Если самопродвижение вызывает у вас дискомфорт или кажется чем-то, что идёт вразрез с вашими убеждениями, нужно найти подход, который будет вам по-настоящему близок. Если вы профессиональный музыкант, вам нужно продавать свою работу и развивать свою аудиторию. Вы — это бизнес. Но при этом вы можете делать это искренне и в соответствии со своими ценностями и целями.
Ниже — несколько идей о том, как продвигать своё творчество, не жертвуя своей целостностью.
Сначала — база. Первые шаги — не столько про искренность, сколько про подготовку фундамента.
Загрузите музыку онлайн
Помимо платформ для цифровой дистрибуции, обязательно заведите страницу на Bandcamp или онлайн-магазин для продажи цифровой и физической музыки, а также мерча. Ваши фанаты, которые обычно поддерживают вас, приходя на концерты, с радостью найдут для этого онлайн-формат.
Чем на большем количестве платформ есть ваша музыка, тем больше шансов, что вас найдут новые слушатели. У Spotify почти 675 миллионов пользователей, у Apple Music — около 90 миллионов, у Amazon Music — более 80 миллионов.
Покажите свой мерч
Выложите в интернет всё, что продавали бы на гастролях: пластинки, CD, кассеты, наклейки, футболки, постеры — всё. Убедитесь, что ваш мерч доступен везде, где вы представлены. Помимо Bandcamp, можно добавить мерч на Spotify через интеграцию с Merchbar. Другие варианты для онлайн-магазина — Big Cartel и Shopify.
Затем расскажите своим фанатам, что у вас есть: через соцсети, платную рекламу и рассылку — об этом поговорим ниже.
А теперь — к интересному.
1. Используйте все свои навыки при создании мерча
Если вы умеете что-то делать своими руками, подумайте о том, чтобы предложить арт-объект в дополнение к традиционному мерчу. Порой артисты продают картины, ризографию, постеры, блокноты из переработанных пробных оттисков, зины и журналы, фотографии, сборники стихов или текстов песен — и многое другое.
Мерч — это мощная точка соприкосновения с фанатами. Когда они покупают ваш мерч, они ощущают свою сопричастность к происходящему с вами. Подумайте о том, чтобы поделиться с ними концепцией своего мерча и тем, как он связан с вашим музыкальным процессом. Некоторые артисты используют мерч не ради собственного имени или образа, а чтобы распространять идеи, в которые верят.
2. Вложите свою индивидуальность в фотографии и промо мерча
Получите удовольствие от продвижения своего мерча — пусть это будет не обязанность, а удовольствие. Когда во время ковида гастроли приостановились, музыкант Тор Харрис выложил весь свой мерч в интернет. Он и его партнёр устроили фотосессию с собаками — и получили массу удовольствия. Это добавило его странице индивидуальности и усилило связь с фанатами. В итоге страница мерча получилась яркой и запоминающейся, а не просто очередным набором фотографий чёрного винила на белом фоне.
Каждый раз, когда у Тора выходит новый релиз или появляется мерч, он выкладывает в соцсети промо-ролик. Он напрямую обращается к своим слушателям — и получает ответ в виде поддержки.
Вам не нужна дорогая камера, если у вас есть смартфон. Найдите хороший естественный свет и превратите свою квартиру в студию на один день. Или, если вам нужен более профессиональный результат и у вас есть знакомый, умеющий пользоваться Photoshop, предложите обмен. А если у вас нет смартфона с хорошей камерой — наверняка найдётся друг или сосед, который поможет или одолжит свой на 20 минут.
3. Пусть в рекламе будет ваш собственный голос
Наверняка когда вы видите рекламу от какого-то артиста, вы можете заметить, что её написал лейбл или менеджер. Обычно это выглядит примерно так: «Альбом Y от артиста X уже доступен. Купи здесь». Это нормально. Реклама — не идея самого артиста, а просто бизнес. Но реклама — это точка соприкосновения с фанатом. Это ли сообщение вы хотите передать? Подумайте о том, чтобы написать текст объявления самим или поработать с человеком, который понимает вашу интонацию и разделяет ваш подход.
Какие образы или слова смогут по-настоящему вдохновить ваших слушателей на интерес к вашему новому релизу? Расскажите им, почему вы вдохновлены.
Если вы против платной рекламы — это вполне объяснимо. Она подпитывает соцсетевые алгоритмы и может раздражать. Но при этом она работает. И вы не манипулируете людьми, чтобы они что-то купили — вы просто сообщаете, что ваш релиз доступен.
Жесткая реальность такова: соцсети — это бизнес, заточенный на прибыль. Поэтому платный контент всегда будет приоритетнее органического — и это ставит артистов в зависимость от рекламы, если они хотят оставаться на связи со своей аудиторией. Иногда это единственный способ достучаться даже до тех, кто уже на вас подписан.
Посмотрите на продвижение комплексно. Имеет смысл развивать каналы, которые вы контролируете — например, рассылку по email. Но это требует времени и усилий. А пока — если вы хотите преодолеть алгоритмы и достучаться до слушателей, реклама может помочь. Это просто инструмент.
К тому же, реклама наиболее актуальна для тех, кто уже вас знает. Поэтому нацеливайте объявления на тех, кто уже за вами следит.
4. Делайте плейлисты и проситесь в чужие
Сейчас — эпоха плейлистов, хотим мы того или нет. Некоторые музыканты получают значительный прирост прослушиваний и роялти, когда их добавляют в плейлисты, курируемые Spotify. Иногда такие плейсменты приводят к появлению настоящих, лояльных слушателей.
При этом стоит помнить, что несмотря на плюсы, популярность подобных плейлистов повлияла на индустрию и в негативную сторону. Тем не менее, нет ничего плохого в том, чтобы предложить свою музыку для разных подборок.
Еще один путь — создавать собственные плейлисты или делать совместные микстейпы с другими музыкантами. Это могут быть даже настоящие кассеты — трудоёмко, но весело. Или же обычные цифровые подборки.
Если вы предпочитаете использовать музыку с Bandcamp, отличная платформа для плейлистов — buymusic.club.
Не стесняйтесь включать туда и свою музыку. Если вы поделитесь плейлистом с другими участниками, они, скорее всего, тоже отправят его своим слушателям. Обсудите с другими артистами возможность создать совместный плейлист, чтобы расширить аудиторию друг друга. Можно даже начать «плейлист-клуб».
Сегодня кураторы плейлистов стали своего рода музыкальными журналистами и тоже получают заявки, как пресс-службы. Составьте список людей (или обсудите это с вашим пиарщиком), которым близки жанры, похожие на ваш. Если они открыты к предложениям — отправляйте.
5. Пишите письма фанатам по email
Рассылка — это эффективный способ общаться с вашей аудиторией напрямую и строить с ней долгосрочные отношения, не завися от алгоритмов соцсетей. Конечно, остаются нюансы вроде спам-фильтров и репутации отправителя, но это решаемые задачи.
Если рассылка действительно хороша, её будут пересылать друзьям. Например, в еженедельной рассылке Ника Кейва The Red Hand Files он отвечает на вопросы фанатов — от темы идентичности до смысла конкретных строчек песен.
Ваша email-рассылка может быть чем угодно: колонкой советов, рубрикой с ответами на письма, местом для анонсов или подборкой интересной музыки и арта. Это чистый холст для вашего голоса и творчества.
Один из хороших способов собирать подписчиков — предложить эксклюзивный доступ к новым трекам до их релиза. Просто поделитесь ссылкой на подписку в соцсетях.
6. Отправляйте открытки
Печатать открытки ограниченным тиражом — довольно недорого. Найдите местную типографию, и вперед!
Будьте избирательны: отправляйте открытки только самым активным слушателям, представителям индустрии или журналистам. Можно использовать их для анонсов новых релизов или туров. Добавьте к открытке код для скачивания треков до официального выхода — так можно оценить, насколько это работает.
7. Поддерживайте других артистов в соцсетях
Если вы не знаете, что выкладывать в соцсетях, расскажите о музыкантах, которых любите. Фанатам интересно, что вы слушаете, а заодно это классный способ поддержать музыкальное сообщество.
8. Переосмыслите работу с прессой
Сейчас многие артисты выпускают половину альбома синглами через премьеры и эксклюзивы ещё до выхода полной пластинки. Возможно, вам кажется, что это отнимает магию первого прослушивания альбома целиком. Однако именно так музыкантам удается удерживать внимание аудитории на протяжении долгого времени, и давать прессе больше поводов говорить о них.
Традиционная музыкальная пресса и обзоры на целые альбомы на Pitchfork могут быть полезны. У этих платформ большая и разнообразная аудитория, и это реальный шанс расширить фан-базу.
Но есть множество других способов дотянуться до новых слушателей. Подумайте о том, чтобы, выпустив сингл, попасть в подкаст, который вы любите, провести AMA (Ask Me Anything) на Reddit или другой платформе. А может, у вас есть ещё более классная идея для сотрудничества с кем-то, у кого уже есть ваша потенциальная аудитория.
9. Сфокусируйтесь на личных, но значимых связях
Вам нужно не только наращивать аудиторию, но и платить аренду, не так ли? Иногда личная связь с каким-то представителем индустрии может оказаться самой ценной с точки зрения дохода. Выделите время, чтобы рассмотреть такие опции, как работа с sync-менеджером — человеком, который будет продвигать вашу музыку для кино, сериалов, рекламы и видеоигр.
Если у вас ещё нет менеджера или лейбла, возможно, пришло время начать их искать. Подумайте, какие партнёрства реально помогут вам развивать музыкальный проект в долгосрочной перспективе.
10. Участвуйте в компиляциях и сплитах
Компиляции — это старая, добрая форма кросс-промо. Если есть сборник из 12 треков от 12 групп, то это 11 новых аудиторий, которые могут впервые услышать вашу песню. Часто такие релизы создаются, чтобы вырученные средства пошли на хорошее дело — это отличный способ отдавать что-то миру через своё искусство.
Похожая идея — записать сплит: половину пластинки делаете вы, половину — другой артист. Это способ не только совместно продвигаться, но и разделить затраты на печать, например, винила.