"Соловей против Муромец": продолжение "Богатыря" или Русская версия "Железного человека"
Увлечение российской киноиндустрией фольклором продолжается фильмом Карена Оганесяна "Соловей против "Муромец" - супергеройское фэнтези, которое переносит героев древних эпосов в киберпанковское будущее. Эта тенденция переосмысления сказок стала характерной чертой современного российского кинематографа, где разные режиссеры создают обширную мультивселенную, населенную знакомыми героями, злодеями и всевозможными мифическими существами. Хотя цель этих фильмов - воссоздать волшебство и всепобеждающую доброту детских историй, они часто больше похожи на ремейки, чем на подлинное переосмысление.
Модернизация сказок принимает различные формы. Некоторые режиссеры привносят юмор, сочетая технологию и магию, как, например, использование мобильных телефонов в волшебном мире "Последнего богатыря" Дмитрия Дьяченко или механического коня в "Огниво" Александра Войтинского. Другие используют сюжетный прием перемещения персонажей между мирами, как это видно из третьей части "Последнего богатыря". Некоторые кинематографисты прибегают к визуальной перегрузке и быстрому монтажу, как в фильме Ильи Учителя "Летучий корабль", или используют современную музыку, например рэп, как в фильме Алексея Нужного "Бременские музыканты", надеясь привлечь молодую аудиторию. Карен Оганесян берет эти элементы за отправную точку, но в конечном счете прокладывает свой собственный путь. "Соловей против "Муромец" сочетает в себе прыжки во времени, эстетику киберпанка и визуально эклектичный стиль.
Фильм переносит персонажей из эпического прошлого в будущее. Соловей-разбойник (Никита Ефремов) меняет историю, превращая себя в знаменитого героя, победившего Илью Муромца (Владимир Любимцев). Основав обширную техноимперию в современном мире, он организует соревнования, на которых сражается с боевыми машинами, и стремится создать искусственное сердце, чтобы воскресить темного лорда Велеса. Тем временем профессор Киселев (Антон Васильев), его коллега, обнаруживает замерзшего в озере Байкал Илью Муромца, воскрешает его и намеревается представить миру. Однако в день открытия он умирает, оставляя своих детей, Егора (Тимофей Кочнев) и Максима (Марк-Малик Мурашкин), продолжать его дело. Легендарного героя облачают в костюм робота и отправляют противостоять Соловью.
Помимо имен персонажей, у кибер-сказки мало общего с русской эпической поэзией. Это не дань культуре или адаптация фольклора; это принципиально другое произведение, вдохновленное рассказами о супергероях, "Трансформерами" и "Живая сталь" Шона Леви. Само название, напоминающее фильм Зака Снайдера "Бэтмен против Супермена", является ключом к пониманию этого влияния, и сам режиссер в многочисленных интервью признавался, что его вдохновляли вселенные DC и Marvel.
Определяющей характеристикой фильмы о супергероях-это четкое различие между добром и злом. Хотя такое упрощение является распространенным явлением в детских фильмах, возникают вопросы о ценности символов в "хороший" лагерь "Соловей и Муромец". Например, персонаж Юрия Нифонтова использует роль профессора Киселева как отца-одиночки, чтобы разоблачить обман Соловья. Сам профессор, несмотря на то, что его представляют хорошим человеком, по необъяснимой причине оставляет своих детей на год без всякой связи, хотя сам остается в стране, наблюдая за оттаиванием Ильи Муромца. Хотя его действия можно оправдать тем, что он хотел защитить своих близких от опасности, его возвращение в самый критический момент, когда Найтингейл был готов на все, чтобы помешать своей победе, остается необъяснимым. Слишком часто решения персонажей кажутся нелогичными, продиктованными предопределенным сценарием курсом, а не подлинной мотивацией.
В то время как героям позволены моменты эмоциональной грубости по отношению друг к другу, ожидается, что антагонист будет однозначно злым. Однако в изображении Соловей меньше всего противоречий. Он безжалостно уничтожает любого, кто представляет угрозу, без колебаний делая это в присутствии детей и открыто признаваясь в этом героям. Мотивы его злодейства неясны. Создатели пытаются добавить глубины характеру Соловья, вводя подзаголовок о его неудавшейся личной жизни, но на это лишь намекают в кратком разговоре с его дочерью об уходе ее матери. Концовка предполагает, что подробности будут раскрыты в следующей части, и он останется стереотипным злодеем в темном костюме, стоящим в офисе на вершине небоскреба и наблюдающим за героями с лукавой ухмылкой.
Еще одним ключевым элементом супергеройского кинематографа являются особые способности персонажей, превосходящие человеческие возможности. Здесь речь идет о сочетании магии и футуристических технологий. Интересно, что Соловей наделен магией божества Велеса, в то время как у Ильи Муромца нет могущественных покровителей. Вместо этого многочисленные городские школы занимаются созданием боевых роботов. Это могло бы стать мощным сигналом о том, что человеческая настойчивость и мужество могут преодолеть ритуалы и высшие силы, но магия в фильме ограничивается путешествиями во времени, и Соловья в конце концов теряет способность использовать ее, что вынуждает его сражаться с героем на равных. Сцены сражений, менее зрелищные, чем в экранизациях комиксов о супергероях, ограничены рамками ринга и ограничены неуклюжестью машин. Сражения, как и большая часть фильма, сопровождаются монотонной, претенциозной музыкой, которая снижает эффект даже от кульминационной схватки. Внешний вид боевых роботов, вдохновленных такими культовыми персонажами, как Лихо Одноглазое, Кощей Бессмертный, Тугарин Змей и Жар-птица, служит напоминанием о том, что фильм уходит корнями в былины и сказки.
"Соловей против "Муромец" - это развлекательный фильм, который вызывает интерес своим смелым сочетанием древности и современности, магии и технологий. Однако, несмотря на свои фантастические амбиции, фильм не претендует на звание фильма о супергероях и не является прямым продолжением серии "Богатыри". Драматическая суть истории и, возможно, ее самая сильная сторона - в исследовании семейных отношений. Карен Оганесян давно интересуется этой темой. Например, сериал "Черное облако" посвящен сложностям общения родителей и детей. Даже в "Грозном папе", в котором есть схожие элементы фэнтези и путешествий во времени, конфликт между отцом и сыном занимает центральное место.
В этой новой работе споры и примирения братьев показаны с поразительной достоверностью. Они переживают потерю, борются с недоверием и учатся слушать и понимать друг друга. Ключевым моментом взросления обоих персонажей является разговор в коттедже. Максим, обездвиженный в результате несчастного случая, который стал отражением пути Ильи Муромца к исцелению, признается, что не знает, как жить дальше. Его старший брат поддерживает его, поправляя баскетбольное кольцо, чтобы он мог продолжать тренироваться, несмотря на то, что не может ходить. Это сопереживание главным героям и истории их семей - вот что в конечном счете очаровывает зрителей, как молодых, так и пожилых, и заставляет их смотреть фильм до конца.
6.5 из 10 баллов