Николай Карахан, армянин по происхождению, родился в Нагорном Карабахе в 1900 году. Он был еще ребенком, когда семья переехала в Туркестан.
Мать Николая была искусной изготовительницей ковров и вышивальщицей, создавала ковры, занавеси, шарфы сумки с изящно разработанными орнаментами. В детстве он помогал ей, запоминая ритмы и правила орнаментального стиля и контрастную яркость цветов, которые нашли отражение в его яркой палитре.
Картина "Строительство в Бухаре"
Под жарким палящим солнцем кипит работа - строители в длинных узбекских халатах кладут кирпичи. Картина основана на контрасте желтого, синего и их смеси - зеленого цвета. Посмотрите, как мило зеленый халат справа уравновешен изображением арбуза слева!
Видится некоторое подражание другу и учителю Николая - художнику Александру Волкову, который тоже любил использовать крупные цветные пятна в своих работах.
Карахан был членом "Бригады Волкова", вместе с ней он выезжал в творческие командировки на поля и стройки новой советской республики, чтобы запечатлеть строительство социализма.
В отличие от Волкова, Карахан часто делал узбекских женщин героинями своих картин
Картина " Выход на работу"
Ранее утро, солнечные лучи разгоняют остатки ночи. Три человека идут на работу. На плечах у них - мотыги, в руках - узелок с едой. Они ступают размашистым твердым шагом. Одна из них - женщина, и именно она изображена с открытым зрителю лицом. Это очень важная деталь, если рассматривать картину в контексте эпохи: женщины Узбекистана только недавно сбросили паранжу - накидку с сеткой из конского волоса, за которой они должны были скрывать свои лица. Но это женщина новой эпохи - советской, она свободна от патриархальных предрассудков!
Следующая картина, воспевающая узбекских женщин:
"Женщины с кетменями"
Если присмотреться, то на картине изображены женщины трех возрастов: молодая и красивая в ярко-желтом платье, сразу привлекающем внимание - время цветения женщины, зрелая женщина в красном - время силы, и пожилая женщина в сером - время мудрости и увядания.
Женщины молчаливы и сосредоточены. Они знают, что им предстоит тяжелая работа, но они знают, что у них есть на эту работу силы.
"Девушки у хауза"
Две восточные красавицы у Хауза-пруда с кувшинами. Одна из них с открытым лицом. На картине вечер или утро, во всяком случае, здесь нет яркого солнца. Картина выполнена в пастельных тонах, что придает ей некоторую загадочность. Напротив девушек - красивое здание - скорее всего, медресе, зритель видит только отражение в воде. Как изящно выписаны складки на одежде девушек - прямо как круги на воде.
Картина "Проводка водопровода"
При первом взгляде на эту картину появляется мысль "Это ад!"
Раскаленные докрасна тела рабочих как будто исполняют какой-то ритуальный танец на такой же раскаленной земле. На переднем плане красный мужчина вылезает из такой же красной ямы. Он больше всего похож на демона. Сбоку рабочий в халате копьём тыкает в странное существо розового цвета... Отсыл к религиозным мотивам? Чего только не привидится!
А на заднем плане проходит отряд пионеров в синих шортах с красным знаменем, символизируя будущее, ради которого рабочие на картине преодолевают этот ад.
Почему-то вспомнились стихи Маяковского:
Товарищ Ленин,
работа адовая
будет
сделана
и делается уже.
Картина "На Регистане"
Самая противоречивая картина художника.
Сразу бросается в глаза черная фигура какого-то существа, да еще с хвостом.
Как вы думаете, кто это?
Издали смотрится, как чёрт! (А вам как показалось?)
На самом деле художник изобразил митинг на главной площади Самарканда - Регистан. Чему посвящен митинг - неважно, но понятно, что он организован советской властью, потому что над толпой тут и там виднеются красные флаги и лозунги. Участники митинга - люди в традиционных восточных халатах и тюрбанах. Черная фигура на самом деле - простой крестьянин, пришедший на митинг прямо с поля и в руках у него при ближайшем рассмотрении оказывается та же мотыга - кетмень.
Гид сказала мне, что художник изобразил себя в виде выступающего на митинге, потому что в его задачи входила агитация за советскую власть.
Картина "Строительство дороги"
И снова мускулистые мужские тела на работе, но теперь уже в белом, видимо, это рай!
Подойдя к картине, я долго думала, что за фиолетовые круглые предметы лежат под ногами у рабочих? Для сливы вроде великоваты, дыни такого цвета не бывают - неужели фиолетовая картошка?
Но гид мне объяснила, что это камни, рабочие прокладывают дорогу!
Интересное сочетание фиолетового и оранжевого цветов!
И опять же - тема ручного труда на фоне техники, как и в работах Волкова
"Поливальщики".
Синее небо, красные горы, зеленое поле - и мужчины в белом, которые должны проложить путь воде, чтобы это поле осталось зеленым. Сильное сочетание цветов.
Картина "Вход в медресе"
Эта картина немного выбивается из стиля - краски здесь не такие насыщенные, цветные пятна мелкие. Видимо, художник экспериментировал со стилем постимпрессионизма.
Картина "Торговцы фруктами"
Эта картина написана в другом стиле, чем предыдущие. Огромные цветовые пятна скукожились и стали маленькими пятнышками. Стены нарисованы квадратными мазками, а фрукты превратились в точки. Думаю, художник хотел поэкспериментировать с пуантилизмом - стилем живописи, когда картина складывается из маленьких разноцветных точек.
"Базар у Сырдарьи"
Тема восточного базара продолжает привлекать художника. А где еще можно найти столько разных цветов, собранных вместе?
"Цветущие сады предгорья"
Неожиданная картина в розовых тонах!
"Красный поезд"
Фантастически красочная перспектива - линии разного цвета сходятся в одной точке.
Подведем итоги:
Для творчества Николая Карахана характерны:
- светлая и насыщенная цветовая палитра, передающая яркость восточного солнца;
- сочетание этнографической точности и идеологического пафоса;
- внимание к деталям быта и архитектуры Узбекистана;
- особое место в творчестве занимала женская тема — Карахан часто изображал женщин в новых социальных ролях, подчеркивая их участие в общественной и трудовой жизни.
Понравились ли вам работы этого художника?
Пишите в комментариях!