Да, именно сейчас Гранд-тур ювелирных коллекций знаменитых Домов в самом разгаре.
Менее чем через неделю после того, как Дом Cartier дебютировал со своей новой коллекцией ювелирных изделий в Стокгольме, Chanel пригласила избранную группу клиентов, редакторов и знаменитостей в Киото, древнюю столицу Японии, для презентации своей новой коллекции Reach for the Stars.
Диапазон - это не только дань уважения небесным телам, которые уже давно являются знаком этого ювелирного репертуара Дома, но и отсылкой к биографии его основательницы, верящей в астрологию и магию.
В своей единственной коллекции Высоких ювелирных изделий, представленной в Париже в 1932 году, Габриэль «Коко» Шанель, как известно, использовала такие мотивы, как комета, для линии украшенных созвездиями изделий, украшенных бриллиантами, которая стала одним из ее самых замечательных достижений.
Парой лет до этого Коко отправилась в Голливуд, где она разрабатывала костюмы для таких фильмов, как "Сегодня или никогда" (1931) с Глорией Свенсон в главной роли.
Этот короткий период в Тинселтауне стал отправной точкой для Reach for the Stars, который празднует золотой век Голливуда и его звезды.
Почти каждое изделие - от смело названных наборов Take My Breath Away и Dreams Come True до ожерелья Wings of Chanel - предназначено для гламурной красной дорожки.
"Эта коллекция почти похожа на дресс-код", - объяснил президент департамента часов и ювелирных изделий Chanel Фредерик Гранже в интервью прессе в Киото.- «Когда я смотрю на коллекцию и вспоминаю некоторые из этих фильмов, я чувствую, что некоторые вещи похожи на вечерние платья. Это очень гламурная коллекция, но когда Коко Шанель была в Голливуде, она относилась к гламуру совершенно по-другому. Она была одной из лучших дизайнеров в истории от кутюр и создала очень легкие платья с акцентом на спину, а также на шелковые или муслиновые рукава, которые придавали им «крылатый» силуэт».
Комета вернулась в качестве лейтмотива, появляясь в той или иной форме в каждой отдельной коллекции у Chanel, но в новой, Reach for the Stars, действительно сияет и дополняет еще один магический символ- крыло ангела или крыло Икара, символ дерзкого стремления вверх и окрыленности, вдохновения .
Патрис Легеро — покойный директор студии по созданию ювелирных изделий Chanel, который создал эту коллекцию до своей безвременной кончины в прошлом году — был вдохновлен одним из известных изречений Коко Шанель: «Если вы родились без крыльев, не делайте ничего, чтобы помешать им вырасти».
Крылья символизируют свободу движений, которую Коко Шанель отстаивала в своих творениях прет-а-порте. Они появляются в некоторых из самых ярких изделий, включая вышеупомянутое ожерелье Wings of Chanel, вызывая ощущение легкости с помощью таких техник, как ажурная работа и асимметричная оправа камней.
Еще одна икона Chanel, лев, которого Легеро представил в 2012 году как дань уважения знаку зодиака Габриэль, возвращается, но переосмысливается как почти абстрактная форма.
В одном ожерелье под названием Embrace Your Destiny два величественных крылатых льва сидят по обе стороны шеи, глядя друг на друга.
Это одно из тех смелых украшений, которые действительно могут создать наряд, как объяснил Гранжье.
Решение дебютировать с коллекцией в Киото далось Гранжье легко, поскольку он некоторое время жил и работал в Японии, прежде чем присоединиться к Chanel. Но между ювелирными мастерскими дома и древней столицей существует более глубокая связь.
Открыв для себя работы художника по лаку из Киото Ёсио Окады и начав сотрудничать с ним почти десять лет назад, Легеро всегда хотел представить коллекцию высокого ювелирного искусства в Японии. Это сделало запуск этого года еще более трогательным для Гранжи и его команды.
Серия из пяти брошей-крыльев из белого золота и бриллиантов, украшенных лаком из мастерской Окада, — это искренние поклоны городу Киото и его богатым традициям искусств и ремесел.
Напомню, что мода на черный японский лак в украшениях пришла в Европу как раз в двадцатые, когда Шанель раздумывала над линией бижутерии в дополнение к шляпкам и платьям.