Фильм «Властелин колец: Братство кольца», вышедший в 2001 году, стал культовым не только благодаря своей верности литературному оригиналу, но и из-за масштабного производства, уникальных решений в съёмках и множества любопытных деталей, которые остались за кадром. Эта статья расскажет вам о самых интересных и малоизвестных фактах о первом фильме трилогии Питера Джексона — от закулисных историй до вырезанных сцен и фансервиса для поклонников Толкина.
Масштабная подготовка и съёмки
Прежде чем фильм попал в производство, права на экранизацию несколько раз перепродавались. В 1997 году Питер Джексон убедил студию New Line Cinema снять не одну, а сразу три картины. Бюджет первой части составил $93 млн, что по меркам того времени было серьёзной суммой, но скромно по сравнению с современными блокбастерами. Интересно, что изначально Джексон хотел снять «Властелина колец» как два фильма, но студия настояла на трилогии, чтобы полностью раскрыть историю.
Сама трилогия снималась единым блоком — три фильма подряд, без перерыва на отдых. Это был рискованный и редкий для Голливуда подход, но именно он позволил сохранить единство стиля, актёрского состава и визуальной концепции. Съёмки продолжались более 438 дней, а вместе с пересъёмками и дополнительными сценами — почти 7 лет работы.
Для создания образа Средиземья использовались потрясающие локации Новой Зеландии, причём иногда съёмочная группа добиралась до места на вертолётах, так как дороги туда попросту не существовало. Некоторые сцены снимались в условиях, приближенных к экстремальным: проливные дожди, сильный ветер и температура около нуля.
Особое внимание уделялось и декорациям. Например, миниатюрный Бри или Изенгард строились вручную с мельчайшими деталями. Более того, команда использовала камеры с управлением по радиоуправлению, чтобы снимать миниатюры так, будто они — настоящие гигантские города.
Кастинг и актёрский состав
Одним из ключевых факторов успеха фильма стал подбор актёров. Многие из них были малоизвестными или начинающими, но идеально вписались в образы своих персонажей.
- Элайджа Вуд (Фродо) был выбран после просмотра фильма «Маленький преступник», где он сыграл сложную роль. Джексон увидел в нём светлую, почти детскую наивность, которая подходила Фродо. Роль Фродо также могла достаться актерам Джейку Джилленхолу и Тоби МакГвайру.
- Иэн Маккеллен (Гэндальф) согласился на роль лишь после долгих уговоров. Он даже помог финансировать часть проекта, чтобы убедить студию доверить производство Джексону. Роль Гэндальфа также предлагали Шону Коннери, но он посчитал сценарий слишком сложным.
- Вигго Мортенсен (Арагорн) не был первым выбором. Оригинальный исполнитель (им был ирландский актер Стюарт Таунсенд) ушёл за месяц до начала съёмок. Роль Арагорна также предлагали Николасу Кейджу и Расселу Кроу.
- Доминик Монaghan (Мери) и Билли Бойд (Пиппин) стали друзьями на всю жизнь. Их дружба передалась их персонажам, особенно это заметно в сценах в Братстве и позже в Изенгарде.
Закулисные истории и курьёзы
За время съёмок происходило множество необычных ситуаций:
- Леголас и Гимли (Орландо Блум и Джон Рис-Дэвис) часто шутили между собой. Интересно, что голос и движения Гимли создавались раздельно: тело актёра скрывалось под костюмом гнома, а лицо снимали отдельно, используя дублёра пониже ростом.
- Орки говорили на собственном языке — они были обучены основам черной речи Толкина. Однако большинство их фраз было доработано звукорежиссёрами, чтобы звучать устрашающе и непонятно.
- Сцена в Мории: когда группа спускается в руины, камера медленно движется по полу, собирая мелкие предметы — обломки костей, щитов и стрел. Это была дань уважения погибшим гномам.
- Большинство актёров жили в одном доме во время съёмок. Четверо хоббитов даже устроили вечеринку с танцами и музыкой, пока режиссёр был занят работой.
Вигго Мортенсен, сыгравший Арагорна, прославился не только своей актёрской игрой, но и самоотверженностью. Во время съёмок сцены с орками он действительно сломал два пальца на ноге, когда с силой пнул шлем врага. Этот момент попал в финальный монтаж: именно тот самый крик боли, который Арагорн издаёт в этот момент, — это настоящая боль Мортенсена.
Шон Бин (Боромир) из-за страха полётов отказывался добираться до отдалённых локаций на вертолёте, в отличие от остальных. Он поднимался в полном боевом костюме пешком в горы, что заняло гораздо больше времени, но позволило актёру сохранить спокойствие.
А Орландо Блум (Леголас) умудрился сломать ребро, упав с лошади, но продолжил сниматься почти без паузы.
Вырезанные сцены и их значение
Некоторые сцены были удалены из финального варианта фильма, но позже появились в расширенных версиях или бонусах DVD/Blu-ray:
- Сцена с Томом Бомбадилом – один из самых обсуждаемых моментов. Хотя этот персонаж есть в книге, Джексон решил его исключить, чтобы ускорить повествование. Однако в черновиках сценария эта история была написана, а актёр даже был подобран.
- Встреча с Арвен в Ривенделле – в одной из версий сцены Арвен должна была явиться Фродо во сне, предупредив о надвигающейся опасности. Эта сцена позже стала частью более развитой арки Арвен и Арагорна во втором фильме.
- Развязка с Боромиром – в ранних версиях сценария Боромир умирал немного иначе, с более подробным диалогом и внутренней борьбой. В конечном итоге режиссёр выбрал более лаконичное, но эмоционально сильное решение.
- Сцена с Голлумом в конце – в оригинальном варианте после того, как Фродо уходит с Боромиром, показывали, как Голлум наблюдает за ними вдалеке. Эта сцена усиливала связь между Фродо и Голлумом, но её убрали, чтобы сохранить элемент неожиданности.
Это не всё, обязательно читайте продолжение во второй части!