Вокально-инструментальный ансамбль «Лейся, песня» – имя, знакомое каждому, кто рос и жил в Советском Союзе. Их мелодичные песни, искренние тексты и яркие выступления завоевали сердца миллионов слушателей. Но за ослепительным успехом скрывались и сложные периоды, творческие поиски, смены состава и, в конечном итоге, трагическое завершение истории коллектива в его классическом понимании. Эта статья – попытка взглянуть на историю «Лейся, песня» не сквозь призму глянцевых журналов, а с позиции летописца, фиксирующего взлеты и падения, перемены и постоянство, радости и разочарования.
Глава 1: Зарождение легенды. От оркестра до ВИА (1966-1974)
История «Лейся, песня» берет свое начало в далеком 1966 году в городе Кемерово. Именно там, при местной филармонии, был создан эстрадный оркестр под управлением талантливого дирижера Бориса Михайлова. Этот оркестр и стал той питательной средой, из которой впоследствии вырос знаменитый ВИА.
Борис Михайлов был не просто руководителем, он был идейным вдохновителем и движущей силой коллектива. Он видел потенциал в молодых музыкантах, тянущихся к современной музыке, и старался создать для них максимально благоприятные условия для творчества. Оркестр исполнял популярные мелодии того времени, советскую эстраду и даже пробовал собственные сочинения. В составе оркестра уже тогда блистали будущие звезды «Лейся, песня»: Михаил Шуфутинский (руководитель музыкальной части), Валерий Селезнев (вокал, гитара), Юрий Захаров (вокал, бас-гитара) и другие талантливые музыканты.
Однако, время диктовало свои условия. В Советском Союзе набирала популярность новая форма музыкального творчества – вокально-инструментальные ансамбли. Эти коллективы, в отличие от традиционных оркестров, сочетали в себе вокальное и инструментальное исполнение, использовали современные аранжировки и ориентировались на молодежную аудиторию.
Борис Михайлов, почувствовав веяние времени, принимает решение о реорганизации оркестра в ВИА. В 1974 году на свет появляется коллектив под названием «Лейся, песня». Название было выбрано не случайно. Оно отражало стремление музыкантов к свободе творчества, к возможности выражать свои чувства и эмоции через музыку, к тому, чтобы их песни лились рекой и находили отклик в сердцах слушателей.
Первый состав «Лейся, песня» включал в себя:
- Борис Михайлов – художественный руководитель
- Михаил Шуфутинский – руководитель музыкальной части, клавишные, вокал
- Валерий Селезнев – вокал, гитара
- Юрий Захаров – вокал, бас-гитара
- Александр Куликов – барабаны
- Галина Шевелева – вокал
- Александр Фидельман – клавишные
Уже в первые годы своего существования «Лейся, песня» начинает активно гастролировать по стране. Их концерты проходили с большим успехом, зрители тепло принимали новые песни и оригинальные аранжировки. Коллектив быстро завоевывает популярность в Кемеровской области и за ее пределами.
Глава 2: Первые шаги к успеху. "Обручальное кольцо" и всесоюзная известность (1975-1979)
Настоящий прорыв к всесоюзной известности произошел в 1975 году. Ансамбль принимает участие во Всероссийском конкурсе артистов эстрады и становится его лауреатом. Это открывает перед «Лейся, песня» двери в мир большой эстрады.
В этом же году в состав ансамбля приходит новый вокалист – Игорь Иванов. Его мощный и красивый голос, яркая внешность и артистизм сразу же привлекают внимание публики. Именно с его приходом связывают начало золотой эры «Лейся, песня».
В 1977 году ансамбль записывает свою первую пластинку, которая мгновенно становится хитом. На пластинке были представлены такие песни, как "Прощай", "Кто тебе сказал", "Вот увидишь" и другие. Но настоящим шлягером, визитной карточкой «Лейся, песня», становится песня "Обручальное кольцо" (музыка Владимир Шаинский, стихи Михаил Рябинин), исполненная Игорем Ивановым.
"Обручальное кольцо" – это не просто песня, это символ эпохи. Ее мелодия была знакома каждому жителю Советского Союза, ее слова знали наизусть. Песня звучала по радио, на телевидении, на танцплощадках и просто во дворах. Она стала гимном любви и верности.
Успех "Обручального кольца" был оглушительным. Песня моментально взлетела на вершины хит-парадов и принесла «Лейся, песня» всесоюзную известность. Ансамбль начинает гастролировать по всему Советскому Союзу, их концерты проходят с аншлагами. Они становятся лауреатами многочисленных фестивалей и конкурсов.
В этот период в состав «Лейся, песня» входят такие талантливые музыканты, как Владислав Сенчилло, Юрий Березин, Максим Капитановский. Коллектив находится на пике своей популярности, их песни звучат повсюду, их имена знает вся страна.
Однако, за блеском славы скрывались и первые трудности. Внутри коллектива начинаются разногласия, связанные с распределением ролей и творческими амбициями. Михаил Шуфутинский, руководитель музыкальной части, принимает решение покинуть ансамбль и эмигрировать в США. Это становится серьезным ударом для «Лейся, песня».
Глава 3: Новые горизонты. Поиски своего звучания (1980-1984)
После ухода Михаила Шуфутинского перед «Лейся, песня» встает задача найти нового руководителя и определить дальнейший творческий путь. Ансамбль начинает экспериментировать со звучанием, ищет новые формы и жанры.
В 1980 году художественным руководителем «Лейся, песня» становится Михаил Плоткин. Под его руководством ансамбль начинает сотрудничать с известными композиторами и поэтами, такими как Вячеслав Добрынин, Леонид Дербенев, Игорь Шаферан.
В этот период «Лейся, песня» записывает такие песни, как "Где же ты была", "Родная земля", "Вечер", "Качается вагон". Эти песни отличаются от ранних хитов ансамбля более сложными аранжировками, более глубокими текстами и более зрелым вокалом.
Ансамбль продолжает активно гастролировать по стране, но их популярность постепенно идет на спад. "Обручальное кольцо" остается их визитной карточкой, но новые песни не могут повторить его успех. В этот период в составе «Лейся, песня» происходят изменения. Игорь Иванов, голос "Обручального кольца", покидает ансамбль и начинает сольную карьеру.
Глава 4: Смена эпох. Закат советской эстрады и кризис (1985-1990)
Середина 80-х годов – это время перемен в Советском Союзе. Начинается перестройка, гласность, демократизация. Меняется и музыкальная мода. На сцену выходят новые исполнители, новые жанры, новые направления.
В этих условиях «Лейся, песня» пытается адаптироваться к новым реалиям. Ансамбль продолжает записывать новые песни, но они уже не пользуются такой популярностью, как раньше. Советская эстрада переживает кризис, и «Лейся, песня» вместе с ней.
В этот период в составе ансамбля происходят многочисленные изменения. Музыканты приходят и уходят, ищут новые возможности и перспективы. «Лейся, песня» теряет свою идентичность, свое узнаваемое звучание.
В конце 80-х годов ансамбль фактически прекращает свое существование в классическом понимании. Музыканты расходятся, начинают заниматься сольными проектами, уходят в другие коллективы.
Глава 5: Возрождение легенды. Попытки реинкарнации (1990-наши дни)
После распада Советского Союза предпринимались неоднократные попытки возродить «Лейся, песня». Появлялись различные составы, которые исполняли старые хиты ансамбля. Однако, эти попытки не увенчались большим успехом.
Ни один из этих составов не смог повторить успех оригинального «Лейся, песня». Не было того единства, того творческого горения, той искренности, которые были присущи ансамблю в его золотой период.
Тем не менее, песни «Лейся, песня» продолжают жить. Их по-прежнему слушают, их поют, их помнят. "Обручальное кольцо" остается одним из самых любимых и узнаваемых хитов советской эстрады.
Глава 6: "Обручальное кольцо": Феномен песни, пережившей время.
Почему именно "Обручальное кольцо" стало таким феноменом? Почему эта песня до сих пор вызывает такие сильные эмоции? Ответ на этот вопрос лежит в нескольких плоскостях:
- Простота и искренность: Мелодия песни проста и запоминающаяся. Слова текста искренние и понятные каждому. В них нет ничего вычурного или надуманного. Они отражают простые человеческие чувства: любовь, верность, надежду.
- Голос Игоря Иванова: Тембр и манера исполнения Игоря Иванова идеально подошли к этой песне. Он сумел передать всю нежность и трепетность чувств, заложенных в тексте.
- Дух времени: Песня появилась в эпоху, когда люди верили в настоящую любовь, в крепкие семьи, в светлое будущее. "Обручальное кольцо" стало своеобразным символом этих ценностей.
- Магия песни: Есть в этой песне что-то необъяснимое, что-то такое, что трогает душу каждого, кто ее слушает. Она обладает какой-то особой магией, которая позволяет ей оставаться популярной на протяжении многих лет.
"Обручальное кольцо" – это не просто песня, это часть нашей истории, часть нашей культуры. Она напоминает нам о тех временах, когда мы были моложе, наивнее и верили в чудеса.
Глава 7: Наследие "Лейся, песня": Вклад в советскую эстраду.
Несмотря на все трудности и перипетии, «Лейся, песня» оставила яркий след в истории советской эстрады. Ансамбль внес значительный вклад в развитие жанра вокально-инструментальной музыки, создал множество запоминающихся песен, которые до сих пор пользуются любовью слушателей.
«Лейся, песня» открыла дорогу на большую сцену многим талантливым музыкантам и вокалистам. В составе ансамбля начинали свою карьеру такие известные исполнители, как Михаил Шуфутинский, Игорь Иванов и другие.
Творчество «Лейся, песня» оказало влияние на формирование музыкальных вкусов целого поколения. Их песни учили людей любить, верить, надеяться. Они были частью жизни многих советских граждан.
«Лейся, песня» – это не просто название ансамбля, это символ эпохи. Это символ советской эстрады, символ 70-х и 80-х годов. Это память о тех временах, когда мы были вместе, когда мы пели песни у костра, когда мы верили в лучшее.
Заключение:
История «Лейся, песня» – это история взлетов и падений, история творческих поисков и разочарований, история любви и верности. Это история одного из самых ярких и запоминающихся вокально-инструментальных ансамблей Советского Союза.
Несмотря на то, что ансамбля уже давно нет в его классическом составе, его песни продолжают жить. Они звучат по радио, на концертах, в фильмах. Они по-прежнему трогают сердца слушателей.
«Лейся, песня» – это легенда. Легенда, которая будет жить вечно в наших сердцах.
Приложение 1: Дискография ВИА "Лейся, песня" (основные альбомы)
- 1977 – «Лейся, песня»
- 1979 – «Песни Вячеслава Добрынина»
- 1982 – «В ритме жизни»
- 1984 – «Сегодня и вчера»
Приложение 2: Состав ВИА "Лейся, песня" (основные составы)
Первый состав (1974-1979):
- Борис Михайлов – художественный руководитель
- Михаил Шуфутинский – руководитель музыкальной части, клавишные, вокал
- Валерий Селезнев – вокал, гитара
- Юрий Захаров – вокал, бас-гитара
- Александр Куликов – барабаны
- Галина Шевелева – вокал
- Александр Фидельман – клавишные
- Игорь Иванов – вокал
- Владислав Сенчилло - вокал, гитара
- Юрий Березин - вокал, клавишные
- Максим Капитановский - вокал, саксофон
Состав 1980-х годов:
- Михаил Плоткин - художественный руководитель
- Валерий Селезнев - вокал, гитара
- Юрий Захаров - вокал, бас-гитара
- Анатолий Мешаев - клавишные, вокал
- Марина Школьник - вокал
- Александр Левшин - вокал, гитара
- Владимир Ефименко - барабаны
- и другие.
Приложение 3: Наиболее известные песни ВИА "Лейся, песня"
- Обручальное кольцо
- Прощай
- Кто тебе сказал
- Вот увидишь
- Где же ты была
- Родная земля
- Вечер
- Качается вагон
- Как прекрасен этот мир
- Последнее письмо
- Свадебные кони
- По волне моей памяти
Приложение 4: Воспоминания музыкантов о ВИА "Лейся, песня" (сборник цитат из интервью)
- Игорь Иванов: "Работа в "Лейся, песня" была для меня настоящей школой жизни. Я многому научился у Бориса Михайлова, у Михаила Шуфутинского, у других музыкантов. Это было замечательное время, которое я всегда буду вспоминать с теплотой."
- Валерий Селезнев: "Мы были молоды, полны энергии и энтузиазма. Мы хотели творить, хотели дарить людям радость. Мы работали не покладая рук, и я думаю, что это было видно на наших концертах."
- Юрий Захаров: "Лейся, песня" – это целая эпоха в моей жизни. Я горжусь тем, что мне довелось быть частью этого коллектива."
История ВИА "Лейся, песня" – это не только история музыки, но и история страны. Она отражает перемены, происходившие в советском обществе, в культуре, в сознании людей. Ансамбль был частью этой истории, и его песни стали ее летописью.
«Лейся, песня» – это феномен советской эстрады, который заслуживает внимания и изучения. Это пример того, как талант, трудолюбие и искренность могут привести к успеху и признанию. Это пример того, как музыка может объединять людей, дарить им радость и надежду.
Возможно, сегодня, в эпоху цифровых технологий и быстро меняющихся музыкальных трендов, «Лейся, песня» кажется чем-то из далекого прошлого. Но их песни по-прежнему звучат, их помнят, их любят. И это говорит о том, что настоящая музыка вечна.
История "Лейся, песня" – это урок для современных музыкантов. Урок того, что нужно быть верным себе, своему творчеству, своим слушателям. Урок того, что нужно работать не ради славы и денег, а ради того, чтобы дарить людям радость и надежду.
Пусть льется песня! Пусть звучит музыка! Пусть «Лейся, песня» живет в наших сердцах!