Найти в Дзене
ARTПатруль

10 главных картин Кузьмы Петрова-Водкина

Он родился в Хвалынске Саратовской губернии в 1878 году в семье
сапожника, сумел получить художественное образование при поддержке
местных купцов. «Как и в искусстве его земляка, саратовца Мусатова, талант Водкина, в
сущности, предназначен для стены, для больших поверхностей, для
монументальной шири... Как мне когда-то хотелось, чтобы дались подобные
работы Мусатову, так теперь мне хочется, чтобы Водкин добился бы стен и
была бы дана ему возможность не спеша, с душевным спокойствием и с тихой
сосредоточенностью высказаться в большую величину, целостно и строго.
Неужели не найдутся люди, которые мечтали бы о создании целостной
красоты в своих жилищах? Неужели они не решились бы доверить свои стены
такому серьезному и подлинному художнику?» - писал русский художник,
историк искусства, художественный критик Александр Бенуа. В Автопортрете 1918 года исчезла зачарованность, завороженность
причастностью к иным мирам, нездешним законам бытия, присущая до сих пор
множеству персона
Оглавление

Он родился в Хвалынске Саратовской губернии в 1878 году в семье
сапожника, сумел получить художественное образование при поддержке
местных купцов.

Автопортрет, 1918 год
Автопортрет, 1918 год

В историю российского Петров-Водкин вошел как выдающийся живописец, график, теоретик искусства, театральный художник, писатель и педагог -
именно он был одним из реорганизаторов системы художественного образования своего времени в стране.

«Как и в искусстве его земляка, саратовца Мусатова, талант Водкина, в
сущности, предназначен для стены, для больших поверхностей, для
монументальной шири... Как мне когда-то хотелось, чтобы дались подобные
работы Мусатову, так теперь мне хочется, чтобы Водкин добился бы стен и
была бы дана ему возможность не спеша, с душевным спокойствием и с тихой
сосредоточенностью высказаться в большую величину, целостно и строго.
Неужели не найдутся люди, которые мечтали бы о создании целостной
красоты в своих жилищах? Неужели они не решились бы доверить свои стены
такому серьезному и подлинному художнику?»
 - писал русский художник,
историк искусства, художественный критик
Александр Бенуа.

1. Автопортрет

В Автопортрете 1918 года исчезла зачарованность, завороженность
причастностью к иным мирам, нездешним законам бытия, присущая до сих пор
множеству персонажей художника. В почти скульптурной лепке рельефа
головы, в рубленности черт лица, в твердости и ясности взгляда художник
чрезвычайно точно выразил основной пафос своей жизни той поры – приятие
действительности без обманной идеализации ее, приятие мужественное и
трезвое, с сознанием неизбежности самопожертвования и готовности к нему.
При этом психологическое пространство портрета не ограничено
сиюминутностью реального окружения, она включает в себя всю ширь
зелено-голубых сфер мироздания, духа, истории… Планетарный принцип,
положенный в основу этого произведения, удивительным образом сочетается с
концепцией портрета эпохи кватроченто: человек в центре мироздания,
возвышенный над миром, героический и одновременно трагически одинокий.

2. Купание красного коня

Купание красного коня, 1912 год
Купание красного коня, 1912 год

Полотно имеет сложную символику, часто трактуемую как предчувствие революционных перемен в России. Красный цвет коня символизирует волю, стремление к переменам, а также может ассоциироваться с кровью и жертвенностью. Юный всадник, неспособный удержать коня, отражает непредсказуемость и силу надвигающихся событий.

В картине видны отголоски русской иконописи, где красный цвет также имеет особое значение и может символизировать величие жизни, а иногда и жертву

3. Портрет В. И Ленина

Портрет В.И. Ленина, 1934 год
Портрет В.И. Ленина, 1934 год

4. Портрет Анны Ахматовой, 1922 год

Портрет Анны Ахматовой, 1922 год
Портрет Анны Ахматовой, 1922 год

5. Портрет мальчика

Портрет мальчика, 1913 год
Портрет мальчика, 1913 год

6. Черёмуха в стакане

Черёмуха в стакане, 1930-е
Черёмуха в стакане, 1930-е

7. Богоматерь Умилённых сердец

Богоматерь Умиление злых сердец, 1915 год
Богоматерь Умиление злых сердец, 1915 год

Художник изобразил Богородицу с головой, покрытой красным платком. Руками она стремится успокоить или благословить тех, кто смотрит на неё. Петров-Водкин создал трепетный и возвышенный образ, один из самых сильных по глубине воздействия в своём творчестве.

8. 1918 год в Петрограде (Петроградская мадонна)

1918 год в Петрограде (Петроградская мадонна), 1920.
1918 год в Петрограде (Петроградская мадонна), 1920.

9. 1919 год. Тревога

1919 год. Тревога, 1934 год
1919 год. Тревога, 1934 год

На картине изображено малоимущее, нуждающееся семейство, в которой подрастают маленькие дети. В каждом предмете интерьера комнаты невооруженном глазом можно заметить исключительную бедность этих людей. Само название картины говорит нам о том, какой сейчас год. Время Гражданской братоубийственной войны, повсеместного человеческого страдания, горя, лишения всех средств к спокойной, нормальной жизни.

10. Девочка с куклой

Девочка с куклой
Девочка с куклой

Это портрет Татьяны Пилецкой, будущей знаменитой актрисы. Художник был вдохновлен природной грацией маленькой девочки и писал картину быстро.