Об Авторе: Lanua (Светлана Мишина Карху) - НейроАрт Художник Символист и Картограф. Творчество Светланы является уникальным направлением искусства, объединяющим различные аспекты человеческой жизни и сознания. Её работы и практики отличается глубокими символическими значениями и уникальностью графического стиля, выражающего внутренний мир автора и зрителя одновременно.
У Светланы доминирует уникальный авторский стиль, сочетающий в себе черты нескольких направлений, среди которых выделяются:
Символизм. Светлана активно исследует символы и знаки, такие как спирали и лабиринты, наделяя их глубокими культурными и духовными значениями. Эти символы становятся основой её работ, отражая философские размышления о жизни, пространстве и времени.
Абстракционизм.Абстрактные формы и упрощённые геометрические фигуры часто используются для передачи эмоционального состояния и внутреннего мира художника. Линии и цвета обретают самостоятельное значение, становясь выразительными элементами творчества.
Мистика и сюрреализм. Многие работы погружены в атмосферу таинственности и волшебства. Она вдохновляется мифологией, легендами и традициями разных народов, создавая образы, наполненные магическими свойствами и скрытыми посланиями.
ЭкоАрт. Интерес к природе проявляется в использовании натуральных материалов и цветов, близких к природным оттенкам. НейроАртХудожница стремится показать взаимосвязь между человеком и окружающей средой, акцентируя внимание на важности сохранения природного наследия.
Творчество Светланы представляет собой синтез традиций и современности, объединяющий различные стили и направления в гармоничное целое.
Основные характеристики творчества :
1. Объединение различных аспектов жизни: - Нейропластичность: Ощущение постоянного развития и изменения личности, отражающее идею непрерывного роста и трансформации.
- Архитектурная точность: Четкость линий и структур, создающих гармоничные композиции, сочетающие симметрию и асимметрию.
- Символьность и метафоричность: Использование символов и образов, открывающих многогранные интерпретации и позволяющие зрителю погружаться в глубины собственных переживаний и воспоминаний.
- Абстрактность и мистицизм: Фрагментированные образы, передаваемые яркими цветами и линиями, вызывая ассоциации с эмоциями и состояниями души.
- Цветовая палитра: Яркие и насыщенные цвета и, наоборот, глубоки темные - подчёркивающие контраст между спокойствием и тревогой, радостью и печалью.
2. Творческие методы и подходы
- Свобода самовыражения: Экспериментирование с различными материалами и инструментами, включая кисти, карандаши, акриловые краски и цифровое рисование.
- Структурные эксперименты: Создание композиций, состоящих из отдельных элементов, связанных друг с другом осмысленными связями.
- Контрастность форм и цветов: Используются яркие контрасты, подчеркивая глубину и многослойность идей.
- Философские размышления: Каждая работа представляет собой отражение внутренних поисков и философских вопросов, касающихся природы человеческого существования.
3. Значение и послания работ
- Медитация и созерцательность: Работы приглашают зрителей задуматься над своими переживаниями и ощущениями, предлагая возможность внутреннего путешествия.
- Индивидуальные истории: Каждое произведение отражает личные переживания и опыт художника, ставя акцент на универсальности человеческих эмоций и чувств.
- Связь прошлого и настоящего: Образы детства и воспоминания переплетаются с современными реалиями, создавая диалог поколений и культур.
- Размышление о природе человека: Глубинные вопросы о смысле жизни, любви, страданиях и радости находят выражение в работах, заставляющих задуматься о собственном месте в мире.
Творчество Светланы предлагает зрителям уникальный взгляд на человеческое существование, наполненный смыслом и вдохновением. Оно приглашает каждого окунуться в собственное сознание, исследовать внутренние миры и осознать собственную природу.
Светлана использует разнообразные художественные техники, позволяющие выразить богатство и многослойность символики. Среди основных техник можно выделить следующие:
1.Традиционная графика. Рисование карандашом и линером: Создание тонких линий и теней, позволяющих подчеркнуть структуру и форму.
- Акварель: Прозрачные слои краски создают эффект глубины и мягкости, подчеркивая плавность перехода от одной линии к другой.
- Чернила и перо: Использование тонкой кисти или пера для детальной прорисовки мелких элементов и четких контуров.
2. Живопись. Живые работы позволяет создавать точные и сложные композиции, экспериментируя с цветом и формой. Для некоторых проектов используется трехмерное послойное рисование, которое помогает визуализировать объемные фигуры и символику.
3. НейроНоутинг. Эскизирование и прототипирование
- Создание эскизов: Начальные наброски помогают зафиксировать идеи и концепции перед началом основной работы.
- Прототипирование моделей: Иногда создаются физические модели лабиринтов, чтобы лучше понять их структуру и динамику пространства.
Эти техники позволяют Светлане свободно выражать свою творческую мысль, придавая её работам уникальность и индивидуальность.