...Именно такими выражениями встретили рецензенты первый альбом Uriah Heep. Суровые критики вдоволь поупражнялись в остроумии, когда 12 июня 1970 года в свет вышла пластинка «...Very 'Eavy ...Very 'Umble» со странным дядькой, опутанном паутиной, на обложке. Но пренебрежение со стороны журналистов не помешало группе привлечь фанатов и начать долгую и плодотворную карьеру. Которая — пусть с оговорками — продолжается по сей день.
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Это была золотая эпоха рока, когда практически единовременно, в один славный год свои нетленки выпустили Deep Purple, Black Sabbath и Led Zeppelin. Конкуренция будь здоров! И хотя Uriah Heep считаются группой рангом ниже, они тоже чуть позже разъезжали по США на лимузинах и летали на концерты на частных джетах.
Если судить только по дебютному альбому, команда явно заслужила место среди великих. Менее тяжёлая по сравнению с Black Sabbath (а кто был тяжелее?), более «джазовая», чем Deep Purple, и уж точно не менее риффовая и блюзовая, чем Led Zeppelin... С первых шагов творчество Uriah Heep было отмечено авторской оригинальностью.
«...Very 'Eavy ...Very 'Umble» — своего рода капсула времени из далёкого и странного мира, наполненного туманным воздухом андеграундного оптимизма конца 1960-х. До того, как стать Uriah Heep, группа носила название Spice и не слишком выделялась среди других энтузиастов блюз-рока.
Процесс переименования состоялся непосредственно во время записи альбома — с приходом многообещающего новичка Кена Хенсли. Клавишник образовал ведущую троицу вместе с гитаристом Миком Боксом и вокалистом Дэвидом Байроном.
Под Рождество 1969 года в Англии отмечалась 100-летняя годовщина со дня ухода великого писателя Чарльза Диккенса. «Под шумок» менеджер Spice Джерри Брон предложил ребятам новое название. Юрайя Гип — так звали лицемерного интригана из диккенсовского романа «Давид Копперфильд» (1850).
На момент записи альбома «Очень тяжело... Очень скромно...» в группе состояли:
- Мик Бокс (гитара) — недооценённый гитарист, композитор и мастер риффов.
- Дэвид Байрон (вокал) — универсальный голос, одинаково вдохновенно передававший любые настроения от приземлённого блюз-рока до изысканного фэнтези.
- Кен Хенсли (орган, гитара, вокал) — душа Uriah Heep, без которого группа вряд ли смогла бы выделиться.
- Пол Ньютон (бас, вокал) — громкий, чистый и по мере необходимости фанковый басист, а также автор.
- Алекс Напьер (ударные) — великолепный, подвижный, тонкий барабанщик.
- Найджел «Олли» Олссон (ударные) — ещё один замечательный барабанщик, который сыграл в нескольких песнях, а после пребывания в составе Uriah Heep перебрался к Элтону Джону.
- Кит Бейкер (ударные) — заменил Напьера и Олссона и сыграл партию барабанов для «Bird of Pray».
«Gypsy» (Мик Бокс/Дэвид Байрон)
Фееричная «Gypsy» — отличное начало не только альбома, но и многолетней карьеры. Орган и бас прокладывают путь простому, но забористому риффу, затем добавляется гитара и пронзительный вокал Дэвида Байрона, ведущего рассказ о роковом увлечении цыганской принцессой. Без сомнений, один из гимнов харда и один из лучших открывающих альбом треков в истории рока.
«Walking In Your Shadow» (Пол Ньютон/Дэвид Байрон)
Начальный фанковый брейк, который так и просится, чтобы его нарезали на сэмплы, ведёт к динамичному блюз-роковому номеру с идеальным вокалом Дэвида Байрона и мастерским соло Мика Бокса. К концу десятилетия подобный слегка развязный стиль разовьют Whitesnake.
«Come Away Melinda» (Хеллерман/Минкофф)
Настало время для печальных размышлений под гитарный перебор... Кавер-версия антивоенной песни «Come Away Melinda», которую написали Фред Хеллерман и Фрэн Минкофф из The Weavers, пронизана фирменной «хиповской» меланхоличностью. До Uriah Heep её исполняли Гарри Белафонте, Джуди Коллинз, Кэсс Эллиот и многие другие, но чёткая дикция Байрона под акустическую гитару, меллотрон и флейту максимально полно выражает суть постапокалиптического стихотворения.
«Lucy Blues» (Мик Бокс/Дэвид Байрон)
Насмешливый блюзец «Lucy Blues» в каком-то смысле приближает Uriah Heep к Led Zeppelin. При всём уважении к Роберту Планту вокалист Дэвид Байрон сумел добиться той же выразительности без мелодраматически преувеличенных криков. Но аранжировка, конечно, не поражает тяжестью. Партия фортепиано добавляет в аранжировку атмосферу прокуренного бара, что для группы довольно нехарактерно. Попутно Кен Хенсли доказывает, что он мастер блюзового соло на органе.
«Dreammare» (Пол Ньютон)
Вторая сторона начинается с одной из самых тяжёлых песен на альбоме, написанной, что характерно, Полом Ньютоном. Зловещее органное вступление перетекает в реверберирующий гитарный рифф и достигает кульминации в гитарном соло.
«Real Turned On» (Мик Бокс/Дэвид Байрон/Пол Ньютон)
Дерзкая мелодия с угловатым риффом, несколькими достойными соло, обилием слайд-гитары от Кена Хенсли и добродушно-развратным Дэвидом Байроном, пытающимся соблазнить девушку вином. Привет из весёлых времён завершается, как ни странно, апокалиптическими гитарными запилами.
«I’ll Keep On Trying» (Мик Бокс/Дэвид Байрон)
Архетипичный хард-рок 1970-х с органом, кричащей гитарой и страстным вокалом Дэвида Байрона, облачённого в расклешённые джинсы. Мелодия скачет между тревожным органом и тяжёлым блюзовым риффом, а в промежутках каждый участник группы может похвастаться своей ловкостью. Чего тут только нет: и спокойные интермедии, и звучание гитары, похожее на сирену, и даже соло с эффектом «квакушки» в стиле Фрэнка Заппы.
«Wake Up (Set Your Sights)» (Мик Бокс/Дэвид Байрон)
Завершающий трек на альбоме также является самым «прогрессивным». Не все знают, что Мик Бокс — гитарист и хранитель традиций Uriah Heep — начинал как джазмен. Не являясь частью британского блюз-рокового бума, группа использовала элементы блюза, но никогда не была ограничена его структурами.
Дэвид Байрон театрально исполняет куплет о торжестве справедливости, а затем музыка превращается в хмельной джаз-рок с превосходной игрой на басу и сдержанными гитарами. Джазовые куплеты/припевы трансформируются в пасторальную интерлюдию перед затуханием... Превосходное завершение превосходного альбома!
Для полноты картины отметим, что в США альбом был выпущен с иной обложкой (вместо опутанного паутиной Байрона — не самая симпатичная змеюка), под простым названием «Uriah Heep» и с помпезным «оперным» хоралом «Bird of Prey» вместо легковесной «Lucy Blues». Песню впоследствии перезапишут для второго альбома «Salisbury» (1971).
«Bird of Prey» (Кен Хенсли/Дэвид Байрон/Мик Бокс/Пол Ньютон)
В альбоме «Very ‘Eavy... Very ‘Umble» ребята из Uriah Heep испытали себя в мрачной эстетике, которая стала одним из важнейших элементов в алхимии раннего тяжёлого металла где-то между электричеством Deep Purple и колдунством Black Sabbath.
Группу регулярно сравнивали с Deep Purple, но Мик Бокс указал на большую разницу: у DP был один вокалист, а у его группы — целых пять. Вокальное многоголосие отлично работало на контрасте с грохочущей, громоподобной музыкой. У Uriah Heep с первого альбома был собственный звук, и они определённо заслужили своё место в ряду пионеров хард-рока и тяжмета во всех его проявлениях.
Название альбома «Very ‘Eavy... Very ‘Umble» можно перевести как «Очень тяжело... Очень скромно...» Он действительно тяжёл, но не так уж и скромен!
Надеюсь, вам понравилось! Буду рад, если вы поддержите материал лайком, комментарием и подпиской!