ГЕННАДИЙ ХАЗАНОВ - знакомые имена.
НА ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ эстраде Геннадий Хазанов выступает уже десять лет. Начал он как пародист. Зиновий Высоковский, Николай Литвинов, Луи де Фюнес, Борис Владимиров и Вадим Тонков, Карцев и Ильченко — казалось, Хазанов говорит их голосами, смотрит в зал их глазами, в точности копирует их мимику. Вернее, персонажей, которых играют эти артисты. Ему удавалось схватить самое характерное в голосе и внешнем облике своих героев. Достаточно было одного жеста, взгляда — и зал взрывался аплодисментами, радостью узнавания. Именно в этом магия талантливой пародии — она не требует фотографического или магнитофонного сходства. Пародист — художник. И художник лаконичный. Пародии Геннадия Хазанова были талантливы еще и потому, что они были смешны. Хазанов поставил перед собой цель не просто показывать со сцены шаржи на популярных людей. Он говорил интонациями какого-либо известного актера, но точку зрения высказывал свою, Геннадия Хазанова. О творчестве пародируемого актера. Об искусстве. О жизни.
...А потом появился «Ученик кулинарного техникума».
— Нет, появился он не потом, а раньше, — рассказывает Геннадий Хазанов. — Появился еще до того, как я стал выступать на профессиональной сцене. Фрагмент об ученике кулинарного техникума входил в программу эстрадной студии МГУ «Наш дом». Это был совсем маленький кусочек в большом номере, посвященном выбору профессий. И исполнитель был другой. А ко мне эта роль перешла случайно. Я тоже был артистом этой студии, но «паренек из кулинарного техникума» никогда меня особенно не привлекал. Казался забавным, и только. Однако, когда пришлось его играть, я решил, так сказать. «выправить» роль. Предыдущему артисту этот персонаж казался, мягко выражаясь, глупеньким. А я его считал скорее наивным. Прошло какое-то время, мне показалось: приключения этого героя изжили себя, и ученик кулинарного техникума исчез из моего репертуара. Я и не предполагал, что он возродится.
— Почему же это все-таки произошло?
— Тоже случайно. Меня вдруг пригласили выступить в телевизионном концерте. Выступать было не с чем — я и вспомнил о горе-кулинаре...
И был шумный успех. И уже нельзя было, да и не хотелось расставаться артисту со своим приносящим славу персонажем. Так Геннадий Хазанов стал не только пародистом. но и исполнителем сатирических монологов. Героев, о которых создается целая серия рассказов, подстерегает зачастую печальная судьба — они надоедают. Я думаю, это случилось бы и с героем Хазанова, если бы артист просто «нанизывал» на своего героя один забавный случай за другим. Но этого не произошло. Герой стал трансформироваться, а сюжеты — приобретать все большую значимость. Иными словами, артист подчинил эти новеллы той же цели, что и пародии, с которых начал свой путь на эстраде. Сквозь забавные перипетии, встречающиеся на пути героя Хазанова, все явственнее стали проступать жизненные явления, мимо которых не может пройти сатирик.
Геннадий Хазанов: «Раньше мой кулинар попадал в придуманные комические ситуации, а теперь участвует с конфликтах, рожденных самой жизнью. Он не просто попадает в смешные ситуации и выглядит смешным,—он их осмысливает». Новые работы Геннадий Хазанов недавно показал в эстрадном спектакле «Мелочи жизни». Это спектакль одного актера.
Первое отделение состоит из монологов-новелл, второе—из пародий. Автор—А. Хайт. Режиссер—Б. Левинсон. Все два отделения на сцене Геннадий Хазанов.
...Он выходит на сцену без грима, в обычном костюме. Он ни разу не надевает маску, почти не пользуется реквизитом. И тем не менее весь спектакль — каскад удивительных превращений. Вот артист тяжело облокачивается на рояль: перебирая руками, обходит его — и зрители свободно включаются в игру и легко верят, что это пожилой человек взбирается по лестнице. Вот он поднимает воротник пиджака, что-то делает со своими плечами, так, что вдруг одежда на нем обвисает, а осанка становится «кривой». Перед нами—типичный пьянчужка. Как он это делает? Изменяет мимику, манеру смотреть, голос... Есть у него, вероятно, еще какие-то секреты. Но над ними во время спектакля не задумываешься, а радуешься этим метаморфозам — неожиданным, смешным, эффектным, подчиненным главной цели: показать характеры. Больше того — типы людей. И явления.
Он говорит об этих явлениях: «Мелочи жизни». И тем самым как бы устанавливает границы своего сатирического «фронта». Но это не совсем так. Да, какие-то его монологи действительно о том, что лишь ненадолго портит настроение. Но в других артист словно спрашивает нас: «А мелочь ли это? Подумайте, может быть, это самое настоящее зло?» Но говорит легко, без нажима, как будто бы и не всерьез. Может быть, в этом — определяющийся почерк Хазанова? В спектакле ярко проявились те тенденции, которые до этого постепенно обозначались в работе артиста. «Что заставляет людей попадать в смешную ситуацию и что делает их «отрицательными»,— так формулирует основную мысль спектакля сам артист.— Многие актеры, выступающие в нашем жанре, показывают остросатирические персонажи. А я хочу показывать обыкновенных людей. Карикатур в моем спектакле нет. Моими «героями» могут стать практически все сидящие в зале».
На мой вопрос: «Свойственны ли вам самому слабости ваших персонажей?» артист ответил:
— Абсолютно все.
— «Мелочи жизни» — в значительной степени итоговая работа,— сказал Г. Хазанов, когда мы разговаривали после спектакля.
Действительно, туда вошли и пародии — им отдано все второе отделение. И поэтому мы снова повели речь об этом жанре.
— Вы только что «изображали» Аркадия Райкина. Это очень добрая пародия, проникнутая уважением к учителю. Есть у вас еще пародии на людей, которые вам симпатичны?
—Конечно. Мне симпатичны Николай Литвинов, Алла Пугачева...
— Значит, пародия может быть рождена только симпатией?
— Нет. тогда это будет не пародия. Необходима еще и ирония.
— Какие же явления вы исследуете, «показывая», скажем, Аллу Пугачеву, Ильченко и Карцева? Здесь почти нет критики...
—Меня интересует феномен успеха.
— Как вы добиваетесь портретного сходства? При абсолютной непохожести на Роберта Рождественского, вы, пародируя его, ухитряетесь мгновенно «сделать» его лицо.
— Я иногда смотрю на его фотографию. Уже перед выходом на сцену. Вы ведь видели, в конце спектакля на сцену выносят большие фотографии тех, кого я изображаю.
— Зеркало помогает пародисту в работе?
— Я в зеркало никогда не смотрюсь.
— Как же вы проверяете, похожи вы на изображаемого человека или нет?
— По реакции зрителей.
— А до того, как выходите на, сцену?
— Спрашиваю у знакомых.
— Обижаются на вас те, кого вы пародируете?
— О-очень редко!
— Когда вас показывают по телевидению, вы смеетесь?
— Ни-ко-гда! Еще не было случая, чтобы я хотя бы улыбнулся, увидев себя на экране.
— Что входит в ваши ближайшие планы?
— Может быть, буду работать еще над одним спектаклем. Но и этот еще требует работы. Он еще будет изменяться...
Е. БЕЛОСТОЦКАЯ.