Всем привет! Сегодня мы поговорим о таком художественном течении в искусстве, как Поп-арт. Зародилось это авангардное направление в США и Западной Европе в конце 50х-60х годов 20 века. Если говорить о названии, то расшифровывается оно как "популярное искусство", но это вы итак знаете) Если говорить о замысле, то представители этого течения стремились создавать „естественное искусство“ из объектов самой жизни, не отделяя его от обыденной действительности». То есть из известных всем объектов они пытались сделать предметы искусства. Кто же был родоначальником и "какой в списке" Уорхол со всеми известными его картинами разноцветных Мерилин Монро? Художников этого направления, конечно, очень много, но я расскажу вам только о 7 из них . Обо всем этом я узнала на выставке, которая сейчас проходит в Томске, к сожалению, только до 15 июля, так что успевайте!
1. Итак, одним из первых был Роберт Раушенберг из Флориды. Он стоял у истоков создания модульного искусства (а-ля картина - паззл, которую можно разбивать на части, а потом соединять), является создателем направления комбинированной живописи (это когда на нарисованную картину помещают еще и различные предметы). В своих работах тяготел к технике коллажа и редимейда (это когда предметы обычного обихода перемещают в художественное пространство, превращая их в предметы искусства). В своих работах он любил использовать мусор и различные отходы! Его работы в этих техниках смотрите на фотографиях 👇
2. Джасперс Джонс из Южной Каролины. Его считают "посредником" между абстрактным экспрессионизмом и поп-артом. В своих ранних работах он использовал такие простые образы, как флаги, карты, мишени, буквы и цифры. Художник часто включает энкаустику (живопись, в которой связующим веществом является воск) и рельеф в свою живопись. Скульптуры Джонса представляют собой отлитые в бронзе обыденные предметы, например электрический фонарик, лампочку или зубную щетку. Одно из наиболее известных произведений — две бронзовые банки из-под пива! И при этом он продавал свои работы за неплохие деньги, и в 2010х годах считался одним из "самых дорогих здравствующих художников"! Только посмотрите на его работы 👇
3. Рой Лихтенштейн из Нью-Йорка. Его считают одним из самых ярких и веселых представителей поп-арта, так как он одним из первых начал использовать картинки из комиксов и мультфильмов. Художник выбирал понравившийся ему сюжет, вручную увеличивал его, перерисовывая растр (изображение, построенное из отдельных точек), и выполнял в большом формате, используя трафаретную печать и шелкографию. В самом изображении при этом усиливались черты иронии и сарказма. Его работы, наравне с Энди Уорхолом, до сих пор широко тиражируются и являются источников вдохновения для художников и дизайнеров. У меня, например, именно такие работы ассоциируются с поп-артом 👇
4. Мел Рамос из Калифорнии. А вот и еще один яркий представитель поп-арта. Он экспериментировал с разными направлениями в живописи, но нашел себя в изображении красоток, рекламирующих различные товары. Это было отражение эпохи, в которой самих девушек начинали рассматривать как товар, обращая внимание и на продукцию. Этот прием до сих пор широко используется в масс-медиа. На удивление, Мел Рамос писал свои работы маслом и не тиражировал сотнями печатных репродукций 👇
5. Кит Харинг из Пенсильвании. Еще один представитель своего времени, а именно 80х годов 20 века. Сначала он увлекся граффити. Написанные им рисунки мелом на рекламных щитах станций метро стали иконами. Вскоре он открыл свою лавку Pop Shop, которая торговала самыми разными товарами с нанесёнными на них картинками художника. Появление этого магазинчика отвечало его интересам сделать свои работы как можно более доступными и убрать границу между своим искусством и массовой культурой. Много его картин было посвящено пропаганде безопасного секса, так как самому художнику поставили диагноз СПИД в 1988 году. Организованный им фонд в помощь детским организациям и больным СПИДом действует и по сей день. Я вам покажу самые "приличные" из его работ 👇
6. Андрей Вархолла, выходец из семьи словацких эмигрантов, он же Энди Уорхол! Он не изобрел поп-арт (как я думала)), но стал лицом этого направления и кумиром целого поколения. Он не критиковал культ потребления, а наоборот канонизировал его. Уорхол превратил искусство в «бизнес-арт», руководя исполнителями, которые технически воспроизводили его собственные работы. Его "Фабрика" работала промышленным способом, тиражируя шедевры в неимоверном количестве, используя трафареты. Известным его сделали «Банки с супом Кемпбелл» и «Диптих Мерилин», а богатым - образы звезд эстрады и кино, фото которых он делал на Полароиде, а затем перерисовывал в своей манере, нередко с использованием кислотных оттенков. Позже он занялся и кинематографом, пропагандируя сексуальную революцию, и перенес покушение на убийство, и раскрасил несколько гоночных автомобилей, в общем, жизнь у него была, мягко говоря, насыщенная, но творчеством он занимался до самой смерти, а его работы возглавляют списки самых дорогих и по сей день! Посмотрим же на итак известные вам работы Уорхола 👇
7. Бэнкси из Великобритании . Как ни странно, но его тоже можно отнести к поп-арту. Если классических художников этого направления можно обвинить в культе потребления и тиражировании искусства в поисках наживы, то Бэнкси несет социальную справедливость в масс-медиа посредством своих работ, может, из-за это и работает инкогнито. Его работы богаты черным юмором и часто сопровождаются «подрывными» эпиграммами, которые содержат острые комментарии к социальным и политическим аспектам современного общества. Он соединяет сатирическое уличное искусство и граффити, благодаря которым он и получил международное признание. Работы его купить сложно, но легко увидеть на следующих слайдах 👇
Все это и не только я узнала на экскурсии по выставке Поп-арта, которая сейчас проходит в Томске до 15 июля. Конечно, художников этого направления великое множество, многие из которых представлены в Томском Областном Краеведческом музее имени М.Б. Шатилова, но я выбрала всего 7. Значит, есть что еще посмотреть, а также сделать селфи с понравившейся вам Мэрилин или банкой Кемпбелл 😂
Продолжая свою традицию награждения людей за "просвещение", объявляю конкурс: "Тот, кто первым правильно назовет автора следующей картины с выставки 👇, вернет деньги за билет!" Главное - написать в комментариях правильный ответ. "Успевайте "окультуриться", а также подписывайтесь и ставьте лайки! Всем рада)🤩
А если вы живете в Москве, то рекомендую вам посетить еще одну не менее интересную выставку сокровищ гробницы Тутанхамона, о которой я писала вот тут - https://dzen.ru/a/ZzdwYlqhKjDP5knZ
