Рецензия участницы проекта «Школа журналистики» Алины Тимофеевой на спектакль «Бәхет хакы» («Цена счастья»).
Я думаю о счастье уже так много сказано, сыграно, спето, но эта тема все равно остаётся волнующей и трогающей меня. Узнав, что в театре имени Тинчурина выпускают премьеру «Цена счастья» – Бәхет хакы» я практически попросила на заключительном занятии у организаторов проекта («Школа журналистики)» возможность посмотреть ее в день пресс-показа. Внутри было едва заметное ощущение, что мне это нужно увидеть. И я не ошиблась…
Столько вопросов возникло в голове, столько мыслей и проблем поднялось во мне. «Попало!» – не случайно отметила, увидев мои слезы, Алсу, сокурсница по проекту, с которой успела поймать взаимные симпатии. (Еще одна причина поблагодарить театр Тинчурина и «Школу»). Да! Попало и растормошило, и пусть пока не все ответы найдены, опишу то, с чем справилась и поняла.
По пьесе Халисы Мударисовой в постановке Рамиля Фазлеева показана судьба человека, чья жизнь крепко была связана с творчеством во благо народа, но в ущерб собственному счастью. Обрела жизнь это история еще в Башкирском государственном театре имени Мажита Гафури, и радовала зрителей на протяжении 13 лет. Подхватили и впервые представили музыкальную мелодраму, не дав ей потухнуть, в театре имени Карима Тинчурина.
Для себя отметила, что хочется уйти от сравнительных эпитетов, все это теряет важность при просмотре, глубокая игра актеров, сильная история, проникновенные песни делают свое дело – передают смыслы, трогают сердца, дают прикоснуться и проникнуться судьбами героев, то, за чем мы и идем в театр.
В силу особенности жанра большое значение в спектакле придается музыке, переживания героев, чувства раскрываются через песни, разные этапы и моменты жизни сменяются грустными и радостными мелодиями от композитора Марата Ахметшина. Есть сцены с элементами мюзикла – молодые девушки и парни в красивых костюмах (сценограф и художник по костюмам — Екатерина Горшкова) поют и танцуют. Хотелось разглядывать каждого, и я себе в этом не отказывала.
Окунуться в рассказ было предложено с конца, главный герой – Зариф, состоявшийся композитор, сидя в своей квартире вспоминал молодость, своих близких, и пытался оценить свою жизнь. Прозвучала фраза: «Понять, правильно ли ты прожил жизнь, можно посмотрев, кто остался с тобой в конце жизни». За Зарифом уже без особого желания ухаживала вторая жена, когда-то ученица-поклонница, работница его театра музыки, а ныне уставшая от ухода за больным мужем и скучающая по сцене женщина. Параллелью на протяжении всего спектакля служила пара его друзей Булат и Гульфиназ, особенно радостно было смотреть на их взрослую версию – Ирека Хафизова и Гулчачак Хафизову. Эта пара смогла пронести свою любовь через года, создать крепкую и дружную семью, в этом и есть их счастье. Такого конца для главного героя, увы, не уготовано, всю жизнь он нес любовь к девушке, с которой пришлось разлучиться и это чувство хранил, как мог и от кого мог, в секрете.
Хорошим приемом послужило то, что разные поколения героев были сыграны разными актерами. Со сменой артиста становилось осязаемой и смена их личности. Пискунов в роли молодого Зарифа – влюбленный, мечтательный, с трепетным отношением к маме студент. После наивно-детского образа предстал очерствевший и слепо следующей свой карьере герой – Зариф средних лет – Ильнур Байназаров. Зарытый и ушедший в работу, чтобы случайно не вспомнить, что когда-то взял в жены девушку, которую так и не смог полюбить — вот таким я увидела этого персонажа. Отсутствие любви, как начало большой трагедии.
Глубоко въелся образ Амины – первой жены Зарифа, к этой героине у меня возникли самые сильные чувства. За игрой народной артистки Татарстана Резеды Тухфатуллиной я наблюдала неподвижно, буквально прильнула к креслу, бегали только мои глаза, от лица к сжатым от ненависти кулакам. С криками и болью она освободилась от иллюзий, поняла свои ошибки, нашла в себе силы уйти. Но в этой сцене я увидела несчастного человека, в ее слепой любви, в жертвенности и терпеливости могли бы себя узнать многие женщины. Амина была замужем за народным деятелем, и не безосновательно можно подумать, что тоже служила этому народу, взяв на себя то, что отвлекало Зарифа от целей. Покинув любимую работу, полностью уйдя в обязанности жены и мамы, она стала лишь тенью для обоих мужчин в своей жизни. Как же было неприятно и горько за нее, даже после спектакля я унесла эти чувства с собой.
И вроде бы, вот тот самый персонаж, который всё делал для счастья другого, но оказался ни с чем, и несчастным. Получается, что в формуле: «Чтобы быть счастливым нужно кого-то сделать счастливым» чего-то не хватает? Любви? Уважения? Честности?
Вопрос честности в этом спектакле имеет не последнюю роль. Честность в чувствах, во взаимоотношениях с близкими, а самое главное с собой. Увиденное, пережитое вместе с героями, отразилось и на моей рецензии. Этот текст полностью изменился в последний момент. На месте готового, которое писалось «как надо», как положено», теперь живет другая версия, более открытая и честная для меня самой. Маленькое освобождение в рамках большого проекта. Неплохой итог занятий получился.
Выражая благодарность проекту «Школа журналистики» театра имени К.Тинчурина