До чего весёлая книга, скажу я вам! Сначала я её прочитала в электронном виде, потом не удержалась и купила в бумаге на маркет-плейсе. И немедленно перечитала ещё раз.
Хочу сказать, что никогда не занималась в музыкальной школе, уши мои жестоко оттоптаны медведем, но я люблю симфоническую музыку, и даже в то время, когда идёт оперетта, опера или балет, я смотрю и на музыкантов в оркестре тоже, потому что предпочитаю сидеть в первом ряду, откуда оркестровая яма хорошо видна.
Тема в книге затронута серьёзная - описание и роль каждого инструмента в оркестре. Но автор подаёт её с юмором, рассматривая в первую очередь музыкантов, которые играют на этих инструментах. Оказывается, людей из оркестра можно оценивать, опираясь на те инструменты, на которых они играют. Флейтисты совсем не похожи на скрипачей, а альтов нельзя сравнивать с ударниками. Автор с юмором и любовью рассказывает о своих коллегах не меньше, чем об инструментах. И вспоминает множество историй, которые произошли с ним и другими оркестрантами за долгую музыкальную карьеру.
Вот история про тамтам. Про этот инструмент там написано минимум, а само предисловие - максимум, я его даже сократила: "В одно из вечнотяжёлых утр 1 января в театре шёл "Доктор Айболит". В зале бабушки с внуками, потому что родители, даже если и захотели бы 1 января утром пойти в театр, всё равно не смогли бы. У оркестра же выбора нет. Все сидят с нездоровым цветом лица - от красного до серо-зелёного - и, как бы это сказать поделикатнее, грустят. И все герои "Доктора Айболита" от Бармалея до доктора, от дирижёра до последней макаки, были объединены общей ненавистью к пришедшим на балет трезвым и без головной боли бабушкам и их внукам. Но оркестранты хоть зафиксировались и сидят, как могут, а каково балетным? На обезьян было страшно смотреть. Они, когда кидали в Бармалея кокосами, попадали ими в оркестровую яму куда чаще, чем в бухих пиратов. В таком тяжёлом состоянии Айболит отправляется в Африку, момент прибытия отмечается ударом тамтама, который висит на крюке у колонны. Ударник замахивается огромной колотушкой и бьёт со всей силы. Раздаётся не гул инструмента, а глухой звук молота по стене, на который весь оркестр оглядывается. Оказалось, тамтам кто-то упёр на халтуру. Но ведь это 1 января, ударник просто не заметил отсутствия своего инструмента".
Оркестровые приметы - выловила сейчас из текста: "Если во время спектакля в оркестровой яме вы услышали соло группы альтов или бас-кларнета, можно с уверенностью предположить, что на сцене кто-то из действующих лиц не доживёт до антракта". "Тромбоны коллективно извещают о неприятностях, будь то Реквием Моцарта или Верди, симфонии Чайковского или Шостаковича".
А вот жалоба на вездесущие камеры, из-за которых не расслабиться: " Ты вынужден сидеть на сцене целую симфонию, так и не поковыряв пальцем в носу, то есть отказывая себе в самом необходимом".
В книге множество литературных цитат, я просто удивлялась и смеялась, как лихо автор приплетает их к своему околомузыкальному тексту.
Автор в довольно остроумных и порой ироничных выражениях повествует обо всем, что тем или иным образом связано с классическим симфоническим оркестром. Помимо дирижёра и музыкантов оркестр включает в свой состав ещё ряд лиц. Всем им, вплоть до уборщицы, автор уделяет внимание. Вот история рабочего сцены: "Однажды перед концертом он выкатил рояль на сцену и отправился за табуретом для пианиста. Уже отошёл, когда общий вздох зала заставил его оглянуться. Рояль тихонько катился под уклон сцены в сторону первых рядов партера своей концертной полутонной. Забыл колёса зафиксировать, бывает. Всё кончилось хорошо. Благодарные аплодисменты зала превзошли все ожидания. Но после такого аттракциона все жалкие попытки пианиста привлечь внимание публики с помощью концерта для фортепиано были обречены на неудачу".
Я прочитала даже все послесловия, в т.ч. раздел "Технические опечатки".
"Стр. 69 вместо слов "две бутылки портвейна" читать "двойной скрипичный концерт Баха (видимо, меня тогда что-то отвлекло)".
"Из главы "Скрипка" я убрал все упоминания о выдающемся скрипаче, потому что он занял у меня 500 рублей до получки и не отдал".
Я думаю, эта книга будет интересна и тем, кто даже не видел вживую симфонический оркестр. Всё, о чём пишет автор, можно послушать в интернете. Ведь, как цитирует сам В. Зисман, "Говорить о музыке - всё равно что танцевать об архитектуре". А если что-то непонятно, автор рекомендует пропустить эти фразы мимо глаз и ушей.
Очень рекомендую к прочтению!