Саундрама.
Премьера состоялась в 2024 году.
Режиссер - Владимир Панков.
Художник-постановщик - Максим Обрезков.
Хореограф - Екатерина Кислова.
Композиторы - Артем Ким, Сергей Родюков.
Художник по свету - Анна Короткова.
На сцене - серые блоки стен, какими обычно огорожены спецобъекты в России. Они образуют длинную стену. Перед стеной, в ряд, стоят персонажи, одетые так, как советские люди одевались в 80ые годы. Запомнились спортивные костюмы: с гербом СССР и с символикой Олимпиады-80. А действие начинается с интервью, в котором всех построившихся просят ответить на вопрос, что такое любовь.
Парадоксально: стена и разговор про любовь! На этом конфликте, заявленном уже в сценографии, - столкновении жизни с несвободой, - строится спектакль. В основу саундрамы легла повесть «Курьер», написанная Кареном Шахназаровым. Невольно напрашивается сравнение с одноименным фильмом и книгой. Они получились очень разными и по финалу, и по тому, как показан главный герой Мирошников Иван. В книге Иван блеснул в пору молодости и потух, состарился и доживает свою жизнь. Повесть и начинается с воспоминания старика о девушке во дворе, которую он любил, когда был подростком.
Спектакль раздваивает эту историю: она и про грустного старика, которого играет Юрий Оборотов. Он будет проходить по длинной авансцене из конца в конец на протяжении спектакля, встречая на пути пожилую женщину, с которой так и не заговорит. И про Ивана, который погиб в Афгане.
Война меняет многое в этой истории и ставит вопрос об ответственности отцов за жизни детей. Про войну мы услышим в начале действия из телевизора и объявления ТАСС, сразу после интервью про любовь и песни с припевом «Должны смеяться дети и в мирном мире жить». Вот такой ряд: любовь, бетонная стена и война.
Самой большой удачей спектакля я считаю исполнителя роли главного героя. Актер Александр Фокин создал незабываемый образ талантливого мальчишки, которому случилось родиться в эпоху застоя. Его богатая фантазия превращает серый мир вокруг него в иную реальность. Пережив развод родителей, он выпадает из общей колеи, не поступает в институт и идет работать. Мама устраивает его курьером в редакцию «Вопросы познания», и тут-то парень знакомится с людьми из другой среды - интеллектуальной элиты советского общества, которая рулит в стране и в финале его и похоронит.
В спектакле главный герой производит впечатление настоящего хиппи, только советского. Нет, одет он как обычный парень в темный костюм и белую рубашку и прическа у него самая простая, мальчишеская. Но когда он вскакивает с гитарой на стол, покрытый белой скатертью, перед глазами встает образ другого парня - Джорджа Бергера, героя фильма Милоша Формана «Волосы». Мысли и поступки Ивана выдают в нем человека явно не советского, незаштампованного, артистично нарушающего все табу, заставляющего взрослых проявлять свое истинное «я». А мир взрослых в спектакле противопоставлен миру молодежи.
После развода мама Ивана, по сути, разлучает сына с отцом, не понимая, как отец нужен сыну. Подруги мамы списаны с учительниц из фильма «С легким паром». Очень смешно показана редакция и снова узнаваемые персонажи - Новосельцев и Калугина. Так намечены в самом начале тема штампа и «типовухи». А это и есть то самое, чему Иван бросает вызов.
В спектакле есть еще один персонаж, который отличается от обывателей и схож с Иваном. Это таксист Воробьев (Артем Иванников), которому Иван привез из редакции написанный им рассказ. Он влюблен в девушку в голубом из дома напротив, считая ее инопланетянкой.
Главным узлом сюжета становится столкновение курьера с профессором Кузнецовым, который и по положению, и по манерам живет на Олимпе советской системы - на Тверском бульваре. Артист Дмитрий Мухамадеев создает образ высокомерного величия. Сам актер высокого роста. Его движения неспешны и вальяжны. Вокруг него хлопочет красивая жена в халате-кимоно (Наталья Худякова), заглядывая ему в рот, поглаживая по руке и ограждая от всех треволнений. А Иван сбивает с него спесь, отстаивая свое достоинство. Кузнецов называет его «нахалом», а Иван в ответ просит у Кати тапочки и бутерброд.
Во второй визит парень усядется прямо на стол, а Катя начнет петь и отплясывать на столе. Иван Мирошников нащупывает и впрямь мягкое место в сердцах отцов - чадолюбие. Ради Кати и его возведут на Олимп. Он так и заявляет это Кузнецову, подражая профессору и разглагольствуя в его духе.
Попав на день рождения подруги Кати, Иван видит, что дети элиты одеты в дорогие шмотки, живут за границей, алкоголь пьют только иностранного производства, их жизненный путь уже определен. И снова Ваня устраивает театр и представляется слесарем и зэком, вкусившим жизнь. Вечер заканчивается в его пользу, но парень падает на пол, приняв слишком большую дозу спиртного.
Все приключения Ивана происходят из внутреннего протеста не быть как все. Он не хочет ложится в прокрустово ложе системы. Душа его поет и летит. Замысел спектакля прекрасно отражает сценография: бетонные стены то задвигаются, то раздвигаются, приоткрывая жизнь людей, но блоки неизменно остаются на сцене, обозначая границы жесткого тоталитарного государства. Ссора отцов и детей в спектакле вырастает до уровня конфликта молодежи с несвободой в стране. Катя, сорвавшись на торжестве солидных друзей отца, начнет петь про козла в ответ на традиционное исполнение одной из гостий арии алябьевского «Соловья».
Выход молодежный протест находит в музыке и танцах, в подростковом бунте. И вот в воображении Ивана серая эпоха застоя взрывается феерией и праздником. Передачи «Взгляд», «Музыкальный ринг» (фрагменты транслируются зрителям), песни «Наутилуса Помпилиуса», «Аквариума», Агузаровой, зарубежная эстрада тех лет - все узнаваемо, и все говорит о жажде перемен, особенно после Олимпиады.
Повторюсь. Мне этот спектакль напомнил великий фильм Милоша Формана «Волосы» (1979), где главный герой Джордж Бергер и его друзья - хиппи, протестующие против мейнстрима и сильных мира сего. Хиппи намеренно не стригут волосы, потому что против отправки новых и новых стриженых овец на убой во Вьетнам. В финале Джорджа, который подменил в казарме друга Клода Буковски и не выдал его отсутствия, по ошибке отправляют во Вьетнам, где он и погибает.
В спектакле нет ничего от протеста против войны в Афганистане, но есть дух протеста против системы несвободы и стандартов, установленных взрослыми.
Курьер в символическом плане - это еще и посланец, связной двух миров, а не просто разносчик рукописей из редакции. Не случайно в спектакле появятся и звезды, и девушка в голубом (Оксана Хайдакина), и пронзительно будет исполнена песня «Музыкант» Константина Никольского. Курьер - это тот, кто сигнализирует этому миру о его состоянии. «Курьер» театра ЦДР тоже доносит до нас сигнал, но каждый прочитает его по-своему.