Художественная галерея "Ника" вошла в состав Ступинского историко-краеведческого музея в 2019 году в качестве художественного отдела. Она расположена на улице Бахарева, дом 8. Выставочные площади галереи занимают 3 зала, еще в одном зале расположилась постоянная экспозиция, в которой представлены художественные работы народных и заслуженных художников, графика и скульптура, живопись и акварели ступинских мастеров.
Каждое произведение искусства - это не просто работа того или иного мастера, а отражение души автора, его видение мира. Работы из собрания галереи, собранные в этой экспозиции, выполнены в разных техниках, жанрах и стилях художниками разных эпох. И всех их объединяет талант и увлечённость любимым делом. Здесь и пейзажи в стиле реализма и наива, декоративная живопись и линогравюра. Представлены также работы в жанре анималистики - мелкая пластика и рельефы.
Отдельное место занимает "Портрет бабушки" художника В.И. Комарова, чьи картины находятся в собраниях ряда музеев, в частности Третьяковской галереи. В экспозиции представлены работы народных и заслуженных художников России Н.И. Барченкова, Г.А. Безукладникова, О.Г. Верейского, И.Н. Воробьёвой, Д.В. Горлова и других. Также здесь вы увидите картины подмосковных мастеров, в каждом штрихе которых читается любовь к родным местам и природе: Е.Н. Дмитрияди, В.В. Луговика, Н.В. Устинова и многих других.
В день моего посещения галереи работали ещё две выставки. Первая под названием "Лики Гоголя" включила в свою экспозицию произведения из собрания Музея-заповедника "Абрамцево". Данная выставка - это попытка приблизиться к гению писателя, тем более, Гоголь приезжал в подмосковную усадьбу "Абрамцево" в гости к Аксаковым в 1849 и 1851 годах. В гостинной старого дома читал первую главу второго тома "Мёртвых душ". Гулял в старом парке, был умиротворён, - гласит абрамцевское предание.
С тех давних времён много воды утекло. Но уже в музейный период в абрамцевской коллекции сложился так называемый "гоголевский раздел" с портретами писателя и иллюстрациями к его произведениям. Этот материал лёг в основу выставки. Всё начинается с гравюры работы А.Г. Венецианова 1834 года, где Гоголь представлен в молодом образе, каким-то подобием Хлестакова, голова которого украшена на манер петушка затейливым хохолком или коком. Это сходство подчёркивается иллюстрациями Н.В. Кузьмина и К.И. Рудакова к "Ревизору". Блестящая комедия не одинока, она в компании с иллюстрациями к "Вечерам на хуторе близ Диканьки", "Миргороду", "Петербургским повестям" П.П. Соколова и Д.И. Митрохина.
Дошедшие до нас описания наружности Гоголя, как и его портреты разного времени, поражают отсутствием единства в этом лице. И если в работе Венецианова ещё не просвечивает образ писателя, талант, то в портретах, относящихся к зрелому возрасту Гоголя (причёска, небольшие усы, эспаньолка), - смотрит разом на нас слишком уж много всего. Это время "Мёртвых душ", "Шинели". Не будем забывать, что "произведения Гоголя, как и вся великая литература, - это феномен языка, а не идей (В.Набоков "Николай Гоголь").
Вторая выставка представлена рисунками народного художника Н.Н. Жукова с Нюрнбергского процесса. За 40 дней художник сделал более 200 рисунков, где изобразил всех подсудимых, защитников, судей, свидетелей советского обвинения. Много рисунков было сделано в кулуарах Трибунала. В воспоминаниях художник описывает свою работу на процессе, даёт точные характеристики главным участникам и, резюмируя всё это действо, выражает желание, чтобы материалы Нюрнберга никогда не были забыты народами. Они должны всегда оставаться грозным напоминанием о фашистской чуме, погубившей десятки миллионов людей в горниле войны и доставившей невыносимое горе и страдание всему человечеству.
Ставьте пожалуйста лайки, подписывайтесь на мой блог и рекомендуйте его своим близким, друзьям и знакомым.