🎨 Караваджо: Художник, который писал кровью
Микеланджело Меризи да Караваджо — знаменитый итальянский живописец, один из крупнейших представителей барокко и основоположник реализма. Его имя до сих пор вызывает трепет у ценителей искусства. Картины поражают реализмом и драматизмом, а жизнь художника была не менее бурной и мрачной, чем полотна. Родился 29 сентября 1571 года в Милане. Микеланджело в основном рисовал молодых мужчин, тогда, в Эпоху Возрождения они считались идеалом красоты и гармонии. Караваджо считал тело молодого мужчины символом физической силы, духовного совершенства и чистоты. Он много изучал строение тела и делал акцент на мускулатуре. Работы автора выставлены в лучших галереях мира – Уффици, Эрмитаж, Метрополитен-музей, Лувр, Прадо.
Жизнь на грани
Его отец, Фермо Меризи, служил архитектором и декоратором у маркиза Франческо Сфорца да Караваджо. Мать принадлежала к семье знатного происхождения. В семье было пятеро детей. Детство художника было омрачено трагедиями: в 6 лет он потерял отца из-за чумы, а в 11 — мать, став сиротой. Эти события оставили глубокий след в его душе и, возможно, повлияли на тематику его будущих работ.
Художник был известен своим вспыльчивым характером и участием в многочисленных драках. Некоторые утверждали, что его вспыльчивость вызвана отравлением парами красок, которыми он писал. Меризи регулярно попадал в неприятности, будучи застигнут в уличной драке или с оружием, которое носил, не имея на то позволения. В 1606 году 28 мая, ввязавшись в драку на ножах на дуэли, он убил человека по имени Рануччо Томассони в ответ на оскорбление и был вынужден бежать из Рима, скрываясь от правосудия. Несмотря на это, он продолжал создавать шедевры, находясь в изгнании. Он был в Неаполе, на Мальте, где даже получил рыцарский орден за портрет гроссмейстера ордена. Однако потом угодил за решетку, оскорбив представителя ордена. А осенью 1609 года Караваджо избили и изуродовали лицо, оставив уродливые шрамы. Считается, что нападение было организовано как «месть госпитальеров» за его прежние конфликты и предупреждающая кара за неподобающее поведение.
Смерть художника — одна из самых загадочных и мрачных тайн в истории искусства.
После многих лет скитаний, убийства и изгнания из Рима Караваджо получил долгожданную надежду: папа Павел V был готов его помиловать. Он немедленно отправился в сторону Рима. С собой он взял несколько картин, в том числе «Давид с головой Голиафа», где он изобразил себя обезглавленным — в знак покаяния. На пути живописца арестовали в городе Пало, его приняли за другого беглого преступника, а возможно, что его специально кто-то выдал или предал, опасаясь, что тот «слишком много знает». Он пробыл в тюрьме несколько дней, но когда вышел — его корабль уже уплыл. Караваджо былл измотан и болен, но решил отправиться дальше вдоль побережья пешком, пытаясь догнать судно. Через несколько дней его тело нашли на берегу Порто-Эрколе. По официальным документам — он умер от малярии 18 июля 1610 года в возрасте 38 лет. НО… Анализ его останков, найденных в начале 2000-х, показал высокий уровень свинца в костях (свинец содержался в его красках). По еще одной теории, художника догнали и убили рыцари-госпитальеры, так как раннее он напал на одного из братьев ордена, из-за чего его выгнали с позором и обещали отомстить. Его смерть в отсутствии свидетелей и то, как быстро его похоронили — указывает на возможное заказное убийство.
После смерти Караваджо не получил достойного захоронения. Его похоронили в безымянной могиле на кладбище в Порто-Эрколе. Он умер в нищете, изгнании, изуродованный и забытый. Его картины отвергали как «слишком страшные». Но спустя века художник был признан величайшим мастером света и тьмы, повлиявшим на искусство больше, чем официально признанные герои эпохи.
🩸 Караваджо: Факты, от которых мурашки по коже
1. Он использовал трупы как натуру
Чтобы достичь ужасающей реалистичности в сценах смерти и мучений, Караваджо якобы использовал настоящие трупы. Особенно это видно в его картинах «Положение во гроб» и «Юдифь обезглавливает Олоферна». А картину «Погребение Христа» он позировал с использованием тела недавно умершего, чтобы передать мертвую плоть в самых жутких деталях.
2. Его модели — проститутки и бродяги
В отличие от других художников того времени, которые рисовали святых и героев с идеализированными лицами, Микеланджело выбирал людей с улицы. Он приглашал реальных проституток с язвами на лице и венерическими болезнями ( он видел в этом красоту и трагедию одновременно), преступников и бездомных, чей взгляд и жест придавал невероятную силу и драму его шедеврам, чтобы те позировали для его святых и мучеников. Например, для образа Девы Марии в «Смерть Девы Марии» позировала утопленница, найденная в реке Тибр.
3. Он провоцировал церковь
Меризи был человеком, который умел раздражать и провоцировать власть. Его картины часто отвергались церковью за чрезмерную натуралистичность, грязные ноги апостолов, образы Марии с синяками, морщинами, неидеальной кожей. «Темные» картины с насилием, убийствами и библейскими сценами казались церковным иерархам неприемлемым. Его «Святой Матфей и ангел» даже сочли «неподобающим» — и отказались от него.
4. У него был список преступлений
Архивы Ватикана содержат список правонарушений — драки, вторжения, нападения на офицеров, ношение оружия без разрешения и даже порча чужого имущества. Один из самых ярких случаев: он бросил тарелку артишоков в официанта из-за спора о том, в каком масле они были приготовлены.
5. Он рисовал сцены обезглавливания — и предсказал свою смерть
В нескольких его работах, включая «Юдифь обезглавливает Олоферна» и «Давид с головой Голиафа», появляется тема отрезанной головы. В последней картине он изображает Голиафа со своим собственным лицом — будто предчувствовал, чем всё закончится. Это одна из самых страшных автобиографических метафор в искусстве. Обезглавливание — это и метафора жертвы, и знак покаяния, и напоминание о хрупкости жизни. Для Караваджо эта тема была одержимостью.
6. Он был одержим светом и тьмой
Караваджо создал революционный стиль — киароскуро (резкий контраст света и тени), который подчёркивал драму, страх, боль. Его свет буквально «режет» фигуры, обнажая самые жуткие черты человеческой натуры. Для него свет — это символ истины, божественного просветления. Тьма — это зло, тайна и смерть. Эта игра контрастов отражала его внутренний мир — полный борьбы между добром и злом.
7. Беды с головой
У него были признаки мании, шизофрении и черепной травмы. Некоторые медики считают, что Микеланджело страдал от биполярного расстройства из-за чередования бурной энергии и глубоких провалов и от посттравматического синдрома после детства.
8. Он писал сцены пыток и убийств с пугающим знанием анатомии
Художник был одержим телом в страдании, в его картинах боль не просто видна — она ощущается физически. Караваджо писал самую болезненную и животную секунду.