Мы посмотрели «Надо снимать фильмы о любви» Романа Михайлова - самое доступное его кино
Оно снято параллельно с «Жар-птицей», но, если та сымпровизирована частично и все же направляется (очень условным) игровым сюжетом о поиске пропавшей матери в индийских сектах, то данный, кажется, стихийно возникший проект всецело отдан под документальные изображения хаотичных будней съемочной команды и брождений по Варанаси в формате практически трэвел-блога.
Понятно дело, линия с играющим самого себя (как и все остальные) Марком Эйдельштейном, который отлынивает от съемок, влюбившись в первую встречную, и раздражающегося в связи с этим осоловелым Михайловым, прописана как драматургический стержень, дающий охарактеризовать фильм как мокьюментари - при этом художественного, выраженно постановочного здесь как никогда в творчестве автора мало - и даже маркеру своего стиля, полностью заливающему кадр контровому свету, он почти всегда предпочитает естественную фактуру.
Более того, «Надо снимать фильмы о любви» представляется самым зрительским, по-хорошему (или, вернее сказать, обманчиво) простым и смешным фильмом Михайлова - потому что конфликт режиссера и главного актера, а если брать шире, то творца и неподвластной ему материи, отражается в ситуативном (а не абсурдистско-литературном, как, например, в «Сказке для старых) чувстве юмора, коего от ведущего метафизика современного российского кинематографа прежде ожидать не приходилось.
Метафизика, впрочем, на месте - с «нефиксируемым» магическим пространством Индии, позволяющим сложить ярмо забот и возвращающим в жизнь сказки и сны - и очередной михайловской сектой в виде, собственно, съёмочной группы, которая заряженно подыгрывает («У Ромы потек крышняк, ему надо подыграть») безумию своего предводителя и, тем не менее, мечется в своих внутренних проблемах, подумывая сбежать.
Так же изобилующее дырами, сбоями и комментариями в своем нарративе кино Михайлова, но в этот раз особенно доходчиво (и от того не менее изящно) транслирующее вынесенный в название смысл.
#Новинки
