Найти в Дзене

«"Что мы оставляем в темноте": как три художницы оживили платоновскую пещеру в Москве»

Разбираем выставку Софьи Щукиной, Агаты Гафаровой и Ксен Дёминой — о ловушках восприятия, грузе прошлого и комнатах, которые становятся тюрьмами. И не пропустите новые выставки!

Афиша прошедшей выставки "Что мы оставляем в темноте"
Афиша прошедшей выставки "Что мы оставляем в темноте"

Выставка, которая заставила Москву задуматься

В последнюю неделю мая 2024 года галерея «Корни» превратилась в пространство для философского диалога. Три молодые художницы — Софья Щукина, Агата Гафарова и Ксен Дёмина — представили проект «Что мы оставляем в темноте», переосмысливая «Аллегорию пещеры» Платона через современное искусство.

«Мы видим не реальность, а её тени — и эта выставка доказывает, что даже предметы могут стать иллюзиями», — говорят кураторы.
"Комната, которую не хочется покидать"
"Комната, которую не хочется покидать"
"Комната, которую не хочется покидать"
"Комната, которую не хочется покидать"

Почему её стоит увидеть (даже постфактум)?

  • 🔍 Концепция — исследование того, как предметы искажают наше восприятие
  • 🖤 Работы — от металлических скульптур до мебельных ловушек
  • 💡 Актуальность — о депрессии, тревоге и страхе выйти в реальный мир

Тени реальности: как художницы обыграли Платона

Ксен Дёмина — двойственность как система
Художница визуализировала идею Платона: её работы показывают, как
мнения искажают реальность. Через игру света и тени она создала оптические иллюзии, где зритель не может понять, где объект, а где его проекция.

Агата Гафарова — груз прошлого
Её
металлические объекты — это вещи, потерявшие функцию, но оставшиеся материальными.

«Как мы носим в себе ненужные воспоминания, так и эти формы давят на пространство», — объясняет Агата.

Софья Щукина — комната-ловушка
Центральный объект выставки — её
инсталляция из мебели: красное кресло, тёмная тумба и шаткий стеллаж, блокирующие выход.

«Я хотела создать идеальную комнату, но получила тюрьму. Это метафора депрессии — когда ты сам строишь стены», — говорит Софья.

Фрагмент работы Агаты Гафаровой "Груз, который мы не можем с себя снять"
Фрагмент работы Агаты Гафаровой "Груз, который мы не можем с себя снять"
Фрагмент работы Ксен Дёминой
Фрагмент работы Ксен Дёминой

Разбор инсталляции Щукиной: почему «комнату не хочется покидать» стало страшно?

Концепция работы:
Софья исследовала
пограничное состояние между уютом и изоляцией.

Как это воплотилось:

  1. Красное кресло — символ мнимого комфорта
  2. Шаткий стеллаж — иллюзия контроля
  3. Тёмная тумба — подавленные эмоции
«Это не про интерьер — это про привычку убегать от реальности», — поясняет художница.

Почему это резонирует?

  • 📌 Депрессия как культурный феномен
  • 📌 Соцсети как современные «пещеры»
  • 📌 Страх выйти из зоны комфорта

Фрагмент инсталляции Софьи Щукиной "Комната, которую не хочется покидать"
Фрагмент инсталляции Софьи Щукиной "Комната, которую не хочется покидать"

Где увидеть Софью Щукину в 2025 году?

Выставка закончилась, но её работы можно поймать здесь:

  • Санкт-Петербург — групповая выставка «Тени сознания» (август)
  • Москва — персональный проект «Груз пустоты» (ноябрь)
  • Онлайн — цифровой дневник на Patreon
«Приходите — мои работы нужно пережить физически», — приглашает Софья.

Почему эту выставку запомнят?

  1. Философия + актуальность — Платон в эпоху цифровых пещер
  2. Погружение — зрители не просто смотрели, а чувствовали работы
  3. Честность — о том, что обычно остаётся «в темноте»

P.S. Хотите больше искусства, которое заставляет думать? Подпишитесь — мы расскажем о следующих проектах Софьи и не только!