Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Юрий Енцов

«Симфония фэнтези» в Кремлевском дворце

Перед началом выступления в Государственном Кремлевском Дворце Симфонического оркестра под руководством Сергея Акимова, на «Симфонии фантазии» можно было встретить в вестибюле эльфов и даже живого ведьмака. Правда не Генри Кэвила, но тоже ничего так. Руководитель сам же и дирижировал «Симфонией» концертом. Музыка к сериалу «Игра престолов» — с которой началась концертная программа - одна из самых запоминающихся и важных составляющих его атмосферы. Её автор — Рамин Джавади, немецко-иранский композитор, известный также по музыке к фильмам «Железный человек», «Варкрафт». В этот вечер над седым Кремлем прозвучала заглавная тема «Game of Thrones Theme» — мощная, мрачная и героическая, которая давно стала культовой. Характерный ритм и мелодия в миноре, исполняемая струнными и перкуссией, задаёт тон - эпичный, интригующий, древний - всей истории. Интересно, что в тему сознательно не включили трубы, чтобы уйти от шаблона «типичного фэнтези». Но в Москве они были. Композитор создал лейтмотивы д

Перед началом выступления в Государственном Кремлевском Дворце Симфонического оркестра под руководством Сергея Акимова, на «Симфонии фантазии» можно было встретить в вестибюле эльфов и даже живого ведьмака. Правда не Генри Кэвила, но тоже ничего так. Руководитель сам же и дирижировал «Симфонией» концертом.

Музыка к сериалу «Игра престолов» — с которой началась концертная программа - одна из самых запоминающихся и важных составляющих его атмосферы. Её автор — Рамин Джавади, немецко-иранский композитор, известный также по музыке к фильмам «Железный человек», «Варкрафт».

В этот вечер над седым Кремлем прозвучала заглавная тема «Game of Thrones Theme» — мощная, мрачная и героическая, которая давно стала культовой. Характерный ритм и мелодия в миноре, исполняемая струнными и перкуссией, задаёт тон - эпичный, интригующий, древний - всей истории. Интересно, что в тему сознательно не включили трубы, чтобы уйти от шаблона «типичного фэнтези». Но в Москве они были.

Композитор создал лейтмотивы для основных домов, персонажей и даже событий. Например, Дом Ланнистеров — тема «The Rains of Castamere» с трагичной мелодией и древним балладным стилем. Позже её поют в разных сценах, включая зловещую «Красную свадьбу».

Дейенерис — тема с восточными мотивами и хором, которая развивается от нежной к величественной. Джон Сноу — тема сдержанная, героическая, но трагичная. Белые Ходоки — тема холода, с использованием диссонансов, хоров и ударных.

Интересно, что рассказывал и показывал своим голосом все это собравшимся, а проще говоря читал тексты Джорджа Мартина знаменитый российский актер Всеволод Кузнецов, блестящих мастер озвучки в кино, тот, чьим голосом у нас говорят Бред Питт, Киану Ривз, Том Круз и прочие голливудские актеры.

«Light of the Seven», прозвучавшая в шестом сезоне, в финальной серии, в «симфонии» прозвучала четвертой. Она особенна тем, что написана для фортепиано. Эта серия почти целиком строилась на этой композиции, создавая ощущение неизбежности, расчёта, ужаса.

В саундтреке используется множество необычных инструментов: дульцимеры, ethnic drums, хор, электроника — это добавляет глубины. Ничего такого не было замечено в Кремле. Оркестр пользовался в основном классическими музыкальными инструментами и - вполне справлялся.

В целом стиль сериала сочетает мрачную классику, минимализм, этнические влияния и кинематографический оркестровый размах. Саундтрек стал настолько популярен, что по миру прошёл концертный тур «Game of Thrones Live Concert Experience». И вот сейчас он докатился до Москвы… потеряв по дороге Джавади. Впрочем, зато в «программе «Симфония фэнтези» появился Ведьмак, а в зале – многочисленные фанаты - его и Анджея Сапковского, как книг, сериала, так и игры по нему.

Основные композиторы — Соня Белоусова и Джина Остинелли - в первом сезоне. Во втором и третьем сезонах музыку писал Джозеф Трапанезе, известный по саундтрекам к фильмам «TRON: Legacy», «The Raid 2», «Oblivion».

Главные особенности музыки сериала — это сильное влияние славянского фолка, балканской этники, средневековых инструментов. Использовались гусли, волынки, хоровое пение, перкуссия, лютня, псалтериум. Вокал часто имитировал древние заклинания или ритуальные напевы, создавая магическую атмосферу.

«Geralt of Rivia» – главная тема Геральта, героическая и мрачная прозвучала во второй части первого отделения концерта. Вообще музыка сериала балансирует между эпичностью и фолком, западной кинематографичностью и восточноевропейской мистикой. Она вдохновлена и оригинальными книгами Сапковского, и эстетикой игры.

-2

Музыка в играх «Ведьмак» особенно «Ведьмак 3: Дикая Охота» написана польскими композиторами Марчином Пшибыловичем, Миколаем Стрёинским, а также фолк-группой, вдохновлённой славянскими, балтийскими и скандинавскими мелодиями, которая предоставила множество тем и инструментов. Используются дудки, гусли, скрипки, перкуссия, варган, вокализы.

Музыка представляет собой контраст между медитативной мелодией деревень и лесов, воинственными боевыми темами, мистическими, тревожными саундскейпами подземелий и чудовищ.

Среди ставших знаменитыми трек «Steel for Humans», чья боевая тема, драйвовая, с варганом и барабанами прозвучала и в кремлевском концерте. Музыка в игре реагирует на действия игрока, плавно переходя между состояниями — от путешествия к бою, от диалога к драме.

Прозвучал в концерте и «Blood and Wine» включающий франко-провансальскую музыку, вдохновлённую Южной Европой.

Но это еще не все. Кремлевский киноконцерт закончила музыка из «Властелина колец». И это было его самое что ни на есть кульминационное завершение, на котором были слышны восторженные крики публики, которая время от времени взрывалась бурными аплодисментами.

И это не случайно. Ведь музыку для кинотрилогии «Властелин колец» режиссёра Питера Джексон, написал композитор Говард Шор. И она стала одним из самых выдающихся достижений в истории киномузыки. Саундтрек не просто сопровождает фильм — он рассказывает историю, обогащает мир Средиземья. Он стал культурным явлением сам по себе.

У канадского композитора на момент начала работы уже был солидный опыт, но именно «Властелин колец» стал его шедевром. Он работал над музыкой почти четыре года, создав более 11 часов оркестровой музыки. Вся музыка написана в классической симфонической традиции — с полноценным симфоническим оркестром, хорами, солистами, этническими инструментами. Шор создал более сотни лейтмотивов — тем для народов, персонажей, предметов, даже философских понятий.

Вот, например, хоббиты и Шир — это уютная, теплая, народная тема с использованием флейты, скрипки и гобоя. Гондор — героическая и трагическая тема в духе классического хорала. Мордор — зловещая тема с хорами на черном языке, мощной перкуссией и мрачными гармониями. Кольцо Всевластия — вкрадчивая, таинственная мелодия с хором. Ну, а Фродо и Сам — тихая, лирическая тема дружбы, разрастающаяся к финалу.

Языки Толкина: квенья, синдaрин, черный язык, адûнаик - используются в тексте хоровых партий — Шор работал в сотрудничестве с лингвистами.

В концерте прозвучала ключевая композиция «Concerning Hobbits», веселая, теплая, символизирует дом, Шир, простую радость.

А также зрители с большим удовольствием послушали The Bridge of Khazad-dûm – это эпичная битва в Мории, с хором, литаврами, нарастающим ужасом.

Напоминает, что финальная песня «Возвращения короля», получила Оскар. Вообще саундтрек получил три премии «Оскар» в т.ч. за лучшую музыку и песню, четыре премии «Грэмми», три «Золотых глобуса». Он входит в десятки списков лучших кинозвуков всех времён.

Не случайно по миру проводятся концертные туры с живым оркестром под показ фильма на экране — они популярны по всему миру.

Музыка из «Властелина колец» — это не просто сопровождение, а музыкальное переплетение целого мира, где каждый народ, каждый герой и даже абстрактные идеи получили свой голос. Так что не случайно оркестр был в костюмах волшебников, а сам его руководитель Сергей Акимов сначала вышел в плаще Гэндальфа Серого, а в конце, пустившись в пляс, как и положено, превратился в Гэндальфа Белого.

Подписаться