Никто не идёт на просмотр фильма ужасов в ожидании счастливого финала, но, по большей части, зрители всё же рассчитывают на концовки менее душераздирающие, чем те, что представлены в этом списке. Жанр ужасов - и жанровое кино в целом - всегда был своеобразной площадкой, где режиссёры могли раздвигать границы и получать удовольствие от процесса, а талантливые постановщики всегда использовали ужасы как инструмент для исследования глубоких тем через метафору. Классика вроде «Психо» и «Ребёнка Розмари» уже 60 лет назад показывала, как это делается.
Как никогда прежде, ужасы становятся серьёзнее и искреннее, а их концовки - всё более мрачными. Конкуренция здесь нешуточная, но вот некоторые из самых безысходных финалов в истории фильмов ужасов, которые оставят вас опустошёнными, разбитыми и, возможно, даже в легкой депрессии.
1. «Звонок» (2002)
Журналистка Рэйчел (Наоми Уоттс) с тревогой узнаёт, что её племянницы-подростка Кэти (Эмбер Тэмблин) не стало при загадочных обстоятельствах. Сестра Рэйчел просит её разобраться в случившемся. Немного покопавшись, Рэйчел узнаёт, что среди друзей Кэти ходила видеокассета, которую, по слухам, убивает того, кто посмотрит её, через семь дней после просмотра. Рэйчел смотрит эту кассету и начинает сталкиваться с потусторонними явлениями, пока продолжает расследование...
Иконография и сюжетные ходы «Звонка» Гора Вербински были настолько заметными, что их даже высмеяли в «Очень страшном кино 3». После пародий и более чем двух десятилетий легко забыть, насколько беспросветно мрачным был этот американский ремейк. Мрачная сине-зелёная цветовая палитра и актёрская игра звёзд вроде номинантки на «Оскар» Наоми Уоттс и лауреата BAFTA Брайана Кокса придают фильму серьёзности, которой могло бы не быть у заурядного ночного ужастика. Хотя большую часть фильма кажется, что история движется к искуплению и прощению, финальные моменты «Звонка» выбивают почву из-под ног зрителей.
2. «Ребёнок Розмари» (1968)
Розмари (Миа Фэрроу) и её муж-актёр Гай (Джон Кассаветис) переезжают в роскошную новую квартиру на Манхэттене. Несмотря на то, что предыдущая пожилая жительница квартиры, недавно умершая, вела себя странно, пара не пугается и пытается подружиться с соседями, но с ними явно что-то не так. Всё становится ещё более странным, когда Розмари беременеет.
Эмоциональное насилие, газлайтинг и потеря контроля над собственной жизнью воплощаются в виде младенца-антихриста в «Ребёнке Розмари». Несмотря на то, что фильму почти 60 лет, он остаётся ярким и актуальным портретом изоляции жертвы и опасностей материнства. Хотя большинство персонажей доживает до финала в целости и сохранности, последствия того, что пережила Розмари, буквально останутся с ней навсегда, а её тихое принятие ситуации делает концовку ещё более жуткой.
3. «Волчья яма» (2005)
Британские туристки Лиз (Кассандра Маграт) и Кристи (Кести Мораззи) путешествуют по Австралии вместе со своим австралийским другом Беном (Натан Филлипс). Троица отправляется в отдалённый национальный парк Волчья Яма, где у них ломается машина. К счастью, добрый Мик Тейлор (Джон Джарратт) замечает их и предлагает помощь. Мик кажется слишком дружелюбным, и вскоре друзья понимают почему.
Мрачные и жестокие сюжетные повороты «Волчьей ямы» становятся ещё более жуткими, если учесть, что фильм был основан на серии реальных убийств в Австралии. «Убийства туристов» были такими же сомнительными и бессмысленными, как и насилие в фильме, включая его концовку. Беспощадное и жестокое отношение «Волчьей ямы» к своим персонажам точно отражает зверства реальных преступлений, но это совсем не делает просмотр приятным. И, конечно, добавляет фильму леденящей и горькой ноты в его мрачном финале.
4. «Оно приходит за тобой» (2014)
Джей (Майка Монро) — старшеклассница, у которой завязываются серьёзные отношения с новым парнем Хью (Джейк Уиэри). После совместного похода в кино пара уединяется и занимается сексом. После этого Хью оглушает Джей и привязывает её к инвалидному креслу. Когда она приходит в себя, он объясняет, что передал ей смертельное проклятие.
Неважно, что именно символизирует проклятие в фильме - травму, горе или даже болезни, передающиеся половым путём. Единственное, что точно - проклятие вечно и всегда может вернуться к своему носителю. Такой фаталистический взгляд чрезвычайно удручает, и это свидетельствует о мастерстве режиссёра Дэвида Роберта Митчелла, что «Оно приходит за тобой» умудряется быть захватывающим фильмом ужасов несмотря на столь циничную концовку.
5. «В чужой шкуре» (2020)
Тасия (Андреа Райзборо) работает удалённым убийцей. С помощью мощной машины она может вселяться в тела людей, близких к её цели, и использовать их как марионеток для совершения убийства. Её новая цель - богатый генеральный директор Джон Парс (Шон Бин). Чтобы подобраться к нему, Тасия вселяется в тело Колина (Кристофер Эбботт), будущего зятя Джона.
«В чужой шкуре» много говорит об отчуждении, вызванном технологиями, и хрупкости личной идентичности, и ничего хорошего в этом нет. Пока Тасия использует отчуждение, чтобы разрушать жизни других, оно в равной степени разрушает и её собственную личность. Постоянное насилие разрушает её человечность, а по мере нарастания агрессии её чувство себя исчезает. Финальным аккордом мрачного фильма ужасов Брэндона Кроненберга становится тема слежки и технологий, проходящая через весь сюжет. Это не случайно - фильм подчёркивает, как распространённость наблюдения способствует разрушению человеческого духа.
6. «Оно приходит ночью» (2017)
По миру распространяется крайне заразная болезнь. Чтобы выжить, Пол (Джоэл Эдгертон), Сара (Кармен Эджого) и их сын-подросток Трэвис (Келвин Харрисон-мл.) живут в изоляции глубоко в лесу. Однажды они ловят Уилла (Кристофер Эбботт), который пытается пробраться в их дом в поисках воды. Они соглашаются приютить его вместе с женой Ким (Райли Кио) и их маленьким сыном.
«Оно приходит ночью» - настоящий психологический фильм ужасов. Он совершенно не стремится утешать зрителя определённостью и ответами. Вместо этого медленный саспенс предлагает зрителю довериться своей интуиции и надеяться, что она не подведёт. Такой подход может показаться неудовлетворительным, и он определённо менее эффективен, чем другие фильмы в этом списке. Финал - это просто череда несчастий, следующее одно за другим, приводя к разрушительному завершению, которое уничтожит последние остатки надежды.
7. «Варвар» (2022)
Тесс (Джорджина Кэмпбелл) приезжает в Детройт на собеседование мечты. Подъехав к арендованному через интернет дому, она с удивлением обнаруживает, что жильё уже занято. Другой гость, Кит (Билл Скарсгард), уже устроился. Несмотря на внутренние сомнения, Тесс решает принять предложение Кита разделить аренду, но всё равно остаётся настороже.
Циклы насилия и гендерные роли находятся в центре внимания «Варвара». От завязки до непредсказуемого финала фильм Зака Креггера поднимает множество важных тем, оставаясь при этом захватывающим и напряжённым современным ужастиком. Финал «Варвара» не так откровенно депрессивен, как у многих других фильмов в этом списке; на самом деле, он довольно справедлив, если задуматься. Но пронзительное и болезненное послание, лежащее в основе непредсказуемого сюжета «Варвара», останется в памяти зрителей ещё долго после финальных титров.
8. «Его дом» (2020)
Бол (Сопе Дирису) и Риал (Вунми Мосаку) прибыли в Великобританию как беженцы, сбежав из охваченного войной Южного Судана. Британское правительство предоставляет им жильё в муниципальном доме. Дом ветхий, но у пары нет выбора: они должны остаться здесь согласно условиям статуса беженцев. Вскоре после переезда они начинают подозревать, что в доме обитает нечто потустороннее.
Благодаря тренду на «возвышенные ужасы», фильмы, использующие сюжет как метафору травмы и горя, стали привычным явлением. Но из множества картин, использующих этот приём, немногие сделали это так разрушительно и эффективно, как «Его дом». Фильмы о домах с привидениями обычно наполнены христианскими представлениями о зле и загробной жизни, поэтому видеть, как эти тропы заменяются духовностью и культурой, близкой главным героям из Южного Судана, - настоящее откровение. «Его дом» мрачен с самого начала, но по мере раскрытия истинной природы призраков и приближения финала осознание того, через что пришлось пройти Болу и Риал ради убежища, становится настоящим ударом под дых.
9. «Мгла» (2007)
На городок Бриджтон, штат Мэн, надвигается буря. Дэвид (Томас Джейн) и его сын Билли (Нэйтан Гэмбл) отправляются в город за припасами, заходят в супермаркет, когда густой туман окутывает весь город. Дэвид, Билли и ещё несколько человек наблюдают, как обеспокоенные покупатели выходят на парковку, но вскоре их утаскивают в туман огромные монстры.
Список мрачных концовок фильмов ужасов был бы неполным без «Мглы». Экранизация одноимённой повести Стивена Кинга... Зрители, знакомые с фильмом, могут удивиться, узнав, что самое большое отличие от оригинала - это именно концовка. Крайне мрачная и мучительная концовка этой адаптации - свежий кошмар, придуманный специально для фильма. Хотя сверхъестественный туман с монстрами далёк от реальности, моральный выбор в финале фильма - вполне реален. Как невозможный мысленный эксперимент без правильного ответа, последние минуты «Мглы» крайне тяжело принять.
10. «Антихрист» (2009)
После трагической случайной смерти маленького сына супружеская пара (Уиллем Дефо и Шарлотта Генсбур) погружается в горе. В попытке восстановить отношения они уезжают в уединённую хижину в лесу. Всё быстро выходит из-под контроля, когда оба всё больше сходят с ума от горя.
«Антихрист» определённо один из самых провокационных фильмов Ларса фон Триера, а для режиссёра, прославившегося как автор и провокатор, это многое значит. Фон Триер не чужд исследованиям горя и душевных страданий; его фильм «Меланхолия» (2011) - мрачное и сюрреалистичное погружение в апатию и безнадёжность депрессии. Но если «Меланхолия» может быть ещё более мрачной и душераздирающей, то «Антихрист» - жестокий фильм, настолько злобный в своём нигилизме и эгоцентризме, что с ним не сравнится ни один другой.