Кто из нас не мечтал перевернуть мир? Всеволод Мейерхольд — мечтал. И ему это, в каком-то смысле, удалось. Он перевернул мир театра, создав нечто новое, смелое, революционное. Но за этот подвиг ему пришлось заплатить страшную цену. Друзья, мы расскажем вам о жизни и творчестве Всеволода Мейерхольда, о его новаторских идеях, о взлетах и падениях, и о том, как трагическая судьба настигла этого гения.
Рождение мастера
Итак, Всеволод Мейерхольд. Но это имя он взял себе позже, а при рождении был Карлом Казимиром Теодором — восьмым ребенком в семье винозаводчика. Только подумайте: лютеранская семья с еврейскими корнями, балтийская немка-мать… Уже в этом смешении кровей и культур чувствовалась какая-то театральность, предопределенность к переменам. Закончив гимназию в Пензе, будущий гений поступает на юридический факультет в Москве. Но закон — это не его стихия. В нем бурлит жажда творчества, и он меняет имя, веру и факультет, устремляясь в театральный мир.
МХТ и поиски себя
В классе Немировича-Данченко Мейерхольд находит себя. В 1898 году он — уже актер Художественно-общедоступного театра, играет Василия Шуйского в «Царе Фёдоре Иоанновиче», Треплева в чеховской «Чайке», Тузенбаха в «Трёх сёстрах». Но что-то не дает ему покоя. В рамках Художественного театра ему становится тесно.
И вот, в 1902 году, Мейерхольд совершает смелый шаг — покидает МХТ и начинает самостоятельную режиссерскую деятельность. Вместе с Александром Кошеверовым он возглавляет труппу в Херсоне, а затем, после ухода Кошеверова, создает «Новую драму». За три года он ставит около 200 спектаклей! Тбилиси, Севастополь, Николаев — гастроли гремят по всей стране. Мейерхольд ищет свой стиль, экспериментирует, пробует разные жанры.
Столкновение с системой
В 1905 году судьба сводит его с Константином Станиславским. Тот предлагает ему подготовить спектакли для своей Театра-студии на Поварской. Но, как оказалось, два гения слишком разные, чтобы работать вместе. Станиславский не принимает новаторских идей Мейерхольда, считая, что тот «пытается закрыть собою артистов». Студию закрывают, и Мейерхольд снова отправляется в провинцию.
Но неудача не сломила его. В 1906 году Вера Комиссаржевская приглашает его в Петербург — стать главным режиссёром её Драматического театра. Мейерхольд выпускает 13 спектаклей за сезон, в том числе «Гедду Габлер» Ибсена и «Балаганчик» Блока. Именно «Балаганчик» становится началом «театра условности» в России. Но сотрудничество с Комиссаржевской тоже оказывается недолгим. Театр разоряется, и Мейерхольд вынужден уйти.
Поиски продолжаются
И снова поиски, эксперименты, новые идеи. В 1912 году в Териоках он ставит «Поклонение кресту» Кальдерона, мечтая о театре на открытом воздухе, о «походном театре», который будет понятен и близок народу. Мечта, которой, к сожалению, не суждено было сбыться… В этот период он ставит яркие спектакли в Александринском театре, экспериментирует с классикой, и даже пробует себя в опере, поставив «Орфей и Эвридика» Глюка в Мариинском театре. Мейерхольд ищет себя, не боится пробовать новое, и именно эти поиски приведут его к великим открытиям, которые сделают его легендой театра.
Революционный порыв
Мейерхольд принял революцию с восторгом. В 1918 году он с радостью вступает в РКП(б), видя в новой власти возможность для реализации своих театральных идей. Он ставит «Мистерию-буфф» Маяковского в Петрограде, эпатируя публику революционным пафосом. В том же году в кафе «Красный петух» он представляет «Незнакомку» Блока, пытаясь соединить символизм с новой реальностью.
Но революция — это не только энтузиазм, но и хаос. С мая 1919 по август 1920 года Мейерхольд скитается по Крыму и Кавказу, переживая смену властей и даже арест белой контрразведкой. Он видит жестокость с обеих сторон, но не теряет веру в идеалы революции.
В сентябре 1920 года Луначарский приглашает его заведовать Театральным отделом Наркомпроса. Мейерхольд получает возможность влиять на развитие театра в масштабах всей страны. Он начинает активно продвигать программу «Театральный Октябрь», стремясь создать новый, революционный театр.
В это же время он разрабатывает и внедряет в театр принципы биомеханики, как теории движений. В 1921 году он ставит новую редакцию «Мистерии-буфф» в Москве, пытаясь создать театр будущего.
ГосТиМ
В 1920 году в Москве создается Государственный театр имени Вс. Мейерхольда (ГосТиМ) — вершина его карьеры, его лаборатория, его манифест. Параллельно он руководит Театром Революции, но ГосТиМ становится его главным детищем.
В 1928 году раздается первый тревожный звонок. Мейерхольд задерживается во Франции, и его подозревают в измене. Эмигрировали Чехов и Грановский, и тень подозрения падает и на него. Но он возвращается, демонстрируя свою преданность революции. В Берлине Михаил Чехов пытался предостеречь Мейерхольда, передавая свои чувства и предчувствия о страшном конце, который ждет его в Советском Союзе.
«Я старался передать ему мои чувства, скорее предчувствия, об его страшном конце, если он вернётся в Советский Союз. На что Мейерхольд ответил: “Я знаю, вы правы — мой конец будет таким, как вы говорите. Но в Советский Союз я вернусь.” На вопрос мой — “зачем?” — он ответил: из “честности”»
1930-е годы становятся временем триумфа и трагедии. ГосТиМ с успехом гастролирует за рубежом, но внутри страны нарастает напряжение. В 1934 году Сталину не понравился спектакль «Дама с камелиями», где блистала Зинаида Райх. Критика обрушивается на Мейерхольда, обвиняя его в эстетстве и формализме. Райх пишет Сталину дерзкое письмо, что лишь усугубляет ситуацию.
Но Мейерхольд еще в фаворе. В 1935 году он вместе с Райх получает личное приглашение на роскошный прием в Спасо-хаусе. Он все еще среди элиты, но над ним уже сгущаются тучи.
8 января 1938 года ГосТиМ закрывают. Мечта всей его жизни рушится в одночасье. «Ликвидация Театра имени Вс. Мейерхольда» — эта фраза звучит как приговор.
Трудно представить, что чувствовал в этот момент Мейерхольд… Но самое трагичное было еще впереди. Продолжение этой истории — уже завтра, друзья. Читать будет непросто, но это необходимо, чтобы понять масштаб личности и трагедии великого режиссера.