Найти в Дзене

Женский опыт в премьерах 78-го кинофестиваля в Каннах": "Умри, моя любовь", "Великая Элеонор", "Хронология воды" и не только.

Добрый день, дорогие читатели, 78-й Международный Каннский кинофестиваль наконец подошел к концу и сегодня мне не хочется зацикливаться на вопросах макияжей, причесок и моды в целом. Мне хотелось бы обсудить тему женского опыта, которая так или иначе фигурирует в упомянутых премьерах. Сразу оговорюсь, урезонивая профессиональных ценителей кино, критиков или всех, кто себя к таковым относит - я не кинокритик, не претендую на истину и не ставлю себе задачу составить рецензию по каким-либо правилам, однако, считаю возможным поделиться определенным взглядом на интересующие меня фильмы. Я остановлюсь на нашумевших, ожидаемых премьерах и слегка затрону иные киноленты. Примечательно, что нынешний кинофестиваль в Каннах дает довольно богатый ассортимент фильмов о женских судьбах. Иное дело, что в некоторых историях этот опыт выглядит несколько надумано и /или плоско, сглаживая острые углы. Лента основанная на одноименном романе аргентинки Арианы Харвич поднимает понятные для каждого
Оглавление

Добрый день, дорогие читатели,

78-й Международный Каннский кинофестиваль наконец подошел к концу и сегодня мне не хочется зацикливаться на вопросах макияжей, причесок и моды в целом. Мне хотелось бы обсудить тему женского опыта, которая так или иначе фигурирует в упомянутых премьерах. Сразу оговорюсь, урезонивая профессиональных ценителей кино, критиков или всех, кто себя к таковым относит - я не кинокритик, не претендую на истину и не ставлю себе задачу составить рецензию по каким-либо правилам, однако, считаю возможным поделиться определенным взглядом на интересующие меня фильмы. Я остановлюсь на нашумевших, ожидаемых премьерах и слегка затрону иные киноленты.

Постеры и кадры из фильмов "Великая Элеонор", Умри, моя любовь", "Хронология воды". Материал из сети, Festival de Cannes, Vanity Fair.
Постеры и кадры из фильмов "Великая Элеонор", Умри, моя любовь", "Хронология воды". Материал из сети, Festival de Cannes, Vanity Fair.

Примечательно, что нынешний кинофестиваль в Каннах дает довольно богатый ассортимент фильмов о женских судьбах. Иное дело, что в некоторых историях этот опыт выглядит несколько надумано и /или плоско, сглаживая острые углы.

"Умри, моя любовь" (рейтинг 85% на Rotten Tomatoes)

Лента основанная на одноименном романе аргентинки Арианы Харвич поднимает понятные для каждого темы: семья, материнство и соответствие социальным ролям в рамках этих традиционных ценностей. В центре повествования история молодых людей, - Джейсона (Роберт Паттинсон) и Грейс (Дженнифер Лоуренс) - пытающихся построить ячейку общества, забравшись в глушь.

Каннский постер к фильму "Умри, моя любовь". Материал из сети.
Каннский постер к фильму "Умри, моя любовь". Материал из сети.

По крайней мере именно так зрителю позиционируют ситуацию и автор исходника, и режиссер хоррора Линн Рэмси. Лента, как заявлено, исследует тему послеродовой депрессии и на более глубинном уровне противоречие между стремлением к личной свободе и социальными обязанностями, сформированными складывающейся семьей и младенцем. Послеродовая депрессия сложное психологическое расстройство, которое, естественно, не стоит рассматривать поверхностно. У Грейс есть для нее определенные социальные основания в виде недавнего переезда, отсутствия привычного круга общения и не очень здорового родственника под боком, страдающего деменцией, но все это можно преодолеть приложив немножко усилий по социализации. Но у женщины, судя по всему, присутствуют отягощающие факторы. Одно дело испытывать эмоциональные качели, тревогу, усталость, но поведение Грейс отдает откровенным психозом, в ходе которого ее разрушительная агрессия распространяется на окружающих, включая несчастного беззащитного щенка, принесенного в дом неосторожным бойфрендом. С психологической точки зрения у героини наблюдается несоответствие между собственными действиями и самоощущениями и так называемой идеальной социальной ролью.

Идеальной социальной ролью в психологии называют совокупность ожидаемых от человека поступков и ожиданий, которые должны быть ему присущи в силу определенного социального положения.

Говоря простыми словами, Грейс, вероятно, чувствует, что неспособна стать идеальной матерью по версии окружения или себя самой. Не самый редкий комплекс для матерей, надо сказать, мог стать спусковым крючком для развития безумия. Имеет место фактор своего рода навязанной социальной роли, т.е. Грейс элементарно не видит себя матерью и женой, в своем сознании она свободная веселая девушка. Отсюда и поиск флирта на стороне. Здесь возникает вопрос не только о необходимой помощи, но и о взаимной ответственности. Психоз обычно не развивается на ровном месте и определенные признаки в той или иной степени должны были быть заметны до рождения ребенка, равно как и инфантилизм. Возможно, стоило быть более внимательными до того как заводить прочные отношения.

Несмотря на то, что "Умри, моя любовь", как отметили некоторые критики, раскрывает поставленные проблемы местами слишком мелодраматично, то что в быту презрительно называют "клюквой", посмотреть ленту лично мне было бы интересно, учитывая довольно интересный каст.

Самый растиражированный кадр "Умри, моя любовь", ставший постером. Материал из сети.
Самый растиражированный кадр "Умри, моя любовь", ставший постером. Материал из сети.

Тема материнства в некоторых европейских проектах на Каннах 2025.

Тема материнства сквозит во многих картинах кинофестиваля и к ней я еще буду возвращаться в ходе статьи. Евпорейцы в отличие от голливудских коллег используют тему более спокойно, мягко вводя элемент сострадания и взаимопомощи, как в пректе "Молодые матери"("Jeunes mères") и ненавязчиво транслируя образ сильной женщины, одновременно ищущей свой путь в жизни и любви и борящейся за свое право на материнство с бывшим супругом абъюзером как в "Love me tender" с Вики Крипс в главной роли.

Каннский постер фильма "Молодые матери". Материал: Festival de Cannes.
Каннский постер фильма "Молодые матери". Материал: Festival de Cannes.

Каннский постер к фильму " Love me tender". Материал: IMDb.
Каннский постер к фильму " Love me tender". Материал: IMDb.

Не секрет, что социальные ленты в европейском кино хоть и затрагивают актуальные женские темы, но лишают их остроты, что, впрочем можно рассматривать как в плюс, так и в минус. В фильме "Альфа" Гольшифте Фарахан воплощает более многоплановый персонах. Героиня не только мать, но сестра, страдающая от асоциального образа жизни брата и медик, на плечи которого ложится забота о больных в период распространения неизвестного вируса. Здесь мы видим очень интересные и важные темы социальной ответственности и травмы, формирующейся годами из невозможности избавиться от собственной тенденции к гиперопеке и страха одиночества. К негативной характеристике можно отнести то, что, к сожалению, развитие героини словно заморожено, т.е. к финалу характер не развивается.

"Великая Элеонор" (рейтинг на Rotten Tomatoes 50%).

"Великая Элеонор" - режиссерский дебют Скарлетт Йохансон, который еще до начала кинофестиваля позиционировался как фаворит секции "Особый взгляд". Синопсис сразу же вызывает более чем странные впечатления. Перед нами история 94-летней старушки, у которой недавно умерла компаньонка и она переезжает, чтобы попробовать начать новую жизнь. Автор, кажется, с самого начала обнадеживает зрителя позитивным тезисом, что даже в 90 лет все можно начать заново. Спорно, но как есть.

Самый растиражированный кадр "Великой Элеонор", ставший постером. Maтериал: Soni Pictures.
Самый растиражированный кадр "Великой Элеонор", ставший постером. Maтериал: Soni Pictures.

Самое интересное не в этом. Режиссер (использовала сценарий Тори Кеймена) заигрывает со зрителями, используя трепетные политические темы Холокоста, но признаться, делает это как-то не очень трогательно. Дело в том, что героиня по факту становится самозванкой, которая присвоила себе историю своей компаньонки. Да, это дает ей возможность обрести новый круг общения, что, наверное, важно, но честно ли это и нет ли в этом банального обесценивания по отношению к другой женщине? Есть ощущение, что Йохансон, а за ней и некоторые критики убеждают нас умиляться ложью и манипуляторскими способностями главной героини, прикрываясь ее возрастом. Милая старушка, рассуждения о красоте Нью-Йорка, общее настроение ностальгии, приправленные ложью и какими-то спорными отношениями Элеонор с 19-летней девушкой. При всем уважении это сложно назвать привлекательным. Понятно, что Элеонор (Джун Скуибб) переживает чувство потери или это просто проявление старческих фантазий, хочется почувствовать себя героиней. Но, очень откровенно, что же может связывать 19-летнюю студентку с 90-летней женщиной? Интересные рассказы о Холокосте, которые не ее вовсе? Или это все-таки некая форма волонтерства со стороны девушки. Тогда это понятно. Какой бы девушка не чувствовала себя взрослой, как бы уважительно ни относилась к старшему поколению, вопрос различий поколений известный как проблема "отцов и детей" еще никто не отменял и вряд ли эти отношения уместно назвать дружбой, как это интерпретируется авторами.

"Великая Элеонор". Кадр со съемок. Материал из сети.
"Великая Элеонор". Кадр со съемок. Материал из сети.

Хронология воды" (рейтинг на Rotten Tomatoes 91%).

И наконец, режиссерский полнометражный дебют Кристен Стюарт по одноименным мемуарам Лидии Юкнавич. О премьере и процессе съемок я уже писала здесь. В данном случае зритель сталкивается с историей жизни реальной нынеживущей женщины, хотя назвать "Хронологию воды" просто байопиком было бы явным упрощением. Кристен Стюарт сама (в соавторстве с мужем героини М.Минго) написала сценарий для фильма, адаптировав его, как отмечают зарубежные критики, близко к исходнику, но вложив свои собственные впечатления и эмоции от текста. В некоторых рецензиях работа с собственным сценарием для дебюта стала рассматриваться как повод для придирок. Резонно ли это? Полагаю, совершенно нет.

По факту история Лидии, подающей некогда надежды пловчихи и прошедшей круги ада в борьбе с собственными психотравмами, зависимостями и т.п. дает повод к широкому разговору о женщинах.

Кадр из ленты "Хронология воды" от Vanity Fair.
Кадр из ленты "Хронология воды" от Vanity Fair.

Кристен Стюарт вместе с Юкнавич ( а теперь уже феномен "Хронологии воды", ставшей в 2011г. бестселлером в Соединенных Штатах, это их совместное творение) создает предельно честную и от того жесткую историю женщины.

Темы родительства и материнства в жизни Лидии представлены без наностного драматизма - бескомпромиссно, кроваво, тяжело. Героиня проходит через потерю ребенка на большом сроке и на какое-то время практически утратила связь с реальностью. Некоторые критики позволили себе в данном пункте провести параллели с "Умри, моя любовь", что не совсем или правильнее сказать совсем не корректно. В юности Юкнавич столкнулась с самым страшным травмирующим опытом, который может получить ребенок - насилием со стороны родителей, отца. И это лишь часть вопросов, затронутых в фильме и книге. Не понаслышке зная что такое травля, Кристен Стюарт смело и отчетливо говорит о боли, преодолении и главное о женском теле, как о чем-то не только важном, но и по-настоящему священном, потому что в широком смысле каждый из нас вышел из этого тела. Скептики зададутся вопросом: "зачем мне это, у меня все хорошо". Пусть так, но было бы недальновидно, если не сказать глупо, заявлять, что никто и никогда не сталкивался с травлей и дискриминацией в том числе по гендерному признаку. Хуже того, женщины буллят женщин и делают это с нескрываемым удовольствием; навешивают ярлыки, выставляют парадигмы из серии "надо быть женственной и элегантной" , "надо быть нежной и скромной", "надо носить шляпку и длинные волосы" и т.д. Сами того не понимая женщины сами себя объективируют, становясь по сути набором каких-то надуманных штампов.

Мой любимый каннский постер "Хронологии воды". Материал: Festival de Cannes.
Мой любимый каннский постер "Хронологии воды". Материал: Festival de Cannes.

А если женщина не знает, не интересуется и что еще хуже стесняется своего тела, можно ли это считать нормальным. Сейчас, в конце первой четверти XXI века, многие вопросы женской физиологии и просто женского тела, его привлекательности, воспринимаются массами как нечто неприличное и запретное. Даже прошедший Каннский фестиваль отличился в этом напралении, введя правила дресс-кода, якобы в целях "соблюдения нравственности". "Хронология воды" работает как сеанс психотерапии, а психотерапия - это далеко не всегда приятно. Ни Стюарт, ни Юкнавич не стремятся завлекать и развлекать зрителя/читателя милыми образами, красивенькими ностальгическими картинками, но приглашают задуматься над собой, над своими глубинными проблемами, поработать с подсознанием, если угодно, но не прятаться за банальностями. Это смелый разговор и открытый разговор о женщине, которая не стремится быть идеальной. Лидия не самая приятная героиня, временами откровенно отталкивающая, по крайней мере такое впечатление она производит в собственных мемуарах, но назвать ее манипулятором или тем более лгуньей, как это делают в некоторых рецензиях, было бы еще одним упрощением и откровенным обесцениванием. Боль порождает боль, на насилие отвечают насилием. Складывается своеобразный алгоритм.

Постер к фильму "Хронология воды". Материал из сети.
Постер к фильму "Хронология воды". Материал из сети.

Юкнавич не жертва, она не "дева в беде", которую надо спасать во что бы то ни стало, она не требует к себе жалости и сама находит путь к исцелению. Простила ли героиня своего отца и саму себя? Есть обиды, которые невозможно простить, но можно отпустить, отказ от возмещения обиды с точки зрения психологии уже прощение и показательно, что когда ее отец остался инвалидом, Лидия не оставила его в нечеловеческих условиях.

На вопрос, что бы Кристен хотела донести своим фильмом, режиссер подвела красивый итог:

"Женское коллективное сознание реально и боли можно не только избежать, но ее можно лечить и принимать".
Кристен Стюарт о "Хронологии воды".
"Быть женщиной - это действительно жестокий опыт, даже если у вас нет такого экстремального опыта, который мы показываем в фильме и который был у Лидии и она вышла из него красиво."
Кристен Стюарт о "Хронологии воды" для AFP.
Один из каннских портретных снимков Кристен Стюарт. Материал: Les Films du Losange.
Один из каннских портретных снимков Кристен Стюарт. Материал: Les Films du Losange.

К сожалению, 78-й Международный кинофестиваль в Каннах оказался не особо готов к прямому разговору на женские темы, что как минимум странно, учитывая составы жюри. Более-менее была отмечена лента "Moлодые матери", получившая награду за сценарий. Остальные фильмы, и тем более острую "Хронологию воды", предпочли оставить за кадром. Вместо этого, киносмотр посчитал возможным превратиться в политический альманах, сводку актуальных политических новостей с уклоном на Ближний Восток, что не может не разочаровывать. Прочитывая в сетях комментарии франкоязычной публики, которая не всегда понимает необходимость проведения кинофестиваля, невольно ловишь себя на утопической мысли, что, возможно, организаторам стоит задуматься и как-то переформатировать мероприятие или вовсе от него отказаться.

Спасибо за внимание к статье, надеюсь, вам было интересно.

Во избежание административных санкций в отношении канала настоятельно прошу воздерживаться от флуда (малосодержательные и нетематические комментарии больших объемов, которые являются нарушением сетевого этикета), оскорблений и дискриминации в отношении автора, героев публикаций, читателей и т.д., разжигания межнациональной/межконфессиональной розни, ненормативной лексики, жаргона и прочее. Будьте вежливы и внимательны к себе и другим.