг вызвал споры. Самохина, дебютантка в большом кино, была выбрана за сходство с молодой Родниной и умение передать её упрямство. Но некоторые зрители на предпоказах считали, что ей не хватило харизмы. Ткачук, напротив, получил похвалу за глубину, особенно в сценах конфликтов с героиней. Второстепенные роли, вроде тренеров и партнёров, сыграли Иван Колесников, Фёдор Федотов, Мария Миронова и другие. Миронова, игравшая мать Родниной, добавила в роль теплоты, но её сцены частично урезали на монтаже, что расстроило актрису. Идея показать больше бытовых деталей, вроде семейных ссор, не сработала: тесты показали, что зрители хотят больше спорта, а не драмы в духе мыльной оперы.
Звук и музыка стали ещё одним вызовом. Композитор хотел использовать советские мелодии, чтобы подчеркнуть эпоху, но первые версии саундтрека казались слишком тяжёлыми. В итоге добавили лёгкие струнные аранжировки, которые усиливали эмоциональные моменты, вроде первого выхода Ирины на Олимпиаду. Звукорежиссёры записывали скольжение коньков и шум толпы на реальных катках, чтобы сцены дышали жизнью. Но синхронизация звука с монтажом затянулась, из-за чего релиз перенесли с января на март 2025 года.
Погода тоже подкинула проблем. Зимние сцены снимали в феврале 2024 года, но оттепель превратила катки в лужи. Команде пришлось использовать искусственный лёд и дорисовывать снег на постпродакшне, что увеличило бюджет. Ещё одна неудачная идея – снимать флэшбэки о детстве Ирины в чёрно-белом стиле. Это выглядело стильно, но сбивало ритм, и от задумки отказались. Зато сцены тренировок в ЦСКА, где юная Ирина падает и встаёт, стали, по словам критиков, «сердцем фильма».
Финансовые трудности тоже были. Бюджет в 425 миллионов рублей, по данным постов в соц. сетях, не окупился: за два месяца проката фильм собрал лишь 201 миллион. Некоторые связывали это с неоднозначной репутацией Родниной как политика, что отпугнуло часть зрителей. Другие, вроде Дмитрия Губерниева, считали, что интерес к спортивным байопикам угас. Критики разделились: Film.ru хвалил за патриотический заряд, но Championat.com назвал фильм однобоким, больше похожим на хвалебную оду, чем на честный портрет.
Примеры из съёмок подтверждают, как команда боролась за качество. Сцена первого олимпийского золота (Саппоро, 1972) переснималась пять раз: то свет не тот, то дублёры выбивались из ритма. Самохина вспоминала, как после десятого дубля она плакала от усталости, но Статский настоял, что это добавило кадру правды. Ещё один случай – эпизод с предательством партнёра, где Ткачук импровизировал, добавив резкие фразы, которые не были в сценарии. Это сделало сцену живой, но чуть не привело к конфликту с продюсерами, боявшимися излишней драмы.
Зрители спорили о фильме: кто-то видел в нём вдохновение, другие – пропаганду. Один пользователь писал, что сцены катания «заставляют держать кулаки», но диалоги «как из советских агиток». На предпоказах в Москве зал аплодировал после сцены, где Ирина, несмотря на травму, выходит на лёд. Но те же зрители жаловались, что личная жизнь героини показана схематично.
Посмотреть фильм можно на Okko или Кинопоиск, где он доступен с мая 2025 года. На сайтах вроде Rezka или Kinogo его выкладывают бесплатно, но легальность таких платформ под вопросом. «Роднина» – это история о том, как команда Статского пыталась поймать баланс между правдой и мифом. Не всё получилось: местами фильм слишком гладкий, местами – недотянутый. Но он напоминает, что за каждой медалью – не только триумф, а годы боли и труда.