Найти в Дзене
LE HOME artitect

СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО. Ярмарка Port Art Fair 2025 в Севкабель порту. Русские художники.

Что такое современное искусство сегодня? Искусство – это поиск себя. Арт, который мы наблюдаем сегодня, не нуждается в оценке путем прочтения через определённый посыл, например как в картинах 19 века, когда любая живопись своим изображением доносила определённое действие или событие, «учила жить». Современное искусство имеет совершенно другую направленность, которая заключается в том, чтобы найти новый язык, который помог бы рассказать о том, что у тебя в душе. Уже не совсем важно рассказывать о том, что ты видишь, а скорее важно рассказать о том, что ты чувствуешь. В современности искусство актуальное нам, существует для того, чтобы направить тебя на определённые эмоции, и для каждого они будут личные и особенные, в зависимости от контекста. В мае 2025, я посетила ярмарку современного искусства port art fair в Севкабель порту. Являясь ценителем различного искусства, приятно наблюдать, что за последние годы, русские мастера стали активно развивать эту сферу и показывать смелые работы.
Оглавление

Что такое современное искусство сегодня? Искусство – это поиск себя.

Арт, который мы наблюдаем сегодня, не нуждается в оценке путем прочтения через определённый посыл, например как в картинах 19 века, когда любая живопись своим изображением доносила определённое действие или событие, «учила жить». Современное искусство имеет совершенно другую направленность, которая заключается в том, чтобы найти новый язык, который помог бы рассказать о том, что у тебя в душе. Уже не совсем важно рассказывать о том, что ты видишь, а скорее важно рассказать о том, что ты чувствуешь.

В современности искусство актуальное нам, существует для того, чтобы направить тебя на определённые эмоции, и для каждого они будут личные и особенные, в зависимости от контекста.

В мае 2025, я посетила ярмарку современного искусства port art fair в Севкабель порту. Являясь ценителем различного искусства, приятно наблюдать, что за последние годы, русские мастера стали активно развивать эту сферу и показывать смелые работы. На выставке были экспонированы как холсты так и керамика, металл, стекло и текстиль. В общем прослеживается тенденция обращения к ремесленным техникам. В ярмарке приняли участие как галереи так и независимые мастера.

Хотела бы поделиться работами, которые мне откликнулись больше всего.

1. Екатерина Максимова

Небольшие, минималистичные, мягкие по оттенкам и сюжету работы за стеклом. Имея глянцевую поверхность, дают игру отражений. На мой взгляд, подойдут практически в каждый интерьер, придавая мягкому и светлому интерьеру – тонкое и воздушное дополнение, а тёмному интерьеру - контрастный акцент, без использования ярких цветов.

2. Алина Буглеева

-2

Алина окончила СПбАХ им. И. Репина, отделение «Станковая живопись». Работы академической школы, выполнены в технике масляной живописи. Художница обращается к темам культурной идентичности, семьи, традиций, повседневности, ностальгии. Понравился холст с руками на фоне узора традиционного ковра и работа с артишоками.

3. Максим Савва

-3

Художник из Санкт-Петербурга, изначально работал как иллюстратор, что прослеживается в его работах. Не первый год наблюдаю за его творчеством. Скажу, что его работы более сложные к восприятию, в них присутствует современный подход к высказыванию. Я называю такую подачу: «Как рисунки ребенка», ведь у детей нет границ в проявлении себя и мира через рисунок.

4. Екатерина Богданкова

-4

Фокус в работах – субъективность восприятия мира. Яркие, нежные и минималистичные работы.

5. ОМА

-5

Автор представлен псевдонимом.

Мультидисциплинарная художница. Ее интересует изучение возможностей классической техники масляной живописи для отражения цифровых эффектов digital art. Ома исследует темы, связанные с внутренним состоянием человека, его восприятие мира, людей и себя, а также процессы памяти, самопознания и получения чувственного опыта.

6. Василий Иванов и Ева Нитка

-6

Ребята занимаются вышивкой на холсте. Работы довольно яркие с игривыми сюжетами. Предлагаю разместить их в детской или комнате подростка.

7. Творческое объединение «СООБЩЕСТВО»

-7

Появилось в 2025 году в среде студентов кафедры художественной обработки металла Академии Штиглица, оно является открытым для каждого молодого и зеленого, но амбициозного художника школы имени Александра Штиглица. Очень удивило, что можно изобразить из металла! На этом стенде я провела больше всего времени за общением с художницей Александрой Баландиной, которая изобразила кусочки торта, изготовленные из чугуна, хрусталя и посеребрённого кружева из меди. А картина из стальных сваренных линий напомнила мне мою студенческую работу-где из проволоки гнула объёмную скульптуру. Ставничук Лина – панно со звездой и панно с вышитым домом (чугун, алюминий) Эдуард Фокин – серия работ «Кубок» Серия работ построена вокруг игры с фактурой, поверхностью и формой. Художник интуитивно работает с металлом, реагируя на его плотность, блеск, ритм и случайность. Полина Клешняк - серия арт-объектов «ФЛОРА» из хрусталя. Эта серия работ про хрупкость, нежность и сакральность. Мне они напомнили форму Хлопка.

8. Елена Торно

-8

Минималистичные вазы и скульптуры из керамики. Формы этих ваз повторяют силуэты рек Москвы, Стамбула, Лондона и Парижа. Вазы могут быть как скульптурой, так и использоваться по назначению. В них можно создать различные асимметричные композиции, т.к. дно имеет вариативность размещения Кензана (это специальный флористический держатель-наколка, предназначенный для фиксации растений при создании цветочной композиции в вазе). Еще Елена изготавливает керамические панно, о живом контрасте и радости сближения.

9. Dariella

-9

Яркая серия работ «flora essence» выполненные на шелке с каплями металла. Интересный эффект, что при движении и разном освещении шелк играет и отражаясь немного светлеет, как будто есть Didgital art effect.

10. Дарья Кочеткова

-10

Обучалась в University College London, Британской Высокой Школе Дизайна. В работе рассматривает формирование внешней среды бессознательными процессами человеческой психики. Эти силуэты напомнили мне план города, фасады домов или тропы среди квартальной застройки. Интересная техника исполнения и современная форма панно. Возможно, если добавить света изнутри, работа превратится в арт объект, который будет играть роль интерьерного освещения.

11. Максим Поликарик

-11

Исследует неживописные способы создания абстрактного изображения. Данные работы выполнены из ткани, таким образом художник реализует свою детскую мечту о создании одежды. Многослойные холсты являются результатом размышления автора о потере одеждой, утилитарной функции и природе нынешнего состояния моды и дизайна. Художник заявляет: «Одежде больше не нужен человек».

Это далеко не все авторы, которые были представлены, сложно описать всех - их слишком много. Я выбрала наиболее яркие и интересные на мой взгляд. Сейчас многообразие достойных художников, и каждый сможет подобрать для своего интерьера предмет современного искусства, который будет откликаться и наполнять размышлениями вашу жизнь и пространство.

_________________________________________________________________________

Каждый объект особенный, поэтому персональный подход в формирование нового образа жизни является одним из главных направлений моего дела. С радостью помогу создать ваш уютный дом.

Архитектор LE HOME - Лоскутова Екатерина

tel: +79657790033

telegram