Найти в Дзене

Павловопосадский платок: вдохновение традициями. Как студентка-дизайнер из НИУ ВШЭ развивает личный бренд с социальной миссией

Оглавление

Среди известных всему миру уникальных изделий, составляющих гордость России, особое место занимают платки и шали из города Павловский Посад. На протяжении столетий павловопосадский расписной платок никогда не выходил из моды, несмотря на её изменчивость.

Павловопосадские платки: легенда, неподвластная времени

Павловопосадские платки — это не просто элемент гардероба, это часть национального достояния России. История этих уникальных изделий началась в городе Павловский Посад, который отметил в 2024 году 180-летие. Еще в XVIII-XIX веках массовое производство набивных и узорных платков зародилось в крестьянских хозяйствах, использующих ручные ткацкие станки.

Все началось с зажиточного крестьянина Ивана Дмитриевича Лабзина, основавшего в 1795 году мануфактуру по производству шелковых платков. Его внуки, а затем и правнук Яков Иванович Лабзин (1827–1891 гг.) с компаньоном Василием Ивановичем Грязновым (1816–1869 гг.), перепрофилировали производство в 1850-х годах, начав массовый выпуск цветочных набивных платков и шалей. Они основали Торговый дом «Яков Лабзин и Василий Грязнов» в 1853 году, который к началу XX века стал крупнейшей фабрикой в России, насчитывающей более 2 000 сотрудников и торговавшей платками по всей стране.

Модернизация производства и привлечение опытных художников-колористов и рисовальщиков позволили фабрике процветать, а каждый платок получал фирменное клеймо и дату изготовления, гарантируя подлинность. Расцвет мануфактуры пришелся на 1870-1880-е годы. Платки создаются методом набивки, когда каждый цвет наносится отдельно через специальный шаблон, а до 1970-х годов для этого использовались деревянные резные формы, требующие сотен наложений на один платок. После 1970-х годов их заменили на капроновые и шелковые шаблоны, что улучшило качество и палитру цветов, окончательно сформировав уникальный стиль, который покоряет мир до сих пор.

Где купить павловопосадские платки?

Павловопосадская платочная мануфактура производит около 1 000 видов шалей, платков, шарфов и других изделий из натуральных волокон. Она награждена орденом «Слава России» за сохранение традиций отечественного декоративно-прикладного искусства.

  • Официальный сайт: для ознакомления с полным каталогом и совершения покупок доступен официальный сайт павловопосадских платков.
  • Фирменные магазины: в Москве один из фирменных магазинов расположен по адресу: Ветошный пер., 9, ТЦ Никольский пассаж. Полный список адресов можно найти на официальном сайте.

Кроме того, в Павловском Посаде есть «Музей истории русского платка и шали», а также «Музей Павловопосадской платочной мануфактуры», где можно глубже познакомиться с историей и процессом создания изделий.

Новый взгляд традиции: бренд платков студентки Школы Дизайна НИУ ВШЭ

Как Вы думаете, какое влияние оказывает изучение истории на авторов в сфере современного искусства и графического дизайна?

Меня зовут Анастасия Черкасская, я учусь в Школе дизайна НИУ ВШЭ на 3 курсе профиля «Коммуникационный дизайн», специализации «Брендинг» и работаю в сфере графического дизайна. Также, развиваю свой бренд платков «Настя Ч.». Интерес к дизайну, современному искусству и моде сформировал у меня стремление создавать выразительные изделия, наполненные глубоким смыслом.

Серия платков «И» посвящена многогранной теме — ценности коммуникаций между людьми. Узоры, напечатанные на платках — это живописные акриловые работы. Я создала фигуры, которые образуют сложные композиции, вдохновленные национальными орнаментами узбекских тюбетеек и павловопосадских платков. Платки «И» представлены в HSE ART AND DESIGN STORE.

Серия платков «И»
Серия платков «И»

Яркие элементы на платках расположены согласно закономерной ковровой системе, отражая неслучайность человеческих встреч. Главный элемент композиции — это узнаваемое рукопожатие, которое образует контрформу. Именно эта идея и легла в основу названия проекта, отсылая зрителя к сути коммуникации: «ты «И» я».

-3

Для меня важно исследовать опыт вековых традиций, которые остаются актуальными, а также формировать собственное современное видение, которое рассказывает истории, передаёт настроение и, конечно, приглашает к диалогу.

До встречи в моих социальных сетях (портфолио: https://hsedesign.ru/designer/23c5fae9c5874f888b67aa7e6087b36a, ТГ-канал: https://t.me/n_cherkasskaya) и HSE ART AND DESIGN STORE!