Будущее электрогитары: упадок или новый расцвет?

Электрогитара – один из самых выразительных инструментов в истории музыки. Она дала миру рок-н-ролл, хард-рок, метал, панк, блюз и даже проникла в поп, хип-хоп и электронику. Но музыка постоянно меняется, и гитара уже не доминирует так, как в XX веке. Что её ждёт? Исчезнет ли она, став музейным экспонатом, или найдёт новые формы существования?

Что угрожает электрогитаре?

1. Музыкальная мода уходит в цифру

Современные топ-чарты заполнены электронными битами, вокальным автотюном и синтезированными тембрами. Тренды вроде трэпа, дрилла, гиперпопа и EDM почти не оставляют места живому гитарному звуку. Молодые продюсеры чаще открывают FL Studio, чем берут в руки медиатор.

Почему это проблема?
Гитара перестаёт ассоциироваться с "модной" музыкой. Если раньше подростки мечтали быть как Курт Кобейн или Джими Хендрикс, то сейчас их кумиры – битмейкеры и рэперы.

2. Сложность против доступности

Научиться играть на гитаре хорошо – это годы практики. Современная культура поощряет быстрые результаты: за пару месяцев можно освоить базовый битмейкинг и выпустить трек, а за те же полгода на гитаре ты, возможно, ещё не сыграешь чисто даже "Smoke on the Water".

Что это значит?
Меньше людей готовы вкладывать время в инструмент, который не даёт мгновенного выхода на сцену или в соцсети.

3. Ограниченность звуковой палитры

Гитара – очень специфический инструмент. Её тембр не всегда вписывается в современные миксы, где главное – "чистый" вокал, ровные синтезаторы и мощные басы. Даже в роке и метале всё чаще используют цифровые обработки, заменяющие живые усилители.

Пример:
Многие металкор-группы сейчас записывают риффы через VST-плагины (например, Neural DSP), потому что так быстрее и проще, чем возиться с реальным усилителем.

Что спасает электрогитару?

1. Она – символ живой музыки

В эпоху концертов под фанеру и бесконечного аудио-автотюна гитара остаётся символом настоящего исполнения. Когда музыкант выходит на сцену с гитарой – зрители ждут энергии, импровизации, даже ошибок. Это честно.

Пример:
Такие фестивали, как Hellfest или Glastonbury, до сих пор собирают сотни тысяч людей именно на гитарную музыку.

2. Гибридные жанры и эксперименты

Гитара не стоит на месте – она проникает в электронику, хип-хоп и даже клубную музыку.

• Электроника + гитара: The Prodigy, Pendulum, Carpenter Brut.
• Хип-хоп + гитара: Travis Scott, Post Malone, Lil Peep.
• Современный джаз и фьюжн: Polyphia, Ichika Nito.

Технологии помогают:
Гибридные педали (типа HX Stomp), MID-гитары (например, Fishman TriplePlay) и нейросетевые обработки (Neural DSP) позволяют гитаристам звучать как угодно – от скрим-метала до атмосферного эмбиента.

3. Ностальгия и новая волна

• Ретро-тренд: В моде винтажные звуки, а это значит, что гитарный овердрайв, фузз и кристально чистый стратокастерный звук снова востребованы.
• Новые герои: Такие гитаристы, как Tim Henson (Polyphia), Mateus Asato или Ichika Nito, доказывают, что инструмент может быть современным и виральным.

Главный вопрос: куда дальше?

Электрогитара не умрёт, но её роль изменится. Она уже не будет главным инструментом поп-культуры, как в 60-80-х, но останется:

• культовым – для рока, метала, блюза;
• экспериментальным – в электронике и альтернативной музыке;
• ностальгическим – как пианино или саксофон: не на первом плане, но всегда в арсенале музыкантов.

Вопрос к вам:
Как вы думаете, сможет ли гитара снова стать массово популярной? Или её ждёт судьба джаза – уважение ценителей, но вечное нахождение вне мейнстрима? Может, вы сами играете и чувствуете, как меняется отношение к инструменту?