Найти в Дзене
Такое искусство

За что не любили Репина, и почему восхищались Васнецовым. Забавные прозвища художников, часть 1

Что в имени тебе моём? Оно умрёт, как шум печальный Волны, плеснувшей в берег дальный, Как звук ночной в лесу глухом. А.С.Пушкин В мире искусства, где кисть и холст становятся продолжением души, мы часто видим лишь результат – завораживающие полотна, передающие эмоции и истории. Но за каждым шедевром стоит личность, человек со своими привычками, характером и, конечно же, особенностями, которые не всегда отражены в его работах. Сегодня поговорим о прозвищах, которые, как ни странно, могут стать ключом к пониманию скрытых граней характера. Имена даны нам без опоры на наш характер, наугад, по интуиции наших родителей. Прозвища же, напротив, возникают спонтанно, отражая восприятие человека окружающими. Они могут высмеивать недостатки, подчеркивать достоинства, акцентировать на необычных привычках или просто быть результатом удачной шутки. В случае с художниками, прозвища становятся своеобразным портретом, написанным не красками, а словами.Или не всегда так? Сегодня в центре нашего внимани
Оглавление
Что в имени тебе моём? Оно умрёт, как шум печальный Волны, плеснувшей в берег дальный, Как звук ночной в лесу глухом. А.С.Пушкин

В мире искусства, где кисть и холст становятся продолжением души, мы часто видим лишь результат – завораживающие полотна, передающие эмоции и истории. Но за каждым шедевром стоит личность, человек со своими привычками, характером и, конечно же, особенностями, которые не всегда отражены в его работах. Сегодня поговорим о прозвищах, которые, как ни странно, могут стать ключом к пониманию скрытых граней характера.

Имена даны нам без опоры на наш характер, наугад, по интуиции наших родителей. Прозвища же, напротив, возникают спонтанно, отражая восприятие человека окружающими. Они могут высмеивать недостатки, подчеркивать достоинства, акцентировать на необычных привычках или просто быть результатом удачной шутки. В случае с художниками, прозвища становятся своеобразным портретом, написанным не красками, а словами.Или не всегда так?

Сегодня в центре нашего внимания окажутся только самые яркие художники, те, чья индивидуальность не оставила равнодушными окружающих. Ведь, чтобы заслужить прозвище, нужно обладать чем-то особенным, выделяться из толпы. Согласны ли вы с этим? Давайте взглянем на известных художников и убедимся в состоятельности этой теории.

Начнем наше путешествие в мир прозвищ художников и попытаемся понять, что же скрывается за этими меткими и порой неожиданными определениями. Возможно, они помогут нам лучше понять не только личность творца, но и его искусство. Приготовьтесь взглянуть на знакомые имена под новым углом!

Михаил Врубель и его любимый художник

И начнем наш рассказ с блистательного художника Михаила Врубеля, который получил свое прозвище не из-за характера, а из-за особого восхищения творчеством одного художника. В Академии художеств Врубель получил прозвище "Фортуни" за увлечение творчеством испанского художника-ориенталиста Мариано Фортуни.

В период обучения в Академии художеств, Врубель был молодым и ищущим свой путь художником( как и многие другие). Он был увлечен поиском вдохновения в работах других мастеров, и творчество Мариано Фортуни оказало на него сильное впечатление. Фортуни, испанский художник, прославился своими жанровыми картинами, полными восточной экзотики и красочного испанского быта XVIII века. Он обладал замечательным чувством цвета, глубоким пониманием формы и любовью к акварельной технике. Врубель, восхищенный талантом Фортуни, внимательно изучал его работы, пытаясь перенять его мастерство. Именно это увлечение и стало причиной прозвища "Фортуни".

Несмотря на сильное влияние Фортуни, Врубель не стал его копией. И это прекрасно для нас, а для него прекрасно то, что он обрел в нём свою творческую родственную душу. Он впитал лучшее из его творчества, но сумел найти свой собственный уникальный стиль. Врубель пошел своим путем, создавая произведения, полные мистики, которые мы, как зрители, узнаем сразу.

Прозвище "Фортуни" подчеркнуло его восхищение творчеством испанского мастера, но не определяло его как художника. В итоге он стал самостоятельной и яркой личностью, гением, который создал свой собственный мир в искусстве. А прозвище осталось лишь легким напоминание о его вдохновении.

Ласковое прозвище Виктора Васнецова

-2

Виктор Михайлович Васнецов – выдающийся русский художник, чье творчество пронизано любовью к народным сказаниям и истории. Его полотна, такие как "Богатыри", "Аленушка", "Иван-царевич на Сером Волке", знакомы каждому с детства и стали неотъемлемой частью русской культуры. Но мало кто знает, что этот любимый многими художник получил своё прозвище как раз из-за своего нрава.

Иван Крамской, проницательный знаток человеческих душ, решил подчеркнуть прекрасные качества своего коллеги и дал ему на удивление точное прозвище – "ясное солнышко". Светло-голубые глаза, застенчивый румянец и общая мягкость облика дополнялись глубоким, искренним характером, располагавшим к себе людей.

Васнецов был не только талантливым художником, но и человеком с высокими моральными принципами. Он был добрым, отзывчивым и всегда готовым прийти на помощь. Его душевное тепло согревало окружающих, а его оптимизм и вера в лучшее вдохновляли на добрые дела. Именно поэтому прозвище "ясное солнышко" так точно отражает суть его личности.

Я думаю, художник гордо носил такое прозвище, а люди не упрекали его за его застенчивость, а наоборот эту добродетель уважали. Ведь быть мягким – это не слабость, а в случае художника – это еще и красота гармоничной души, подарившая нам уникальное наследие.

Василий Суриков и его отличительная черта

-3

Василий Суриков, имя которого неразрывно связано с величием русской исторической живописи, уже в стенах Академии художеств явил миру ту отличительную черту своего дарования, которая впоследствии закрепила за ним прозвище «Композитор». Это прозвище, далёкое от мира музыки, было дано Сурикову не за мелодичность души, но за умение создавать на холсте мощные, впечатляющие композиции, где каждый персонаж, каждая деталь, каждый цвет служили единой цели — передать дух эпохи, величие или трагизм исторического момента. В живописи, где гармония и баланс элементов являются ключом к успеху, это умение стало свидетельством его уникального таланта.

Яркое творчество, подкрепленное сильным характером и одной отличительной особенностью — чувством композиции — вот формула, которая превратила Василия Сурикова в настоящего мастера. Его полотна — не просто иллюстрации исторических событий, это живые картины, наполненные эмоциями и переживаниями людей, оказавшихся в водовороте истории. Он умел не только увидеть, но и показать зрителю драматизм переломных моментов, будь то трагедия стрелецкой казни или триумф покорения Сибири. Думаю, художнику льстило такое почётное звание, ведь одна из самых трудных в живописи вещь- это строить композицию, а у него это получалось блистательно.

Разносторонний Илья Репин

-4

Илья Репин, глыба русской живописи, был не только гениальным художником, но и человеком, вызывавшим бурные эмоции. Его творчество, затрагивавшее самые острые социальные темы, и его незаурядная личность порождали множество прозвищ, отражавших как восхищение, так и критику современников.

Начнём с, пожалуй, самого обидного прозвища, которое, увы, характеризовало то ли дипломатичность художника, то ли его лицемерность.

Великий живописец, мастер реализма, автор "Бурлаков на Волге" и "Запорожцев, пишущих письмо турецкому султану"… и вдруг "лукавый мужичонка". Какая эклектика, не правда ли? Видимо, одного таланта было мало, чтобы избежать клейма "хитреца" в глазах современников.

Виной этому прозвищу стал острый язык критика В.П. Буренина, который, наблюдая за творческими метаниями художника, едко подметил, что Репин, дескать, "всегда жил чувствами, а не умом".Это породило представление о Репине как о человеке, подверженном мимолетным настроениям и лишенном твердых принципов.Но не всё было так однозначно, ведь одни видели в этой "лукавости" невинную открытость и некую загадочную осведомленность о тайнах жизни. Другие же, напротив, утверждали, что прозвище как нельзя лучше отражает непостоянство и поверхностность взглядов художника. Дескать, сегодня он – за народ, а завтра – за царя, послезавтра – вообще за что-то непонятное. Стоит ли говорить, что сам художник обижался на такую характеристику.В своих письмах он возмущенно опровергал все инсинуации, утверждая, что его суждения – глубоки и продуманны, а в его отношении к миру нет ни капли фальши.

Другое прозвище тоже не отражало лестное отношение критиков к нему.Прозвище «Всеядный» возникло неслучайно. Репин действительно брался за самые разные сюжеты: от исторических полотен до портретов современников, от жанровых сценок до иллюстраций к литературным произведениям. Его интересовало все многообразие человеческой жизни, и он стремился запечатлеть его на своих холстах. Это качество, с одной стороны, вызывало восхищение, а с другой – критику за распыление таланта.Но мне кажется это больше говорит о всестороннем интересе и огромной продуктивности, чем о том, что художник распылялся почём зря. А вы как думаете?

И наконец-то, прозвище, которое дали художнику друзья из-за его фамилии, а не потому что он вегетарианец) и это прозвище "Репа". Простое и понятное, а все потому что сам художник был в жизни простым человеком, без грамма высокомерия, очень гостеприимным и заботливым. "Репа" подчеркивало только то, что за образом великого художника скрывался обычный человек, любящий своих близких и ценящий дружбу.

Архип Куинджи и его мастерство

Архип Иванович Куинджи, великий русский художник, оставил неизгладимый след в истории искусства. Его полотна, наполненные светом и воздухом, поражают воображение и сегодня.

Современники не случайно прозвали Куинджи «Мастером света». Он был одержим идеей передать на холсте игру света в природе. Закаты, восходы, полуденное солнце, лунные ночи – все это оживало под его кистью, излучая неповторимое сияние. Куинджи экспериментировал с красками и техниками, чтобы добиться максимальной реалистичности в изображении света.

У живописца было не только прозвище, отражающее его уникальный талант, но имя, которое определило его жизненный путь. Ведь фамилия Куинджи, данная художнику по прозвищу деда, в переводе с татарского означала «золотых дел мастер».

Я думаю, это не просто совпадение. Это судьба. Удивительно, как имя, данное предком, отразилось в таланте и творчестве великого художника. Архип Иванович, действительно, был мастером, создававшим из света настоящие сокровища.И это замечали все.

Сегодня мы прикоснулись к миру прозвищ художников, узнали немного больше о тех, кто ярко светил и продолжает светить на небосклоне искусства. Но за каждым прозвищем стоит человек, личность, творец. И именно его вклад в культуру, его произведения, останутся в памяти потомков, а не приклеенное когда-то прозвище.

А у вас какие были прозвища? Делитесь в комментариях! Считаете ли вы их обидными или, наоборот, согласны и очень горды? И Помните, что важнее всё же не прозвище, а то, что ты сам думаешь про себя.В конечном же итоге, прозвище это субъективная вещь, которая не должна ставить под сомнение твою веру в себя.

Продолжение тут

Спасибо за внимание и до встречи на этом канале. Если понравилась статья, ставьте лайк - это самая большая награда, и, конечно же, подписывайтесь, чтобы не пропустить продолжение...