Альбом «Sleepless Empire» стал десятым студийным релизом итальянских готик-металлистов Lacuna Coil. Он вышел 14 февраля 2025 года на лейбле Century Media Records.
Запись и сведение проходили в Милане и на студии SPVN в Комо (Италия) под руководством басиста Ма́рко «Maki» Коти Зелати, который выступил продюсером альбома. Характер звучания сохранил фирменный мрачный готический стиль, но с более массивными металлическими рифами и тяжёлым «металкорным» настроением. Над оформлением (артом) работал итальянский художник Роберто Тодерико, а среди приглашённых музыкантов — вокалисты Рэнди Блайт (Lamb Of God) на треке «Hosting The Shadow» и Эш Костелло (New Years Day) на «In The Mean Time»
Группа начала работу над «Sleepless Empire» после выпуска ремейка Comalies XX (2022). По словам Андреа Ферро, на создание нового альбома ушло гораздо больше времени, чем обычно: музыканты около полутора лет постепенно возвращались в творческий режим и разрабатывали концепцию, тексты, название и оформление, не спеша подыскивая нужное вдохновение. В результате работа получилась «тяжёлой и мрачной» – по его словам, новый материал сочетает энергетику Black Anima и атмосферу Comalies. Запись проходила в студиях на севере Италии (Милан, Комо) с участием нового гитариста Даниэле Саломоне и постоянного состава (Кристина Скаббия, Андреа Ферро, Ма́рко Коти Зелати, Ричард Мейз). По словам участников, такой перерыв после пандемии и «перезагрузка» через Comalies XX помогли им набраться сил и творческого запаса для нового цикла песен.
Тексты «Sleepless Empire» отражают беспокойство поколения, «затерянного в непрерывно работающем цифровом мире». По мнению Кристины Скаббии, название «бессонная империя» символизирует эпоху, в которой мы постоянно бодрствуем и продуктивны, но одновременно более одиноки и тревожны, чем когда-либо. Группе хочется показать опасности жизни «в онлайне»: мы всегда «на связи», но «никогда так не были отделены и обеспокоены». В целом, сама метафора «Sleepless Empire» описывает «хаос поколения», каждый день пытающегося сохранить личность в мире соцсетей и технологий.
Трек-лист и описание песен:
- The Siege — боевой «приказ» на открытии альбома: песня начинается с громовых ударов барабанов и массивного риффа, мгновенно привлекая внимание. Андреа Ферро в этой композиции использует агрессивные гроулинги, а мелодичный вокал Скаббии создаёт контраст света и тьмы. Kerrang! описал начало альбома как “агрессивное нападение, объединяющее гот-рок тени с альтернатив-метал взрывами”.
- Oxygen — мощная баллада, посвящённая внутренней борьбе и чувству удушья («чувству нехватки кислорода») в токсичной среде. среднетемповый, но громоподобный трек с одним из самых запоминающихся припевов на альбоме. Скаббия описывает её как «исследование эмоциональной борьбы и внутренних конфликтов», с ощущением «погружения в токсичную обстановку и попытками спастись, которые оказываются тщетными». Видео снято под водой: Скаббии пришлось находиться под водой несколько часов, что она называла «очищающим» опытом, символизируя опасность даже в приятном состоянии плавания.
- Scarecrow — тёмный, замедленный трек, почти гипнотический. Композиция создаёт кинематографичную атмосферу: на фоне мрачных гитар слышны слоистые синтезаторные партии, а вокал Скаббии звучит особенно уязвимо, словно раскрывая эмоциональные слои. Обозреватели сравнивают песню с грозовыми облаками: она постепенно нарастает, вызывая чувство надвигающейся бури. критик Rock ’N’ Load отметил её как одну из лучших, назвав “монструозной стеной звука”
- Gravity — Более мелодичная вещь, отсылающая к старому готическому стилю группы, с атмосферными проигрышами клавишных. Композиция с антуражем личной борьбы: песня словно пытается удержать слушателя «на земле» в перенасыщенном мире. По словам Скаббии, в «Gravity» понятию гравитации придаётся двоякий смысл: с одной стороны – это притяжение и устойчивость, а с другой – падение и потеря контроля, если трактовать его иначе. Мелодичная, почти возвышенная вокальная линия Скаббии противопоставлена тяжёлому ритму бэнда, подчёркивая контраст между надеждой и возможностью «упасть»
- I Wish You Were Dead — примечательная песня, на которую снят очень необычный и комичный видеоклип: там есть танцевальные элементы (новшество для группы), праздничный торт и стеклянный гроб в кадре. Агрессивный, катарсический трек о токсичных отношениях. Скаббия объясняет: «Мы все имеем в жизни человека, которого хотелось бы стереть из своих мыслей… Это может быть человек, с которым всё пошло наперекосяк, или кто-то на работе, или даже из семьи». Лирика передаёт яркое желание избавиться от негативной личности, а сама песня построена на контрасте — «танцевальном» припеве и очень эмоциональном тексте. Музыкально «I Wish You Were Dead» сочетает тяжёлые рифы и мелодичный готический мотив. Скаббия отмечала, что любит этот контраст легкости и сильного лирического чувства.
- Hosting The Shadow (feat. Randy Blythe) — наиболее жёсткая композиция альбома с участием Рэнди Блайта из Lamb Of God. Группа называет её «путешествием через свет и тьму, где тишина открывает скрытые секреты». Дуэт Скаббии и Блайта создаёт напряжённую, хаотичную атмосферу, а хрипящие гроулы Рэнди звучат как «сокрушительный молот».
- In Nomine Patris — мощная песня с богатыми симфоническими и хоровыми аранжировками (название – латинская фраза «во имя Отца»). Обозреватели отмечают в ней звучание хора, придающее треку одновременно духовное и мрачное звучание. Текст «In Nomine Patris» навевает размышления о чем-то более крупном и экзистенциальном, выходящем за рамки личных проблем.
- Sleepless Empire — заглавный трек и «сердце» альбома, объединяющий все темы воедино. Песня начинается мелодично и хрупко, затем нарастает до стены гитар и мощных вокальных гармоний. Лирически она резюмирует идею всей пластинки о потере себя в современном мире: трек обретает силу и громкость по мере развития, отражая борьбу за самоидентификацию и выносливость.
- Sleep Paralysis — атмосферный трек, вызывающий ассоциации с ловушками сознания во сне. В начале слышны шёпот и жуткие электронные звуки, словно тянущие слушателя в полудрему, а затем внезапно врываются гитарные аккорды, похоже на резкое пробуждение из кошмара. Благодаря таким контрастам песня передаёт чувство тревоги и раздвоенности между реальностью и сном.
- In The Mean Time (feat. Ash Costello) — дуэт с вокалисткой Ash Costello из New Years Day. В этом треке голоса Скаббии и Костелло органично переплетаются: их сочетание звучит «как чистая магия», при этом присутствует лёгкое напряжение, словно ведётся диалог в музыке. Песня льётся меланхолично, но при этом вдохновляет: она балансирует между чувственностью и силой, добавляя альбому ещё одну грань эмоций.
- Never Dawn — заключительная песня альбома, несущая нотку надежды. После всей эмоциональной бури она звучит как «рассвет после шторма»: трек спокойный и чуть оптимистичный, но при этом несёт на себе шрамы прошедшего пути. «Never Dawn» была изначально написана для настольной игры Zombicide (и использована в дополнении White Death), что отражается в её слегка зловещем настроении и апокалиптической атмосфере.
«Sleepless Empire» стал не просто очередным альбомом Lacuna Coil, а мощным художественным высказыванием о нашей эпохе — тревожной, цифровой, перегруженной и порой безысходной. Группа смогла сохранить свою узнаваемую атмосферу, сочетая тяжёлые рифы, готическую мелодичность и глубокую эмоциональность, но при этом сделала важный шаг вперёд в плане зрелости и тематической глубины.
Символично, что альбом вышел в День святого Валентина — он не столько о любви, сколько о её потере, об одиночестве и поиске внутреннего равновесия. Каждый трек здесь — это отдельная история, переживание или крик души, а вместе они складываются в цельную и напряжённую картину современного мира, в котором так легко потеряться и так сложно остаться собой.
Lacuna Coil с «Sleepless Empire» доказали, что спустя почти три десятилетия на сцене они остаются актуальными, честными и способными к творческому обновлению. Альбом оставляет след — тревожный, красивый и очень человечный.