Солнечным летом 1881 года в Тульской губернии родилась будущая соратница лучиста Михаила Ларионова, самая известная авангардистка среди художников, Наталья Сергеевна Гончарова. Она не просто полная тезка роковой возлюбленной "нашего всего" - Наталья была правнучатой племянницей супруги Пушкина, Натальи Гончаровой-Пушкиной-Ланской. Бабушка Натальи Сергеевны была сестрой Пафнутия Чебышёва.
Будущая любимица Дягилева, Наталья родилась в одном из имений своего отца, архитектора Сергея Михайловича Гончарова и дочери профессора Московской духовной академии Екатерины Ильиничны Беляевой. От папы переняла любовь к искусству, от мамы - общее стремление к изучению окружающего мира, желание запечатлеть его. Когда девочке было 10, семья переехала в Москву. Позже Наташа вспоминала с нежностью сельскую жизнь. Эта любовь к загородной жизни сохранилась и во взрослом возрасте. Она всегда предпочитала большим городам деревенский быт и уклад.
В 1898 году Наталья Гончарова закончила Четвертую женскую гимназию с серебряной медалью. Затем искала себя, то пробуя силы на медицинских курсах (не задалось), то на истфаке Высших женских курсов. В 1900 среди ее рисунков уже встречаются портреты Михаила Ларионова, который станет ее спутником, коллегой, соратником на долгие годы. Год спустя Наталья, наконец, становится вольным слушателем в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
Поначалу Наталья училась у скульптора-импрессиониста, князя Паоло Трубецкого, затем перешла в класс Константина Коровина. Во время учебы Наталья поехала в Крым и Тирасполь и оформляла сельскохозяйственную выставку (рисовала плакаты) в помещении, которое спроектировал Сергей Гончаров, ее отец. Одними плакатами юная художница не ограничилась и вернулась из поездки с пастелями и акварелями, которые купили меценаты и коллекционеры Иван Морозов и Николай Рябушинский. Ее скульптурные работы тоже не оставались без внимания: так, в 1904 году ей вручили малую серебряную медаль за анималистические скульптурные этюды, а в 1907 за скульптуры она награждается в 1907 году.
Согласно противоречивой и спорной информации, в 1904м у Гончаровой и Ларионова родилась дочь Саша, еще спустя два года - Нина. Видимо, в этот период Наталья прерывала обучение, затем, вернувшись, в 1909м окончательно ушла, так как не смогла платить за обучение. Но более точных и подтвержденных данных о детях художников нет.
В 1908-1909 годах она выставилась в салонах журнала «Золотое руно» в Москве и тогда же начала жить в доме, построенном ее отцом в Трехпрудном переулке, 2а.
В год рождения Нины состоялась и ее первая выставка за границей. Именно тогда Наталья определилась с жанром и стилистикой - она стала писать в стиле примитивизма. Вот где сказалась ее любовь к деревенской жизни, сельской природе, крестьянскому быту. Работы ее - словно дети или мастера древних народов от души выразили свои представления о том, что видят, чем хотят поделиться. Да, это не классическая восхищающая живопись Возрождения, но сколько в ее искусстве наивности, чистоты, простоты. В них есть цвет и чувство. То, что так любимо и понятно детьми и древними традиционными культурами. Она написала картины «Мать», «Хоровод», «Уборка хлеба», «Евангелисты».
Это было прекрасное яркое время сочетания, казалось бы, не сочетаемых стилей и направлений. Примитивисты дружили с авангардистами, символисты воевали с футуристами и так далее. Карабасом-Барабасом, соединявшим эти "клубы по интересам", этих пьеро и буратин, был уже упомянутый Сергей Павлович Дягилев, гениальный импрессарио, явивший, по сути, миру русское искусство. Заметив талантливую самобытную художницу, далекий от предрассудков, он поначалу работал с ней для своего объединения "Мир искусства". Наталья принимала участие в выставках "мирискуссников", оформляла их журнал и т.п. А затем предложил этой уникальной женщине принять участие в Осеннем салоне в Париже. Затем были и эскизы декораций и костюмов, и дизайн интерьеров особняков, и участие в выставках «Бубнового валета». Правда, за однодневную персональную выставку с картиной "Натурщица" ее арестовали за "порнографию", хотя позже все закончилось хорошо. Позже ее ждали те же причудливые и непростые чередования зарубежных выставок, успеха, оформления книг и постановок - с судебными преследованиями. Так, в одном лишь военном 1914м она создала литографическую серию «Мистические образы войны» — большие литографии на патриотическую тему. Персональная выставка, демонстрируемая в петербургском «Художественном бюро» Надежды Добычиной, была закрыта – 22 картины были арестованы по санкции обер-прокурора Синода, несмотря на допуск духовного цензора к публичной демонстрации. Перед арестом была критическая статья, обличающая использование авангардистских техник в изображении религиозных сюжетов.
И в том же году Наталья Гончарова оформила триумфальную постановку «Золотого петушка» Н.А. Римского-Корсакова по заказу благоволившего ей Дягилева. С арестом снова все обошлось и в 1915 году Дягилев принял судьбоносное решение - пригласил ее с Ларионовым для работы в «Русских сезонах» в Париже, где им суждено будет остаться до конца жизни.
В 1916м году она написала картину "Испанка", о которой мы вспомним чуть позже.
За рубежом все снова было похоже на маятник, с широкой амплитудой раскачивавшийся из стороны в сторону. В начале 1920-х годов Гончарова с Ларионовым продолжали активно сотрудничать с Дягилевым вплоть до его смерти в 1929м, регулярно выставляясь в парижских галереях «Осенний салон» и «Салон независимых». Гончарова по-прежнему иллюстрировала книги, писала картины, преподавала, оформляла парижские балы. Состоялась и первая зарубежная персональная выставка Гончаровой - в июне 1931 года. В 1938 году они с Михаилом Ларионовым приняли французское гражданство. В 1940-х и 1950-х годах супруги жили в относительной бедности и невостребованности, но во второй половине 1950-х годов их искусство вновь привлекло к себе внимание.
В 1956 году Гончарова и Ларионов наконец официально зарегистрировали свой брак.
В 1961 году в Лондоне Советом искусств Великобритании была организована крупная ретроспектива работ Ларионова и Гончаровой.
17 октября 1962 года замечательная продолжательница своего знаменитого рода, воспевавшая красоту крестьянского быта и русской природы, Наталья Сергеевна Гончарова умерла в Париже, где и упокоена. Спустя еще два года за ней последовал и верный Михаил Ларионов.
На сегодня Гончарова – самая высокооплачиваемая женщина-художница в истории мировой живописи: ее картина «Испанка», написанная в 1916 году, была продана в 2010 году за 6 425 000 фунтов, или 10 216 148 долларов США...
📕 Подпишитесь на Лекторий Dостоевский:
📚 YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCtsCAuG4sK9had2F-nnUfyA
📚 VK: https://vk.com/lectorydostoevsky
📚 OK: https://ok.ru/dostoevsky.lectory
📚Rutube: https://rutube.ru/channel/23630029/
📚Telegram: https://t.me/dostoevsky_fm_dostoverno
📚 Наш сайт: https://dostoverno.ru/