3 июня 1970 года вышел легендарный альбом Deep Purple «In Rock». В честь 55-летия стоит поставить на вертушку всю пластинку и переслушать её в тысячный раз. Мы же присмотримся более пристально к сокрушительной вещи, которая стала для группы (да и для рок-музыки в целом) подлинным водоразделом. «Child in Time» — настоящий эпос, вызвавший тектонические сдвиги в сознании целого поколения.
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Когда в группу приходят новый вокалист и новый басист, стоит ждать изменений. В случае Deep Purple новенькие были исключительно хороши. Иэн Гиллан, который исполнил главную роль в альбоме «Иисус Христос — суперзвезда», мастерски владел голосом и умел держать публику. Роджер Гловер выдавал больше драйва, склоняя группу к утяжелению.
И ни одна песня не олицетворяет новый уровень, которого достигли Deep Purple, чем «Child in Time», в которой каждая нота именно там, где она должна быть. Благодарить за это стоит не только вокалиста и басиста, но и проверенных бойцов: гитариста Ричи Блэкмора, барабанщика Иэна Пейса и клавишника Джона Лорда. Каждый здесь на высоте, и каждый многократно усиливает вклад остальных.
Сами Deep Purple не скрывали, что песня не вполне оригинальна. Она была написана в 1969 году на основе трека «Bombay Calling» группы It's a Beautiful Day. Не заметить сходства невозможно. Здесь всё по классике: убеждённые поклонники Deep Purple говорят о творческом переосмыслении, переработке, цитировании... Менее деликатные слушатели — о прямом плагиате.
С одной стороны, да, вполне плагиат. За меньшие заимствования в те же годы вовсю песочили, например, Джона Леннона и Джорджа Харрисона, выбивая из них огромные компенсации.
С другой, группа It's a Beautiful Day так и не оформила претензии юридически и даже взяла реванш, использовав «пёрпловскую» вещь «Wring That Neck» в качестве основы для своего инструментала «Don And Dewey». Так что все оказались квиты и не в претензии.
И всё-таки, взяв основной рифф, Deep Purple выдали нечто совершенно иное. По сравнению с «Child in Time» инструментальная композиция «Bombay Calling» с её скрипками звучит почти невесомо. Кроме того, у Deep Purple есть текст.
Иэн Гиллан рассказывал: «В этой песне есть две стороны: музыкальная и текстовая. С музыкальной точки зрения это была "Bombay Calling" группы It's a Beautiful Day. Джон Лорд однажды сыграл её на своей клавиатуре, это было свежо и оригинально. Мы думали, что обыграем её, немного изменим и добавим что-то новое. Так мы создали песню, используя холодную войну в качестве темы, и написали строку "Милый ребёнок, со временем ты увидишь черту". Так появилась текстовая сторона».
Превратить набросок в эпос было для Deep Purple образца 1970 года делом техники. «Child in Time», по существу, проста. Она состоит из органного вступления, трёх пауэр-аккордов и двухминутного соло. Но алхимия между участниками группы была столь сильна, что из этих элементов сложилось нечто космическое. В числе авторов указаны все пятеро.
Иэн Гиллан использует весь свой диапазон, переходя от тихого пения к почти сверхъестественному крику. Ричи Блэкмор вступает с медленным соло, которое набирает вес, а затем внезапно заканчивается, после чего весь цикл начинается снова.
«Child in Time» является прекрасным примером экспериментального стиля 1970 года. Десятиминутная рок-одиссея не теряется на фоне открытий Emerson, Lake & Palmer и The Moody Blues, открывая дорогу прогрессивному року, но стоя при этом обеими ногами на твёрдой почве харда.
Полная драматизма песня длится более десяти минут, но текста в ней не так уж много. Сами музыканты вкладывали в него антивоенный посыл.
«Милый ребёнок, со временем ты увидишь черту,
Черту, прочерченную между хорошим и дурным.
Увидишь слепца, стреляющего в мир,
И летящие пули, несущие потери.
Если ты был плохим, Господи, держу пари, что был,
И тебя не задело летящей пулей,
Лучше закрой глаза,
Пригни голову
И подожди рикошета».
Deep Purple исполняли «Child in Time» на концертах с 1970 по 1973 год, а затем во время туров 1980-х. В последующие годы Гиллану было уже тяжело вытягивать высокие ноты. Последний раз шедевр живьём прозвучал в 2002 году, причём гитарой пришлось «прикрывать» вокалиста. Что ж, все мы не молодеем... Зато всегда можно послушать концертную версию из альбома «Made in Japan», которая по силе воздействия сравнится с оригиналом.
Пожалуй, лучший кавер «Child in Time» записал гитарист Ингви Мальмстин. Но любопытно послушать и версии самих участников Deep Purple, сделанные в сольные годы. Каждый — в своём стиле, со своими фишками. Гиллан — в духе джаз-рока, Блэкмор — под мандолину, Лорд — с оркестром... И в каждом исполнении «Child in Time» открывает дополнительные, не замеченные прежде нюансы. Как вино, которое со временем обретает новые грани вкуса.
Надеюсь, вам понравилось! Буду рад, если вы поддержите материал лайком, комментарием и подпиской!