Найти в Дзене
Мысли вслух

"Сон бабочки" (Kelebeğin Rüyası): свет виднее во мраке

В суматохе забот и проблем мы часто забываем о ценности жизни. Отказываемся от любви, откладываем наши мечты на потом, боимся сделать шаг к тому, что дороже всего. Спасибо турецким врачевателям душ за то, что умеют по-особому преподносить любую историю, грамотно расставляя важные акценты что в сериалах, что в полнометражных фильмах. "Сон бабочки" - пронзительная история двух молодых ребят, для которых неизлечимая болезнь стала другом и стимулом к тому, чтобы прожить жизнь, не тратя время на сомнения, делая то, что велит сердце, и открывая в себе талант и свободу в самом невероятном - поэзии, которой они не зарабатывали, а жили и дышали. Фильм, основанный на реальных событиях, мог бы быть грустным и удручающим, но эффект от него совершенно иной. Как делился в интервью сценарист, режиссер и актер Йылмаз Эрдоган, он решился снять этот фильм, мысленно представив себе разговор с двумя главными героями - забытыми поэтами 40-х годов. И он понял, что те дали бы ему разрешение на съемку при усл
Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки

В суматохе забот и проблем мы часто забываем о ценности жизни. Отказываемся от любви, откладываем наши мечты на потом, боимся сделать шаг к тому, что дороже всего. Спасибо турецким врачевателям душ за то, что умеют по-особому преподносить любую историю, грамотно расставляя важные акценты что в сериалах, что в полнометражных фильмах.

"Сон бабочки" - пронзительная история двух молодых ребят, для которых неизлечимая болезнь стала другом и стимулом к тому, чтобы прожить жизнь, не тратя время на сомнения, делая то, что велит сердце, и открывая в себе талант и свободу в самом невероятном - поэзии, которой они не зарабатывали, а жили и дышали. Фильм, основанный на реальных событиях, мог бы быть грустным и удручающим, но эффект от него совершенно иной. Как делился в интервью сценарист, режиссер и актер Йылмаз Эрдоган, он решился снять этот фильм, мысленно представив себе разговор с двумя главными героями - забытыми поэтами 40-х годов. И он понял, что те дали бы ему разрешение на съемку при условии, что кино не будет грустным, а покажет всю красоту поэзии и жизни. Йылмаз выполнил данное обещание, создав потрясающей красоты и атмосферы фильм, увековечивший имена забытых поэтов, сделавший их национальным достоянием (книги с их стихотворениями стали бестселлерами в Турции), но самое главное - вдохнув в каждого зрителя надежду, веру и любовь к жизни. Такие фильмы нужно смотреть как лекарство!

Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки

История рассказывает нам о судьбе двух молодых поэтов - Музаффера Тайипа Услу (Кыванч Татлытуг) и Рюштю Онура (Мерт Фырат). Два лучших друга были больше, чем друзья, их связь проявлялась почти на ментальном уровне: они понимали друг друга с полуслова, поддерживали в тяжелых ситуациях и при обострениях туберкулеза, обсуждали свои стихотворения, спорили, кто лучше пишет, делали все возможное и невозможное, чтобы печатать свое творчество, и вместе мечтали увидеть свои стихи в местном журнале. Любовь к поэзии привил им их учитель - в будущем выдающийся турецкий писатель, поэт, драматург, переводчик и историк литературы Бехчет Неджатигиль (Йылмаз Эрдоган). От его лица и ведется повествование о Музаффере и Рюштю, он, как ангел-хранитель, защищает ребят, помогает в лечении, используя все свои связи и фантазию, зажигает и поддерживает их тягу к поэзии, даря им спасение и новый смысл жизни.

Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки

Два друга очень непохожи внешне и по характеру, но болезнь и любовь к творчеству сделала их настоящими братьями. Музаффер - скромный, стеснительный, нерешительный, тонко чувствующий и мечтательный романтик. Рюштю - сама жизнь, человек-улыбка, излучающий бесконечный позитив, радость, веру в лучшее, любящий жизнь на всю катушку, пишущий стихотворения и сценарии каждую секунду своей жизни, видящий прекрасное и поэтичное даже в том, что является беспросветным и мрачным. Отдавая полный отчет в неизбежности судьбы себя и своего друга, Рюштю внушает невероятную веру в жизнь, заставляя совершать безумства, бороться за любовь, творить и прививать любовь к искусству у всех окружающих.

Они полюбят. Один - Сузан (Бельчин Билгин), самую недоступную звездочку, дочку богатейшего человека в городе, которой запретят общаться с больными друзьями. Другой - неизлечимо больную девушку Медиху (Фарах Зейнеп Абдуллах), решившись на то, что при других обстоятельствах было бы невозможно, подарив их паре короткое, но бесценное время, наполненное любовью и счастьем. Рюштю подтолкнет и себя, и друга к тому, чтобы сделать самое безумное - нарушить все мыслимые границы, чтобы подарить себе невероятные воспоминания и кусочек счастья, пусть даже на мгновенья. Его любовь и забота о любимой подарят нам одни из самых сильных моментов фильма, особенно их поцелуй, когда они задерживают дыхание, препятствуя заражению туберкулезом, и в страстном порыве касаются друг друга губами, в пылу болезни и жара, в попытке облегчить боль от рокового диагноза. Контраст прогрессирующей болезни и тяги к счастью будет нарастать с каждым кадром и событием, но как много прекрасного, мудрого, философского это откроет для зрителей!

В фильме вспоминают красивую китайскую притчу о мудреце и бабочке, которая открывает новый, глубокий смысл повествования. История притчи такова: во сне мыслителю является прекрасная бабочка, но проснувшись, он становится угрюмым и задумчивым, а на вопросы учеников отвечает, что теперь не знает, это бабочка приснилась ему ночью, или это он сейчас снится бабочке? В финале фильма Сузан спросит Музаффера при их последней встрече в мрачных обстоятельствах: "Бабочка проснулась?" На этих гениальных словах очень сложно не сдержать слезы, потому что фраза раскрывает весь смысл философской параллели.

Рюштю всю свою жизнь, как и жизнь друга, превратил в жизнь бабочки, творя, любя, видя прекрасное, забыв, точнее, не вспоминая, что он тот самый мыслитель, что сильно, неизлечимо болен, живет в нищете, беспросветно стараясь заработать крохи даже не на жизнь, а на выживание. И эта бабочка сделала жизнь всех окружающих людей настоящим чудом. Рюштю говорит много мудрых слов, которые свидетельствуют о его понимании, что он мыслитель, осознанно выбирающий путь бабочки. И важно, что этот путь - благодаря Рюштю - продолжит и Музаффер.

Рюштю - Музафферу:
"Кто сильнее - оптимист или пессимист?" (говорил всегда, когда Музаффер сомневался)
"Если я проиграю, то подарю тебе воображаемые золотые часы, а что подаришь ты? Золотую ручку? Притормози, это же твоя воображаемая собственность!" (ручка - самый ценный подарок для писателя и поэта)
"У нас есть спор из-за девушки: каждый из нас напишет стихи, а победит тот, чье стихотворение ей больше понравится"
"Любовь - это лишь повод для поэзии" (позднее Музаффер поддержит подход друга, сказав, что "страдание - лишь повод для поэзии")
"Не страдай, этого и так достаточно. Оставайся поэтом, больше от нас никакого толку" (после разлуки Музаффера с девушкой Рюштю предпочел продолжить спор про стихотворение и настаивал, чтобы друг передал стихи девушке)
"Ты исполнил мою мечту?" (в ответ на рассказ о приключении в шахте, что повторило сценарий, написанный Рюштю ранее)

Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки

Рюштю - Медихе:
"Счастье - это потерянное удовольствие"
"Даже болезнь твоя прекрасна. Если бы не она, мы не смогли бы пожениться"

Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки

Что понравилось особо:

  • Проникновенная, будоражащая игра главных актеров - в первую очередь, Кыванча Татлытуга и Мерта Фырата.

    Кыванча уже удалось увидеть в разных образах ранее, ему удаются разноплановые роли, и Музаффер - не исключение. Столь робкий и нежный образ - нечто новое в его исполнении. Все переживания, вся боль, уникальная связь с другом - так точно, ярко, мастерски переданы им. Своей игрой, особенно в моменты, где слова были бы лишними, он заполнил собой всю пустоту, став символом и многоточием. Филигранная игра на эмоциях!

    Еще больше поразил Мерт: по традиции начинаю изучать фильмографию актера с конца, и тем интереснее увидеть совершенно новые грани таланта в более ранних ролях, разноплановых характерах, темпераментах, жанрах кино. Образ Рюштю выделяется, энергетика персонажа невероятная, и чем больше контраст внутреннего состояния и внешнего проявления героя, тем больше это впечатляет, трогает за душу и не оставляет равнодушным. Редкий образ, несущий так много любви к жизни! Невероятная игра и проживание персонажа. Стихи на стенах, пьеса на клочках бумаги во мраке больницы, строки, рождающиеся сами собой от вдохновения ситуацией - как он прекрасен в этом горящем поэзией герое.

    Бельчин Билгин очень убедительна в образе сильной, самовольной барышни из богатой семьи, которая была способна откликнуться на прекрасное и в итоге превращается в настоящего ценителя и знатока поэзии. Ее Сузан станет учителем литературы, и это - ее способ отдать дань тем, кого знала и любила в юности. Фраза в финале - мощнейший аккорд и разгадка. Как и совет Музафферу, что он вспоминает: "Легче просто не вспоминать, чем попытаться что-то забыть".

    Эпизодическая роль Фарах Зейнеп Абдуллах разрывает в клочья. Ее взгляды во время приступов, полные боли, ее любящие глаза, направленные на Рюштю, - дорогого стоят. Мастер необычных ролей, тонко чувствующая и заполняющая собой пространство. Ее Медиха - очень мощный образ, тем страшнее узнать в финале, что их счастье с Рюштю могло продлиться чуть дольше...
  • Поэзия. В фильме звучат красивые стихотворения как молодых поэтов, так и признанных мэтров. Однако если вы найдете стихотворения многих из них и воспользуетесь переводчиком, то, возможно, не сможете уловить всю прелесть. Дело в том, что в Турции есть особые поэтические приемы, которые трудно поддаются переводу. Ритм, рифма, строфа, двусмысленности - очень тяжелая задача для переводчиков.
    В этом фильме очень здорово передана как раз атмосфера, накал эмоций, что обычно несут стихотворения признанных турецких талантов. А стихи Рюштю и Музаффера - это не просто красивые строки, а вся невысказанная боль, живой дневник молодых ребят, что умерли в возрасте 22-26 лет, не получив достойного их таланту образования. Можно лишь представить, какие бы красивые стихи они еще написали, если бы жили, учились, общались в творческой среде и вдохновлялись событиями жизни. Но история не терпит сослагательного наклонения, да и их творчество родилось от болезни, которая дала мощный стимул для другой жизни и поиска себя.
  • Обилие философских параллелей и символов в слове, визуале, музыке. Невозможно оставаться равнодушным, а в конце фильма так и тем более - в тот момент, когда мы узнаем, кто победил; когда открывается судьба каждого героя фильма, и смысл жизни выходит на первый план.
    Природа, птицы, тополиный пух, особенно в финале, - так много ассоциаций и смысла.
Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки
  • Режиссура, музыка, темп и паузы в фильме - выше всяких похвал. Смотрится на одном дыхании, пробивает на эмоции, при этом здесь нет давящих и страшных кадров, все самое тяжелое - в недосказанности, паузах, глазах героев. Красивое, мощное, запоминающееся повествование, посвященное памяти потерянных поэтов. 10 из 10.
Источник: Яндекс.Картинки
Источник: Яндекс.Картинки