В омском Доме художника гостей встретили в красном цвете — символе энергии молодёжи. Это и костюмы участников, и выставочные экспонаты, и даже картины, которые, как говорят сами художники, случайно совпали с идеей выставки в красных тонах. В экспозиции представлены 190 работ и 80 авторов.
«Ночь музеев» началась с молодёжного пленэра. К 16:00 все желающие собрались рисовать в двух форматах: в стенах Дома художника писали натюрморты, расположившись на пледах с фруктами, а на площадке по улице Лермонтова работали над городским пейзажем. Здесь среди участников пленэра можно было увидеть наших омских художников Святослава Капралова и Александра Сердюка.
На пересечении улицы участники выставки предлагали украсить лицо аквагримом или получить шарж; считается, что всё изображаемое на таком рисунке — обязательно сбудется.
Рядом расположился живописец Владимир Богданов с демонстрационным мастер-классом по стрит-арту, посвящённому Егору Летову. Художник с помощью трафаретов и краски в баллончиках создавал шедевр на глазах у зрителей. На картине он изобразил ковёр и омского музыканта. Теперь этот холст украшает выставочный зал. Как говорит сам художник, стиль для него непривычный, пишет он обычно масляными красками, но всегда открыт для экспериментов с новыми форматами. Его картина «Омичка» вошла в экспозицию выставки и напоминает знаменитую упаковку шоколада.
Переместившись в выставочный зал, мы обратили внимание на главный символ омской «Молодёжки» — экспонат с тельняшкой, воссозданный рабочий костюм художника. Теперь он буквально воплощён в зале. Посетители могут «примерить» его и сфотографироваться, что многие с удовольствием и сделали.
Торжественное открытие прошло со звуком шампанского и вкусом клубники, куратор выставки Михаил Пешкин пригласил всех насладиться угощениями и отметить открытие «Пятой с половиной выставки» молодых омских художников во время «Ночи музеев». С последнего открытия ежегодной «Молодёжки» прошло всего полгода. В этот раз — выставка без конкурсной составляющей. Несмотря на короткий срок для создания новых работ, художники успели удивить новыми работами.
Экскурсия по выставке прошла с участием художников, работы которых вошли в экспозицию. Многие были посвящены славянской культуре — избушки, нимфы, знаменитая Баба-яга. Самыми яркими работами этого формата стали серия работ художника Алексея Якушина и скульптура переосмысленного многоквартирного дома на курьих ножках «Дом, что помнит сказки».
Большое внимание уделено омскому пейзажу и постсоветской действительности.
Алеся Аккерман в работе «Нужда» представила собирательный образ русского парня. А диптих «Смерть не стоит того, чтобы жить» посвятила поэту Борису Рыжему.
Скульптуры тоже было много. Это фантастические арт-объекты из папье-маше и окошки из витражного стекла, выходящие на вид жилого дома.
Вечер завершился просмотром 15-минутного фильма группы «Электрические сны» под аккомпанемент Кирилла Поспелова, автора электронной музыки от техно и лоуфай-хауса до эмбиента и индастриала. Участники показали свой прошлогодний аудиопленэр — художники Арина Барсукова, Алеся Аккерман и Ксения Романенко собирали звуки самодельными инструментами Кирилла, после чего музыкант составил из этого цельную композицию. По впечатлениям и ощущениям от получившейся мелодии была написана совместная абстракция в трёх цветах. Такой же эксперимент предложили провести всем желающим — под живую музыку глюкофона посетители нарисовали свою картину.
Гости ушли не только с хорошими впечатлениями, но и с открытками по линогравюре, самодельными перьями и портретами тушью с мастер-классов. Выставка будет работать до 29 мая.
Арина Барсукова