«Украсим не только музеи – украсим наш быт!», - под этим лозунгом проходила творческая жизнь знаменитого русского и советского скульптора Павла Михайловича Кожина.
Кожин Павел Михайлович вырос в деревне Быковка Нижегородской губернии в семье ремесленников. Отец был столяром-краснодеревщиком, мать - вышивальщицей, дядя - иллюстратором детских книжек. Рисовать и лепить из глины Павел любил с детства, а ещё он вырезал птиц и зверей из бумаги и наклеивал их на окно. На одарённого мальчика в сельском начальном училище обратила внимание учительница рисования. Неподалеку от деревни располагалось имение графа Шереметева, где находились произведения живописи, скульптура, изделия из фарфора и хрусталя. Впервые увидев эту красоту, 13-летний Павел был очарован. Так определилась его дальнейшая судьба.
Начальное образование получил в местном сельском начальном училище, после 1917 года - в Нижегородской школе-коммуне. Одновременно с обучением в школе был вольнослушателем Нижегородского художественного техникума, где одним из первых его учителей был известный художник Леонид Фёдорович Овсянников. Именно он посоветовал юному художнику поступать на керамический факультет Ленинградского высшего художественно-технического института. В 1926 году Павел Кожин поступил во ВХУТЕИН, где определилась его творческая судьба в качестве художника-керамиста. Он учился у И. М. Чайкова, И. С. Ефимова, В. Е. Татлина, А. В. Куприна, В. А. Фаворского, П. В. Кузнецова.
Уникальность творчества Павла Михайловича Кожина заключается в том, что он создавал свои произведения на многих предприятиях фарфорово-фаянсовой промышленности Советского Союза. Будучи студентом, он проходил практику на заводе имени Калинина (Конаковский фаянсовый завод), где выполнял первые скульптуры в фаянсе и майолике. После получения диплома был командирован на Дмитровский фарфоровый завод для создания образцов росписей чайной посуды техникой аэрографии. В 1932-1934 годах заведовал керамической лабораторией Института кустарной промышленности в Москве. В 1938 году Кожин вошёл в штат Дулёвского фарфорового завода и проработал на нём до 1971 года.
В 1941 году Павел Михайлович был мобилизован в запасной стрелковый полк, в марте 1942 года направлен на работу художником на угольные шахты Подмосковья, позже освоил специальность гидрогеолога. В военные и послевоенные годы на Дулёвском фарфоровом заводе изготавливались глазные протезы: работал цех по подбору цвета глазных яблок. П. М. Кожин вместе с другими работниками завода помогал людям, получившим на войне увечья.
Одновременно с работой на Дулёвском заводе Павел Кожин сотрудничал с Гжельским заводом, был председателем художественного совета Гжельского керамического завода. В 1950-е гг. выполнил ряд произведений на Рижском фарфоро-фаянсовом заводе.
С 1962 года преподавал в Российском государственном художественно-промышленном университете имени С. Г. Строганова.
Скульптор был убежден, что декоративно-прикладное искусство должно нести радость людям, делать их жизнь ярче. Поэтому свои работы он не разделял на уникальные, выставочные и серийные.
Больше всего П. М. Кожин любил анималистический жанр, сочетающий в себе правду натуры и красоту пластики. Живой мир напоминал ему далёкое детство. В каждой скульптуре он стремился выявить какие-то особые черты, которые «оживляют», придают определенный характер изображаемым животным. Он создавал большие скульптурные композиции, отдельные фигуры, миниатюры, изображающие зверей, птиц и рыб с их характерными движениями и повадками. Его анималистические скульптуры объединены общими чертами, присущими миру животных, и в то же время каждая из них глубоко индивидуальна. Не случайно небольшие фигурки животных получили в 1937 году Золотую медаль Всемирной выставки в Париже.
Серия скульптур «Рыбы» носит иной характер, здесь больше обобщений. Главная задача художника заключается в том, чтобы зритель воспринял как нечто само собой разумеющееся красоту формы и материала, считал красоту естественной нормой жизни. Созданию скульптур предшествовали рисунки с натуры. Фигура компоновалась вместе с окружением морского или речного дна: ракушками, водорослями, камнями. В ранних работах акцент делался на видах рыб (вуалехвост, сом, стерлядь), контурах тела. В поздних работах автор больше внимания уделял деталям.
В День рыболовства Новокузнецкий художественный музей, в коллекцию которого входят произведения П. М. Кожина, предлагает познакомиться с творчеством выдающегося советского скульптора и его фарфоровыми рыбами
#Новокузнецкийхудожественныймузей #НХМ_коллекция #ПавелКожин