Когда мы представляем себе театральное кресло, в памяти всплывают роскошные образцы столичных сцен, реже — скромные, но аккуратные ряды в конференц-залах или провинциальных филармониях. В любом случае с театральным сиденьем неразрывно связаны эстетическое наслаждение и особая атмосфера зала. Создаёт её именно мебельный декор: правильно подобранные материалы, детали и приёмы отделки формируют уникальный образ каждого кресла и всего помещения.
Современные технологии и опытные мастера позволяют воплотить любую идею — дело лишь во времени и творческом энтузиазме. На создание первого опытного образца для согласования обычно требуется не меньше месяца; затем всё зависит от слаженности цепочки заказчик — производитель мебели — дизайнер.
Выбор модели театральных кресел
Выбирая модель, приходится сводить воедино множество параметров — от внешнего облика до пород древесины или обивочной ткани. Конструкция и стилистика кресел обязаны поддерживать общую концепцию интерьера. Решить подобную задачу удаётся лишь при тесном сотрудничестве всех сторон: только тогда появляется целостная картина будущего зала.
Подлокотник и обклад спинки
Главный декоративный акцент — подлокотники и рамка спинки. Их выполняют из дуба, ясеня или бука; это может быть массивная деталь либо тонкая накладка. Цвет и фактура пород повторяют элементы отделки зала, создавая цельный ансамбль.
Ручная резьба, рифмующаяся с орнаментами портальной арки, добавляет шика и подчёркивает эксклюзивность. Главное — чувство меры: достаточно повторить, скажем, вензель на обкладе, чтобы кресло обрело слегка парадный, «старинный» характер.
Обивка кресел
Обивка несёт декоративную нагрузку не меньше древесины. Для сцен мирового уровня используют не только традиционный бархат, но и жаккардовый шёлк или атлас. Вышивка, фигурная прострочка и лазерная перфорация с рисунками подчёркивают красоту ткани.
Частый приём — цветовое эхо обивки в текстильных драпировках зала: ею отделывают ложи, балконные панели или элементы одежды сцены.
Декоративные элементы
Декор сидений должен перекликаться с отделкой пространства. Если в зале много элементов из массива, логично применить ценные породы и в обкладе спинки. Нонсенс — увидеть пластиковые подлокотники с подстаканниками в партере Государственного академического Большого театра. История и традиции учреждения всегда учитываются при разработке модели.
Металлические шляпки давно стали привычным украшением, особенно в барочных интерьерах, хотя дизайнеры успешно используют их и в других стилях. Форма разнообразна — от гладких круглых до орнаментированных квадратных. Теми же гвоздями иногда выкладывают оригинальные рисунки на стенах, поддерживая единство пространства.
Для «богатого» эффекта применяют гвоздевые ленты — цепочки из соединённых шляпок, порой инкрустированные стразами или стилизованные под бронзу, медь, золото. Они маскируют технологические швы и служат чистым декором.
Не менее популярны басонные канты: они подчёркивают контур сиденья, придавая форме чёткость. Кант бывает из обивочной ткани, однако чаще выбирают контраст или оттенки «под золото/серебро». Таким же шнуром обрамляют шторы и элементы сцены.
Индивидуальные проекты нередко украшают бронзовыми или сплавными накладками. Элементы покрывают позолотой или патинируют, добиваясь эффекта антиквариата. Подобный декор переносит зрителя в прошлые века и придаёт креслам особый шарм.