Искусство — не только вдохновение, но и большой бизнес. Некоторые картины продаются за суммы, сопоставимые с бюджетами небольших государств. Но что делает их такими ценными? Редкость, гений автора, провенанс или просто ажиотаж? Разберёмся на примере пяти самых дорогих полотен в истории.
1. «Спаситель мира» — $450 млн
Автор: Приписывается Леонардо да Винчи (ок. 1500)
Продажа: 2017 год, частная сделка (предположительно, покупатель — наследный принц Саудовской Аравии)
Почему так дорого?
- Единственная работа Леонардо в частных руках (остальные — в музеях).
- Загадочная история: долгое время считалась утраченной, затем — копией. После реставрации её атрибутировали как оригинал, хотя споры не утихают.
- Культовый образ: Христос как «Спаситель мира» — редкий для да Винчи религиозный сюжет.
Скандал: Многие эксперты сомневаются в подлинности, называя картину работой учеников или даже искусной подделкой.
2. «Интермеццо» («Когда свадьба?») — $300 млн
Автор: Поль Гоген (1892)
Продажа: 2015 год, частная сделка (покупатель — Катар)
Почему так дорого?
- Идеальный пример «гогеновского» стиля: яркие тропические цвета, плоские формы, экзотический сюжет.
- Редкость: Гоген написал всего несколько таитянских шедевров такого уровня.
- Провенанс: до продажи картина 100 лет находилась в швейцарской коллекции, не участвуя в аукционах.
Интересно: Гоген умер в нищете, а сегодня его работы — среди самых желанных для коллекционеров.
3. «Портрет Адели Блох-Бауэр I» — $135 млн
Автор: Густав Климт (1907)
Продажа: 2006 год, Рональд Лаудер (основатель Neue Galerie в Нью-Йорке)
Почему так дорого?
- Золотой период Климта: уникальная техника с сусальным золотом и византийскими мотивами.
- Драматичная история: картина была украдена нацистами, потом возвращена наследникам Адели после суда.
- Символ эпохи: образ «австрийской Моны Лизы».
Факт: Фильм «Женщина в золотом» (2015) посвящён борьбе за возвращение полотна.
4. «Американская готика» — $300 млн (оценочно)
Автор: Грант Вуд (1930)
Статус: Не продаётся (принадлежит Чикагскому институту искусств), но эксперты оценивают её в $300+ млн, если появится на рынке.
Почему так дорого?
- Икона американского искусства: пародируемый, но узнаваемый символ США.
- Культурный код: фермер и дочь стали мемами до появления интернета.
- Единственность: Вуд не повторил успеха, сделав картину ещё ценнее.
Ирония: При жизни Вуда работу осуждали за «карикатурность».
5. «Альгер» — $179,4 млн
Автор: Вилем де Кунинг (1955)
Продажа: 2015 год, фонд миллиардера Кеннета Гриффина
Почему так дорого?
- Шедевр абстрактного экспрессионизма: динамичные мазки, энергия цвета.
- Редкость: де Кунинг уничтожал многие свои работы, а сохранившиеся — в музеях.
- Престиж: владение такой картиной — статус «знатока» современного искусства.
Парадокс: Сам художник говорил: «Я не пишу красоту, я пишу правду».
За что платят сотни миллионов?
- Имя художника — Леонардо, Ван Гог, Пикассо = гарантия ценности.
- Редкость — если работа единственная или долго не появлялась на рынке.
- История — нацистское loot, суды, легенды.
- Символизм — картина как культурный код эпохи.
- Инвестиции — искусство дорожает быстрее акций.
Интересно: Большинство топ-лот покупают анонимно через арт-дилеров — чтобы не раздувать цены ещё больше.
А какая из этих картин кажется вам самой ценной как искусство, а не как товар? Делитесь мнением!