Доброго дня!
Мой новый обзор прослушанных релизов.
В альбомах для прослушивания я делюсь только композициями, которые мне понравились.
1. The S.O.S. Band – In One Go (Tabu Records, 1989)
The S.O.S. Band была основана в 1977 году в Атланте под названием Santa Monica. Однако продюсер Сиджиди Абдуллах переименовал группу во время записи хита "Take Your Time (Do It Right)", и она стала известна как The S.O.S. Band, что переводится как "Звуки успеха".
В состав группы входили Мэри Дэвис (вокал), Вилли Киллбрю (саксофон), Джон Симпсон (бас) и Бруно Спейт (гитара). После ухода Мэри Дэвис в 1986 году её место заняли Чандра Куррелли и Фреди Грейс.
Песня "Just Be Good to Me" (1983) позже стала саундтреком к фильму Ричарда Прайора и игре GTA IV, а использование драм-машины Roland TR-808 повлияло на развитие электронного фанка.
2. Tracey Ullman – The Best Of (Go On Deluxe, 1996)
Ульман — британская актриса и певица, чья музыкальная карьера стала неожиданностью. Её каверы на хиты The Pointer Sisters ("Breakaway") и The Exciters ("Tell Him") вернули слушателей к атмосфере гёрл-групп 1960-х.
Альбом The Best Of включает 16 треков, среди которых ностальгические каверы на "They Don’t Know" Кирсти Макколл и "Move Over Darling" Дорис Дэй.
Музыка альбома выполнена в стиле ретро-поп с аранжировками, напоминающими фриквиловые радиохиты. Мастеринг осуществлён на шведской фабрике CD Plant AB, что символизирует "дешёвое, но качественное" производство 1990-х.
Альбом вышел спустя 10 лет после ухода Ульман из музыки (1984) и стал памятником эпохе, когда звёзды легко переходили из одной медиасферы в другую.
3. Fantasy – He’s Number One (Spring Records, 1985)
Fantasy — это диско-квартет, возглавляемый Тони Валором, который также занимался продюсированием для лейбла Spring Records. К 1985 году группа перешла от соула к стилю Hi-NRG и евродиско. Это изменение отразилось в ремиксах на сингл "He’s Number One".
4. Gerard Joling – Heart To Heart (Mercury, 1988)
Йолинг — нидерландский певец, представлявший Нидерланды на Евровидении в 1988 году с песней "Shangri-La". Его альбом был спродюсирован известным Питером де Вейном, автором хитов для Livin' Blues и Peter Koelewijn. Музыка сочетает в себе поп-баллады, такие как "Love Is Just For Fools", и диско-треки, например, "You're Still In My System", дополненные оркестровыми аранжировками.
5. Imagination — Trilogy (1987)
Основанная в 1981 году трио Leee John (вокал), Ashley Ingram (бас) и Errol Kennedy (ударные), Imagination стала символом британского пост-диско, смешав фанк, соул и электронику. К 1987 году, когда вышел Trilogy, группа уже теряла популярность: альбом даже не попал в чарты.
Над пластинкой работали 7 продюсеров, включая Zeus B. Held (прославившийся с Gina X Performance) и Richard James Burgess (пионер электронного фанка).
6. Jane Wiedlin — Tangled (1990)
После ухода из культовой панк-поп-группы в 1984 году Уидлин искала новый звук. Tangled стал её манифестом против традиционных ограничений. Продюсер Питер Коллинз, работавший с Rush, добавил к синтезаторам гитары Тима Пирса, создав уникальный гибрид «меланхоличного электро-рока». Хотя критики AllMusic критиковали вокал Уидлин, они высоко оценили её смелость и оригинальность.
7. Joy Winter — Frantic Romantic (1990)
Джой Доррис, известная как бывшая участница канадской группы Lime, — звезда диско-эры. Её хиты продюсировал муж, легендарный диджей Джон Лунго. В альбоме Frantic Romantic он объединил её прошлое с современными трендами.
Трек «In Time You’ll See», продюсированный Стиви Би, — классический фристайл с автотюном. «Declaration of My Independence», с бэк-вокалом Лизы Фишер (известной по сотрудничеству с Rolling Stones), — дань соулу 1980-х.
Песня «You’re My Magician», написанная Денисом Ле Пейджем из Lime, напоминает о её связи с прошлым, несмотря на сольный проект.
Альбом вышел на лейбле Epic в год, когда фристайл уступал место техно.
8. Judy Cheeks – No Outsiders (1988)
Выпущенный в 1988 году на лейбле Polydor, альбом Judy Cheeks "No Outsiders" представляет собой яркий образец европейского соула и данс-попа конца 80-х. Дочь госпел-певца Джуди Чикс выступила не только как вокалистка, но и как основной автор песен и со-продюсер, что подчеркивает ее творческий контроль над проектом. Записанный на престижных студиях в Лондоне (Eden, Mayfair, Townhouse, Konk) и Хилверсюме (Wisseloord), альбом отличается безупречным, полированным звучанием. Музыкально он охватывает спектр от зажигательных данс-треков до чувственных баллад с элементами contemporary R&B, соула и электроники. В записи участвовал звездный состав сессионных музыкантов и бэк-вокалистов (включая Tessa Niles, P.P. Arnold, Derek Watkins, Gary Barnacle), а аранжировками занимались Blue Weaver и Paul Wickens. "No Outsiders" — это профессионально сделанный, танцевально-ориентированный альбом, демонстрирующий мощный вокал и авторский талант Чикс.
9. Liz Mitchell – No One Will Force You (1988)
Первый сольный альбом Liz Mitchell, наиболее известной как ведущая вокалистка Boney M., вышел в Испании в 1988 году на лейбле Horus. "No One Will Force You" представляет собой смесь евро-попа и регги, отдавая дань корням певицы, но с современной для того времени обработкой. Альбом включает как оригинальные композиции (написанные в соавторстве с продюсерами Jimmy Soulier, John Bartels, Roberto Gobessi, Thomas Pemberton, Pierre Van Dormael), так и каверы, такие как мощная регги-версия "Bridge Over Troubled Water". Песня "Mandela", написанная при участии Фрэнка Фариана (создателя Boney M.), несет в себе политический посыл. Отличительная черта этого испанского релиза — уникальные миксы для нескольких треков ("Get On Up And Dance", "Bridge Over Troubled Water", "Fill You Up", "Marinero", "Time Is A River", "Mandela"), которые отличаются от всех последующих переизданий. Альбом демонстрирует попытку Лиз Митчелл создать сольную идентичность вне Boney M., сочетая ее узнаваемый вокал с актуальным евро-поп звучанием.
10. Liz Mitchell – Share The World (1999)
Второй сольный альбом Liz Mitchell "Share The World", выпущенный в Великобритании в 1999 году на ее собственном лейбле Dove House Records (DHR), стал гораздо более редкой и труднодоступной работой, чем ее дебют. Альбом получил лишь очень ограниченный релиз через фан-клуб и официальный сайт певицы из-за отсутствия дистрибьюторских соглашений, что сделало его настоящим раритетом для поклонников Liz Mitchell и Boney M. на долгие 20 лет. Музыкально "Share The World" сильнее ориентирован на регги и регги-поп, чем предыдущая работа, включая кавер на классику Дезмонда Деккера "007". Песни, написанные самой Митчелл в соавторстве с Томасом Пембертоном, Уинстоном ДеЛандро и другими ("Let's Have A Party", "Sunshine", "Music", "Love Train"), сочетают позитивные посылы, балладные моменты ("My Love's A Ship") и данс-ритмы. Альбом, спродюсированный самой Митчелл вместе с Пембертоном и ДеЛандро, отражает ее независимый путь и более глубокое погружение в регги-эстетику после эпохи Boney M. Его история ограниченного релиза добавляет ему значимости в дискографии певицы.
11. Marie Osmond – There's No Stopping Your Heart (1985)
Альбом Marie Osmond "There's No Stopping Your Heart", выпущенный Capitol Records в 1985 году, знаменовал собой успешное и решительное погружение певицы в мир кантри-музыки. Заглавный трек стал ее первым сольным хитом №1 в кантри-чартах Billboard. Однако настоящим бриллиантом альбома и ее самым большим хитом на тот момент стал дуэт с Dan Seals — "Meet Me In Montana". Эта песня не только возглавила кантри-чарты, но и стала мультиплатиновым кроссоверным хитом, принеся Осмонд и Силзу награду Ассоциации кантри-музыки (CMA) за вокальный дуэт года. Альбом состоит из тщательно подобранного материала, написанного известными авторами кантри и поп-музыки (Пол Дэвис, Пол Кеннерли, Холли Данн, Майкки Ньюбери, Дэйв Логгинс). Звучание выдержано в традициях вокального кантри середины 80-х с акцентами поп-продакшна. "There's No Stopping Your Heart" твердо закрепил Мари Осмонд в качестве серьезной кантри-артистки и остается одним из самых значительных альбомов в ее сольной карьере, во многом благодаря легендарному дуэту "Meet Me In Montana".
12. Secret Service – Top Secret (Greatest Hits) (2000)
Выпущенный в 2000 году на шведском лейбле Stockholm Records, сборник "Top Secret" (Greatest Hits) представляет собой наиболее полную и тщательно собранную антологию легендарной шведской синт-поп группы Secret Service. Этот CD (20 треков) – не просто стандартная компиляция хитов, а ретроспектива, курируемая самими участниками группы (Ola Håkansson, Tim Norell, Ulf Wahlberg), включающая уникальные материалы и новые версии классики.
Сборник включает все главные хиты группы, определившие их звучание конца 70-х - середины 80-х: культовые "Oh Susie", "Ten O'Clock Postman", "Flash In The Night", "Ye Si Ca", "Let Us Dance Just A Little Bit More" и "When The Night Closes In". Специально для этого сборника были перезаписаны и представлены в обновленном звучании треки "The Dancer" (новая версия "When The Dancer You Have Loved Walks Out The Door") и "Rainy Day Memories".
Себе оставил ранее не издававшиеся композиции "Destiny Of Love" и "The Sound Of The Rain" (записанные в 2000 году), а также редкий трек "Bring Heaven Down" (записанный в 1992, но не издававшийся).
Треки охватывают всю карьеру группы, от дебюта 1979 года ("Oh Susie") до записей 1992 ("Bring Heaven Down") и новых материалов 2000 года. Представлены треки со всех основных студийных альбомов.
Все треки были специально отмастерены Åsa Winzell в знаменитых Polar Studios (Стокгольм), обеспечивая последовательное и качественное звучание для разновременных записей, сделанных на разных студиях (OAL, Park, Europa Film, Sonet, XTC).
Сборник подчеркивает неразрывное творческое ядро группы – практически все песни написаны дуэтом Björn Håkansson/Tim Norell или коллективом Norell/Oson & Bard, а продюсированы самой группой Secret Service.
13. Sharon – «Gigoló» (1987)
Погрузитесь в эпоху пульсирующих синтезаторов и бесконечных танцполов с культовым синглом Sharon «Gigoló» – капсулой времени из золотой эры итало-диско. Выпущенный в 1987 году на итальянском лейбле Effe Records, этот 12" винил ловко балансирует между драмой и энергетикой: сторона А предлагает гипнотический вокальный трек «Gigoló» с механическим битом и харизматичным вокалом в духе Ryan Paris, а инструментальная «Night Light» на стороне B раскрывается атмосферным саундскейпом с космическими арпеджио – идеальной основой для диджеев 1980-х.
За скромной обложкой скрывается настоящая реликвия: за 37 лет сингл ни разу не переиздавался, а в базе Discogs зафиксировано лишь 70 владельцев по всему миру. Запись создавалась в легендарной студии Les Folies (Монца), а сведение доверили миланскому Regson Studio – творческой кузнице проекта Miko Mission.
История проекта Sharon окутана мистикой: продюсер S. Grandi создал этот анонимный проект (иногда скрывавшийся под псевдонимом Rado), выпустил горстку синглов с 1984 по 1990 год – и бесследно исчез. Как отмечают в сообществе Italo Disco Legacy, «Gigoló» стал звуковым памятником эпохи, когда итальянские продюсеры переизобретали электронную музыку. Сегодня его можно услышать разве что на фан-каналах вроде Italo Disco Official в YouTube, а для охотников за артефактами актуальные предложения стартуют от €15 в разделе Wantlist на Discogs.
Хорошего дня!