Найти в Дзене
GameDevils

Видеоигры — это искусство?

Аргументы «за» и «против», которые заставят задуматься «Искусство — это то, что вызывает эмоции». Если это так, то почему
видеоигры до сих пор не признаны многими как полноценное
художественное явление? Спор о том, можно ли считать видеоигры искусством, длится уже десятилетия. Кто-то видит в них лишь развлечение, другие — настоящее произведение культуры. Давай разберём обе стороны. Видеоигры могут вызывать самые глубокие эмоции: страх, любовь, печаль, надежду, даже скорбь. Игры вроде That Dragon, Cancer или Hellblade: Senua’s Sacrifice рассказывают истории боли, утраты и человеческой психики так, как не может ни один фильм или книга — потому что ты участвуешь в ней сам . Это не просто наблюдение за трагедией — ты её часть. Как и в кино или живописи, в играх огромное значение имеет визуальная составляющая. Примеры: Каждая деталь — от палитры цветов до анимации шага — просчитана как элемент эстетики. Звук в видеоиграх — не фон, а полноправный участник переживания. Оригинальные саун
Оглавление

Аргументы «за» и «против», которые заставят задуматься

«Искусство — это то, что вызывает эмоции». Если это так, то почему
видеоигры до сих пор не признаны многими как полноценное
художественное явление?

Спор о том, можно ли считать видеоигры искусством, длится уже десятилетия. Кто-то видит в них лишь развлечение, другие — настоящее произведение культуры. Давай разберём обе стороны.

АРГУМЕНТЫ ЗА: Почему видеоигры — это искусство

1. Эмоциональный опыт

Видеоигры могут вызывать самые глубокие эмоции: страх, любовь, печаль, надежду, даже скорбь. Игры вроде That Dragon, Cancer или Hellblade: Senua’s Sacrifice рассказывают истории боли, утраты и человеческой психики так, как не может ни один фильм или книга — потому что ты участвуешь в ней сам .

Это не просто наблюдение за трагедией — ты её часть.

2. Визуальный стиль и анимация

Как и в кино или живописи, в играх огромное значение имеет визуальная составляющая. Примеры:

  • Okami — японская живопись в движении.
  • Journey — минималистичная по графике, но потрясающая по атмосфере.
  • Hollow Knight — целое насекомое королевство, созданное вручную.

Каждая деталь — от палитры цветов до анимации шага — просчитана как элемент эстетики.

3. Музыка и звуковое оформление

Звук в видеоиграх — не фон, а полноправный участник переживания. Оригинальные саундтреки вроде OST из The Legend of Zelda , Celeste , Elden Ring или Genshin Impact часто становятся самостоятельным объектом восхищения.

Музыка здесь не просто аккомпанемент — она реагирует на действия игрока.

4. Литературная сторона

Сценарии современных игр могут быть сложнее, чем многие фильмы и книги. Например:

  • Disco Elysium — философский роман в формате RPG.
  • Red Dead Redemption 2 — эпическая история о чести, предательстве и одиночестве.
  • Life is Strange — взросление, выбор, последствия.

Такие проекты требуют работы сценаристов, режиссёров, психологов, историков — как любой культурный продукт.

5. Интерактивность — новое измерение искусства

Искусство всегда было интерактивным: от театра до инсталляций. Но видеоигры добавили новое измерение участие зрителя в процессе . Ты не просто наблюдаешь за судьбой героя — ты влияешь на неё. Это делает опыт уникальным.

Искусство больше не статично — оно становится живым.
-2

АРГУМЕНТЫ ПРОТИВ: Почему видеоигры — не искусство?

1. Цель большинства игр — развлечь, а не вдохновить

Критики указывают, что подавляющее большинство игр создаются ради развлечения, а не передачи идеи или сообщения. Шутеры, файтинги, казуальные игры — их цель проста: удержать внимание, создать зависимость.

Для многих игроков важны не метафоры, а количество голов в Call of Duty.

2. Техническая зависимость

Искусство существует само по себе. Живопись не зависит от технологии. А видеоигры без программного обеспечения, компьютеров, контроллеров — просто код. Некоторые считают, что это делает их ближе к технике, чем к искусству.

3. Коммерциализация

Индустрия видеоигр — это бизнес. Многие проекты создаются не ради творчества, а ради прибыли. Часто игры выпускаются "сырыми", чтобы заработать на DLC, микротранзакциях или сезонных пропусках.

Можно ли назвать коммерческий продукт настоящим искусством?

4. Нестабильность формы

Картины можно посмотреть через 100 лет. Фильмы — тоже. А сможем ли мы запустить игру 2050 года через 100 лет? Возможно, нет — из-за устаревших систем, форматов и технологий.

Искусство должно быть вечным. А видеоигры — пока слишком хрупкие.

Что говорит мир искусства?

В последние годы видеоигры всё чаще признаются полноценным видом искусства:

  • В Лувре проходила выставка "Game Play" .
  • MoMA (Нью-Йорк) включил в свою коллекцию такие игры, как Pac-Man , Tetris , Portal .
  • В Европе и Японии проводятся фестивали цифрового искусства, где представлены игровые проекты.

Заключение: да, это искусство — но не всегда

Видеоигры — это форма искусства , когда они создают эмоциональный опыт, имеют авторскую подпись, форму и смысл. Но не каждая игра — искусство. Как и не каждая книга, не каждый фильм.

Главное — не название, а содержание.

🔔 Подписывайся на канал GameDevils

Тут мы говорим о видеоиграх не как о продукте, а как о явлении культуры, искусства и технологий.

Буду читать ваши комментарии , возможно следующая статья будет по вашей теме