Кристофер Нолан - один из самых влиятельных режиссеров современности, ведь не так много режиссеров, способных вызвать интерес к одному из своих будущих проектов, основываясь только на своем имени. В то время как Голливуд стал уделять больше внимания франшизам, чем когда-либо прежде, Нолан создал свой фирменный стиль, поскольку он создает захватывающие, заставляющие задуматься жанровые фильмы самого большого масштаба, который только можно себе представить.
Нолану не всегда отдают должное за его вклад в экшн-кино, хотя сцены, которые регулярно появляются в его фильмах, являются одними из самых неоднозначных в истории современного кинематографа. Если таких режиссеров, как Майкл Бэй, Тони Скотт, Джон МакТирнан и Чад Стахелски, идентифицируют исключительно по их причастности к боевикам, то фильмы Нолана имеют тенденцию пересекаться с другими жанрами, включая мистерии, научную фантастику, историческую драму и даже супергероев. Вот вам рейтинг всех боевиков Кристофера Нолана.
1. «Довод» (2020)
«Довод» - фильм, который, к сожалению, не многие киноманы смогли увидеть в привычном формате, так как он вышел в разгар пандемии COVID-19, когда многие кинотеатры были закрыты. Несмотря на то, что фильм был недавно переиздан в IMAX, «Довод» уже успел стать культовым хитом благодаря другим классическим боевикам, с которыми его можно сравнить. В фильме есть и ловкий шпионаж Джеймса Бонда, и мощные боевики в стиле «Матрицы», и философский подтекст многих фильмов Майкла Манна, в частности «Схватка» и «Полиции Майами».
«Довод» - один из самых логичных фильмов Нолана, поскольку зрителям может понадобиться несколько раз пересмотреть его, чтобы полностью понять, в чем суть происходящего. Хотя эмоциональные моменты не столь проработаны, как в других последних работах Нолана, в «Доводе» есть два очень харизматичных актера - Джон Дэвид Вашингтон и Роберт Паттинсон.
2. «Темный рыцарь: Возрождение легенды» (2012)
«Темный рыцарь» - один из самых амбициозных фильмов о супергероях за всю историю, ведь он сделал то, что не удавалось ни одной другой франшизе: довел историю до конца. Каждая франшиза, намекающая на окончательное завершение, в конечном итоге выливалась в другие фильмы, а «Мстители: Финал» и «Логан» казались монументальными на момент выхода, но впоследствии их эмоциональные ставки были снижены сиквелами, которые возродили многих главных героев.
Нолан рассмотрел интеллектуальную битву за душу Готэм-сити в эпической криминальной драме, которая напоминает «Повесть о двух городах». Тем не менее, это один из самых насыщенных экшеном фильмов Нолана, включающий в себя потрясающие сцены, такие как побег Бэйна (Том Харди) из самолета, восстание Брюса Уэйна (Кристиан Бэйл) из пещеры и тотальная битва между полицейским департаментом Готэм-сити и преступниками, сотрудничавшими с Лигой теней.
3. «Бэтмен: Начало» (2005)
«Бэтмен: Начало» стал первым фильмом, в котором была полностью раскрыта история происхождения "Величайшего в мире детектива", ведь о прошлом Бэтмена в фильмах Тима Бертона и Джоэла Шумахера были лишь намеки. Нолан нашел убедительный способ рассказать историю Брюса в нелинейной манере: вначале он хочет только отомстить, затем проходит обучение в Лиге Теней, а в итоге решает стать символом, способным вдохновить Готэм-сити на спасение. В то время как «Бэтмен: Начало» вбирает в себя расширенную мифологию комиксов о происхождении персонажа, он также расширяет некоторые из его ключевых отношений; в частности, исполнение Майклом Кейном роли дворецкого Брюса, Альфреда Пенниуорта, добавляет фильму эмоциональный контекст, который в противном случае отсутствовал бы.
В картине более реалистичный подход к жанру супергероев, но при этом очень вдохновляющая история о том, как Брюс смог перешагнуть через детские травмы, чтобы стремиться к улучшению общества. Во всех фильмах Нолана есть запоминающиеся антагонисты, и в «Бэтмен: Начало» их сыграл Киллиан Мерфи в роли доктора Джонатана Крейна, а также Лиам Нисон в роли наставника Брюса в Лиге теней Ра'с аль Гула. Включение боевых искусств также сыграло решающую роль в успехе фильма, поскольку Бэйл смог проявить себя как опытный каскадер так, как не удавалось Майклу Китону, Вэлу Килмеру и Джорджу Клуни.
4. «Дюнкерк» (2017)
«Дюнкерк» - необычайно изобретательный новый взгляд на фильм о Второй мировой войне, несмотря на то что это событие в истории уже много раз было описано ранее и породило множество классических фильмов всех времен. Нолана всегда интересовало то, как работает время, и поэтому «Дюнкерк» исследует операцию «Динамо» с точки зрения гражданских судов, пришедших на помощь по морю к британским войскам, застрявшим на суше. Несмотря на то что эти сражения происходили в разные периоды времени, Нолану удается придать им актуальность благодаря изобретательному монтажу, что приводит к одной из самых трогательных развязок в истории военного кино.
«Дюнкерк» - один из самых кинетических военных фильмов, когда-либо снятых, поскольку Нолан объединяет три районные сюжетные линии в беспрерывный захватывающий фильм, который получается очень трогательным. Хотя «Дюнкерк» не является откровенно националистическим фильмом, как многие фильмы времен Второй мировой войны, в нем есть мощный посыл о том, что «выживание - это победа», и утверждается, что любые действия, предпринятые для спасения жизни, являются героическими по своей природе.
5. «Начало» (2010)
«Начало» - один из самых фантазийных блокбастеров, когда-либо созданных, над которым Нолан работал в течение многих лет, прежде чем смог привлечь средства для его реализации. Хотя по своей сути «Начало» - это триллер о грабежах, исследование подсознания позволило фильму развить глубокие идеи о том, как люди подавляют воспоминания, скрытые чувства и тревоги о будущем. Впечатляет, что Нолану удалось создать такой сложный мир, наполненный бесчисленными правилами, и при этом преподнести его зрителю так, чтобы он не чувствовал себя запутанным или обремененным бесконечными пояснениями.
Действие в «Начало», безусловно, одно из самых изобретательных в карьере Нолана, а сцена боя в невесомости с участием Джозефа Гордона-Левитта часто называется одной из лучших. «Начало» - это фильм, который многие киноманы смотрят снова и снова, чтобы выработать свою собственную интерпретацию того, что на самом деле должен означать финальный кадр.
6. «Темный рыцарь» (2008)
«Темный рыцарь» - не только величайший фильм о супергероях, но и один из самых определяющих "американских" шедевров XXI века. Вышедший в самом конце правления президента Джорджа Буша-младшего, «Темный рыцарь» затронул темы эскалации, внутреннего терроризма, этики пыток и инфраструктурного коллапса, а также включил в себя элементы некоторых из наиболее значимых сюжетных линий комиксов о Бэтмене всех времен, таких как «Долгий Хэллоуин» и «Убийственная шутка». Поскольку Нолану больше не нужно было тратить время на разработку истории происхождения, он смог начать эпическую криминальную сагу о том, как Бэтмен, лейтенант Джим Гордон (Гэри Олдман) и амбициозный окружной прокурор Харви Дент (Аарон Экхарт) начали инициативу по пресечению финансирования мафии.
Невозможно говорить о фильме, не упомянув покойного Хита Леджера, чье великолепное исполнение роли Джокера принесло ему посмертную премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана. Хотя было очень приятно видеть, что Леджера признали за роль, которая, конечно же, не соответствовала тому, что обычно номинируют на «Оскар», тот факт, что «Темного рыцаря» не выбрали в номинации «Лучшая картина», стал причиной серьезных изменений в системе вручения премий «Оскар». Несмотря на то, что во время своего выхода «Темный рыцарь» не получил должного признания, он стоит в одном ряду с такими классическими современными фильмами, как трилогия «Властелин колец» и «Безумный Макс: Дорога ярости», как один из самых влиятельных блокбастеров, когда-либо созданных.