Представьте себе музыку, в которой женский голос звучит не как украшение, а как равноправный партнер мужскому вокалу — не уступая в силе, но превосходя в эмоциональности. Представьте атмосферу, где металл встречается с меланхолией, а каждая песня — это как внутренняя исповедь, завёрнутая в тёмную, почти кинематографичную оболочку.
Lacuna Coil – одна из самых известных итальянских метал-групп, прославившаяся своим уникальным звучанием и дуэтом вокалистов. Основанная в Милане в 1994 году, группа быстро стала популярной благодаря сочетанию тяжёлых гитарных риффов, атмосферы готического метала и мелодичных партий женского и мужского вокала. Уже ранние работы привлекли внимание поклонников тяжелой музыки: Lacuna Coil сумели заинтересовать и рок-, и готическую, и метал-аудиторию своим эмоциональным и ритмичным стилем. Их музыка – это гармония тяжести и мелодичности, где нежный, чистый вокал Кристины Скаббия переплетается с насыщенным тембром Андреа Ферро. Ни одна другая группа не звучит как Lacuna Coil – их фирменный “двойной” вокал сразу узнаваем фанатами по всему миру. В этой статье мы подробно рассмотрим историю группы, каждую студийную пластинку, а также приведём рекомендации для знакомства с их творчеством.
История Lacuna Coil начинается в 1994 году в Милане, когда участники впервые объединились под названием Sleep of Right. После нескольких смен названия и состава группа взяла имя Ethereal, под которым подписала контракт с немецким лейблом Century Media в конце 1997 года. Вскоре выяснилось, что имя Ethereal уже занято, поэтому коллектив переименовался в Lacuna Coil (что можно перевести как «пустая спираль» – красивый образ, символизирующий загадочность их музыки). К тому моменту сформировалось и фирменное звучание группы – к вокалисту Андреа Ферро присоединилась певица Кристина Скаббия, чей мощный и чистый голос добавил музыке особую атмосферу. С приходом Кристины дуэт вокалов стал центральной чертой Lacuna Coil, выгодно выделив их на фоне множества других готик-метал групп.
Уже первый мини-альбом «Lacuna Coil» (EP, 1998) получил положительные отклики в Европе. Группа активно гастролировала – в конце 90-х они ездили в турне с Moonspell, The Gathering и другими известными командами, постепенно завоёвывая репутацию сильного живого коллектива. Дебютный полноформатный альбом «In a Reverie» вышел в 1999 году и подтвердил потенциал группы: критики отметили зрелость композиций и яркость мелодий, а живые выступления только укрепляли успех Lacuna Coil. Он представил слушателям характерное дуэтное вокальное взаимодействие Кристины Скаббия и Андреа Ферро. Саунд альбома сочетает атмосферный готик-рок с меланхоличными мелодиями и плотными риффами. Песни вроде "Circle" и "My Wings" подчёркивают мелодичность и эмоциональную глубину. Несмотря на определённую неоформленность, альбом получил тёплый приём и заложил фундамент дальнейшего успеха.
В начале 2000-х коллектив выпустил EP «Halflife» (2000) и второй альбом «Unleashed Memories» (2001), с которыми группа продолжила эволюционировать. Если мини-альбом Halflife вышел более сдержанным, то на Unleashed Memories музыканты «заточили своё звучание», усилив гитарное нападение и создав по-настоящему цельный, многогранный саунд. Композиции вроде "Heir of a Dying Day" и "Senzafine" (песня на итальянском языке) стали классикой группы. Это был переходный альбом, закрепивший их стиль и сделавший важный шаг к международному признанию. Продюсер Вальдемар Сорыхта (Waldemar Sorychta), работавший с группой, помог добиться самого плотного и выверенного звучания на тот момент – этот альбом стал «наиболее совершенным и насыщенным творением» Lacuna Coil, ознаменовав для них новый рассвет.
Прорыв на мировой уровень произошёл с выходом третьего альбома, «Comalies» (2002). Пластинка получила восторженные отзывы и содержала хиты “Heaven’s a Lie” и “Swamped”, которые принесли группе международную известность. Именно Comalies фанаты и критики часто называют шедевром Lacuna Coil – диск представил их атмосферный готический звук широкой аудитории и открыл тысячам людей красоту дуэта Кристины и Андреа. Альбом разошёлся рекордным тиражом для независимого лейбла Century Media: к 2004 году Comalies побил все внутренние рекорды продаж и стал самым продаваемым релизом за историю Century Media. Группа активно гастролировала в поддержку Comalies, впервые отправившись в масштабные туры по США. Они попали в ротацию американских рок-радиостанций и на телеканалы (клип “Heaven’s a Lie” часто показывали на Fuse и MTV2), а в 2004 году Lacuna Coil выступали на фестивале Ozzfest, представив свой материал огромной аудитории метал-фанов. Кристина Скаббия позже вспоминала, что Comalies буквально изменил карьеру группы:
«Мы не могли просто выпустить ремастер к 20-летию – этот альбом заслуживает большего».
Поэтому в 2022 году, отмечая юбилей, коллектив представил проект Comalies XX – полностью перезаписанную версию альбома с современным, более тяжёлым звучанием, в том числе с новыми гроулинг-вокалами Андреа.
После оглушительного успеха Comalies группа подошла к записи следующего альбома с амбициями. Марко “Маки” Коти Дзелати, басист и основной композитор, говорил, что они тщательно проанализировали своё звучание, выделили сильные стороны и приложили все усилия, чтобы каждый нюанс новой музыки был на высшем уровне. Результатом стал альбом «Karmacode» (2006) – работа, вобравшая новые влияния (в том числе элементы альтернативного рока и ню-метала) и показавшая уверенный рост группы. Karmacode дебютировал на 28 месте чарта Billboard 200 в США, что было небывалым достижением для итальянской метал-группы. Журнал Billboard назвал Karmacode «крупнейшим альбомом в истории Century Media Records». Саунд действительно стал тяжелее по сравнению с ранними работами, но при этом сохранил фирменную мелодичность Lacuna Coil. Сингл “Our Truth” с ярким восточным мотивом в вступлении получил широкое распространение – песня прозвучала в саундтреке к фильму Другой мир: Эволюция и поднялась в Top 40 рок-чарта в США. Также на Karmacode группа записала кавер на хит Depeche Mode “Enjoy the Silence”, внеся в него готической атмосферы и тяжести – эта версия стала фаворитом фанатов на концертах. 2006 год прошёл для Lacuna Coil в непрерывных гастролях: после тура с Робом Зомби весной они попали на главную сцену Ozzfest летом 2006, став первой группой с женским вокалом, приглашённой хедлайнером основного состава фестиваля К концу цикла Karmacode группа закрепилась в статусе международной звезды готик-метала.
В 2008 году Lacuna Coil начали работу над пятым альбомом, стремясь вновь преобразить своё звучание. Продюсером «Shallow Life» (2009) стал Дон Гилмор, известный по сотрудничеству с Linkin Park. Как отмечала Кристина, новая музыка получилась иной, но при этом оставалась в рамках фирменного стиля:
«Она отличается, но это наш стиль... Песни стали мощнее, цельнее, интенсивнее, более прямолинейными.»
Андреа добавлял, что в Shallow Life они сделали упор на четкость смыслов и припевы:
«Мы сосредоточились на истинном значении песен, поэтому вокал стал более выразительным. Много работали над произношением английских текстов, чтобы слушатели понимали наши слова. В песнях сильные припевы, с которыми люди могут себя ассоциировать»
Действительно, Shallow Life вышел самым «прямым» и современным из альбомов группы – в нём меньше готической мистики, но больше драйва альтернативного рока. Темы песен затрагивали поверхностность современной жизни (отсюда и название). Альбом подарил такие запоминающиеся треки, как бодрый сингл “Spellbound” и эмоциональную балладу “Wide Awake”. Рискованные эксперименты оправдались: Shallow Life стал первым релизом Lacuna Coil, вошедшим в Top 20 американского чарта (#16 Billboard 200), подтвердив, что группа способна развиваться и привлекать новую аудиторию.
Следующим шагом стал альбом «Dark Adrenaline» (2012), где Lacuna Coil несколько вернулись к мрачному звучанию, но уже через призму современного продакшена. Пластинка открывается мощным хитом “Trip the Darkness”, задающим тон – тяжёлые гитары, энергичный ритм и харизматичный припев Кристины. Dark Adrenaline дебютировал еще выше, на 15 месте в Billboard 200, став на тот момент пиком чартового успеха группы. В музыкальном плане альбом сочетает готическую атмосферу ранних работ с свежим альтернатив-метал звучанием. Многие отмечали, что Lacuna Coil удалось балансировать между мрачной энергетикой и запоминающейся мелодикой: песни вроде “End of Time” демонстрируют лиричную сторону, тогда как “Against You” и “Intoxicated” – напор и тяжесть. В альбом так же вошёл любопытный кавер на “Losing My Religion” R.E.M., неожиданно гармонично вписавшийся в общий настрой. В целом Dark Adrenaline получил положительные отзывы критиков, отметивших умелое сочетание агрессии и мелодизма – журнал Kerrang! оценил альбом в 4/5, похвалив его и подчеркнув, что при всех экспериментах звук остаётся «неоспоримо фирменным, лакунакойловским».
«Broken Crown Halo» (2014) стал седьмым альбомом Lacuna Coil и ознаменовал окончание целой главы в истории группы. Альбом пронизан мрачной кинематографичностью – музыканты признавались, что вдохновлялись эстетикой итальянских фильмов ужасов и винтажной атмосферой. Название “Сломанная корона и нимб” отражает темы падения и тьмы, пронизывающие тексты. Сразу после записи Кристияно “Пицца” Мильоре (гитара) и Кристияно “Криз” Моццати (ударные) – два неизменных участника со времён 90-х – объявили об уходе из группы, решив посвятить время семье после 16 лет в составе. Их прощальное шоу прошло эмоционально, а оставшиеся музыканты заверили фанатов, что будут двигаться дальше. Broken Crown Halo вышел одним из самых мрачных и энергичных альбомов Lacuna Coil. Песня “Nothing Stands in Our Way” («Ничто не встанет у нас на пути») с этой пластинки стала настоящим гимном стойкости – символично, что ею группа открывала концерты, доказывая, что даже после перемен они полны решимости продолжать. Райан Фолден, ранее техник на гастролях, сел за ударную установку на гастролях в поддержку альбома, а вакансию гитариста временно закрывали приглашённые музыканты.
Пережив серьёзные изменения, Lacuna Coil подошли к созданию восьмого альбома с новой творческой энергией. «Delirium» (2016) стал поворотным пунктом: группа обновилась – место гитариста занял молодой Диего “DD” Каваллотти, а Марко Коти Дзелати не только играл на басу, но и сам записал многие гитарные партии и выступил в роли продюсера. Концепция Delirium родилась из интереса к теме психических заболеваний и истории старых лечебниц. Музыканты даже съездили в заброшенную психиатрическую больницу, вдохновившись её мрачной атмосферой.
«Мы хотели создать тревожную, холодную и странную атмосферу» – говорили участники об альбоме.
Каждая песня на Delirium– как история пациента вымышленной клиники, отражающая разные формы безумия и страха. Для Кристины тема стала личной: она откровенно рассказала, что в её семье есть человек, страдающий психическим заболеванием, и через музыку она хотела переосмыслить этот опыт. По звучанию Delirium – самый тяжёлый на тот момент диск Lacuna Coil. Андреа впервые попробовал экстремальный вокал (гроулинг) в таких треках, как “The House of Shame”, добавив экстрима саунду.
«Мы хотели дать волю себе – если музыка требовала тяжёлой аранжировки с двойными бочками, глубоким гроулингом или эпическими вокалами Кристины, мы так и делали» – вспоминал Андреа о подходе к Delirium.
Эксперимент себя оправдал: фанаты и критики высоко оценили честность и смелость альбома. Delirium открыл новую главу в творчестве группы, доказав, что Lacuna Coil способны к самоперевоплощению.
Девятый студийный альбом, «Black Anima» (2019), развил тяжелую линию Delirium, но привнёс и новые краски. Название переводится как «Чёрная душа», и тематика пластинки соответствующая – песни о потере, боли, тьме внутри каждого. Запись альбома проходила уже с официально присоединившимся барабанщиком Ричардом Мейзом (ранее участником группы Genus Ordinis Dei), который заменил Райана Фолдена в составе. Марко Коти Дзелати вновь выступил продюсером. Black Anima вобрал разнообразные влияния – от образов и слов до саундтреков и фильмов – и стал, по словам участников, очень разноплановым и богатым по звуку. Группа продолжила смешивать европейские готические корни с американскими модерн-метал влияниями, но всё это осталось неподражаемо “лакунакойловским”. Кристина отмечала, что при создании песен они ориентировались на то, что лучше всего работает вживую:
«Мы перестали сравнивать альбомы. Каждый отражает время, в которое он написан. Black Anima во многом родился из наших концертных эмоций – мы заметили, что нам самим больше всего нравится играть тяжёлые вещи, вот музыка и пошла в более тяжелом направлении... Это по-прежнему Lacuna Coil – наш фирменный стиль, но и новое путешествие для фанатов».
Black Anima получился действительно мрачным и мощным: песни “Layers of Time”, “Reckless” полны агрессии и скорби одновременно, тогда как “Save Me” и “Black Anima” демонстрируют меланхоличную, атмосферную сторону. Многие тексты навеяны личными переживаниями – например, потерей близких, с чем столкнулись некоторые участники в тот период. Альбом был восторженно встречен фанатами, отметившими, что Lacuna Coil продолжают на вершине формы спустя столько лет.
В 2020 году планы группы, как и у всех, нарушила пандемия COVID-19 – концерты были отменены, но Lacuna Coil поддерживали связь с фанатами через онлайн-выступления. В октябре 2022-го коллектив выпустил Comalies XX – переосмысление своего легендарного альбома 20-летней давности. Музыканты не просто отдали дань прошлому, но взглянули на культовые треки через призму современного опыта.
«Альбом получился мрачнее и намного тяжелее. Мы сохранили атмосферность оригинала, но добавили глубины и мощи нашим любимым композициям», – говорила Кристина о Comalies XX.
Андрей объяснял такой подход нестабильностью современного мира:
«Мы хотели экстремальной музыки для экстремальных времён»
Хотя некоторые фанаты сперва скептически отнеслись к переделке «святого» альбома, большинство оценили смелость группы. Основатель крупнейшего фан-сайта Emptyspiral, Мэтт Рикрафт, заметил:
«Музыка по-прежнему уникально Lacuna Coil. Их путешествие продолжается, и я всегда с волнением жду, что будет дальше».
И вот, спустя 25 с лишним лет после дебюта, Lacuna Coil не думают сбавлять обороты. 14 февраля 2025 года увидел свет их десятый студийный альбом «Sleepless Empire». Работа над ним началась сразу после Comalies XX. За годы пандемии у группы накопилось много материала – первые синглы (“Never Dawn”, “In the Mean Time”) они начали выпускать ещё с 2023 года, подогревая интерес публики. Примечательно, что к моменту записи Sleepless Empire в составе произошла ещё одна перемена: гитарист Диего “DD” Каваллотти покинул коллектив летом 2024 года, и на его место был приглашён Даниэле Саломоне, молодой гитарист из итальянской метал-группы Inverno. Таким образом, Sleepless Empire записывали уже с Даниэле – он привнёс свежий взгляд и буквально вписался в «новый цикл» группы. Ритм-секция в лице барабанщика Ричарда Мейза тоже проявила себя ярко: Ричард записал все партии ударных, и критики отмечали его агрессивный, разнообразный стиль как одну из движущих сил нового альбома. Sleepless Empire стал логичным развитием предыдущих экспериментов: группа сделала шаг в ещё более тяжёлое и вместе с тем экспериментальное звучание. По словам Кристины, концепция альбома отражает наше современное общество:
«Sleepless Empire – это мир, в котором мы живём сейчас: суматошный, где мы всегда должны бодрствовать и что-то производить… Мы на связи со всем миром 24/7, но при этом как никогда оторваны друг от друга»
Тексты пронизаны ощущением перегруженности информацией, борьбы с давлением внешнего мира и поиском себя среди хаоса. В музыкальном плане альбом удивляет: наряду с традиционными готик-метал и альтернатив-метал мотивами, здесь органично вплетены электроника и современные приёмы продакшена. Но главное – Sleepless Empire переполнен эмоциями. Кристина признаётся:
«Я исцеляюсь через музыку… В самые грустные периоды жизни я слушаю ещё более грустную музыку, чтобы вытолкнуть негатив и выпустить напряжение – для меня это терапия»
Можно сказать, что новый альбом стал именно такой терапией для самой группы и её слушателей. Реакция на Sleepless Empire была в основном восторженной. Критики единодушно отмечали более тяжёлое направление. Sleepless Empire уже получил сильные отклики: критики отметили поразительную вокальную форму дуэта (плавные переходы от яростного гроула Андреа к чистому вокалу Кристины), монолитную стену звука и продуманный трек-лист, который хочется слушать как цельную историю. Журнал MetalTalk вообще заявил, что альбом “яростно мощный” и потенциально “лучший в карьере” группы, отдельно выделив треки “The Siege”, “Oxygen” и “In Nomine Patris” за их интенсивность. Kerrang! подчеркнул, что Lacuna Coil «только стали сильнее, пока времена стали мрачнее» и что Sleepless Empire – это альбом, который нужно слушать от начала до конца, как цельное повествование. Марко Коти Дзелати вновь выступил продюсером диска, вложив максимум усилий в звук, и фактически доказал, что группа «продолжает переопределять готик-метал для современной аудитории, оставаясь верна себе».
Песни “The Siege” и “Gravity” удачно мостят связь между прошлым и настоящим стилем Lacuna Coil.
Коммерчески Sleepless Empire тоже стартовал успешно: сообщалось, что он сразу возглавил чарт iTunes в Швейцарии и занял верхние строчки в разделе метал во многих странах. Синглы с альбома активно ротировались на SiriusXM Liquid Metal и других рок-радиостанциях, расширяя присутствие группы в эфире. Для продвижения Lacuna Coil отправились в мировой тур, включая аншлаговые шоу в Европе и планируемое возвращение в США. С Sleepless Empire Lacuna Coil доказали, что могут и спустя 25+ лет актуально звучать и даже задавать планку в жанре, который сами помогали формировать.
Рекомендации для прослушивания
Если вы только начинаете знакомство с Lacuna Coil или хотите лучше понять их творчество, рекомендуем обратить внимание на следующие ключевые альбомы и песни:
- «Comalies» (2002) – альбом, с которого стоит начать. Шедевр раннего периода, идеально представляющий фирменный стиль группы. Обязательные к прослушиванию треки: “Heaven’s a Lie” и “Swamped” – эти песни принесли Lacuna Coil мировую известность, демонстрируя великолепное сочетание тяжелых риффов и мелодичного, душевного вокала.
- «Karmacode» (2006) – самый успешный коммерчески альбом. Здесь Lacuna Coil экспериментируют с ню-метал звучанием, не теряя своей индивидуальности. “Our Truth” – мощнейший хит с восточными мотивами, отражающий новое направление. Также советуем “Enjoy the Silence” (Depeche Mode cover) – необычная интерпретация знаменитой песни, ставшая любимой среди фанатов.
- «Shallow Life» (2009) – если вам интересна более лёгкая и современная грань звучания группы. Этот альбом наполнен запоминающимися припевами и более “роковым” подходом. Рекомендуем трек “Spellbound” – динамичная, притягательная композиция, отлично передающая энергию Shallow Life.
- «Delirium» (2016) – лучший пример тяжёлого и мрачного Lacuna Coil. Концептуальный альбом про безумие, очень плотный по звуку. Обратите внимание на “The House of Shame” (самая тяжелая песня группы, с яростным гроулом Андреа) и заглавную “Delirium” – мрачную, но невероятно красивую вещь с запоминающимся припевом.
- «Black Anima» (2019) – один из последних релизов, отражающий зрелость группы. Рекомендуем “Layers of Time” – эпическая песня с мощью и мелодизмом одновременно, а также “Reckless” – современный трек с ярким припевом. Эти композиции показывают, как Lacuna Coil объединяет опыт прошлых лет с актуальным звучанием.
- Отдельные песни: “Nothing Stands in Our Way” (2014) – гимн непоколебимости с альбома Broken Crown Halo, часто завершающий концерты; “Trip the Darkness” (2012) – эффектный хит с Dark Adrenaline; “Senzafine” (2001) – красивая вещь на итальянском языке, любимая фанатами, отлично представляющая готическую атмосферу ранних лет.
- Если вы хотите почувствовать эмоциональное ядро нового альбома Sleepless Empire, обязательно послушайте “I Wish You Were Dead” — на мой взгляд, это лучшая песня на пластинке. В ней Lacuna Coil идеально сочетают тяжёлый ритм, агрессивную подачу и неожиданный контраст между мрачным посланием и почти «танцевальной» энергией. Отдельного внимания заслуживает и клип: несмотря на тяжёлое название, он получился довольно комичным. Сценарий с торжественным пиром, танцами, стеклянным гробом и тортом в форме сердца добавляет визуальный сюрреализм и даже иронию к серьёзной теме. Это контраст делает песню особенно выразительной — и запоминающейся.
Начав с этих альбомов и треков, вы получите полное представление о диапазоне творчества Lacuna Coil – от готических мелодий 90-х до современных метал-гимнов 2020-х.
Участники группы и интересные факты
За годы существования состав Lacuna Coil претерпел некоторые изменения, но ядро группы оставалось стабильным. Ниже – действующие участники и любопытные факты о каждом из них:
- Кристина Скаббия (Cristina Scabbia) – вокал. Лицо и голос группы, Кристина присоединилась в 1996 году и с тех пор ее чарующий вокал – визитная карточка Lacuna Coil. Интересный факт: помимо музыкальной карьеры, Скаббия стала настоящим символом для женщин в метале. В 2018 году она даже была приглашена в качестве наставника (коуча) на шоу «The Voice of Italy» – смелый шаг, где она представила метал-сцену широкой аудитории на национальном телевидении. Кристина активно общается с фанатами, ведёт рубрику советов в журнале Revolver и известна своим харизматичным общением со сценой.
- Андреа Ферро (Andrea Ferro) – вокал. Сооснователь группы (начинал ещё в 1994-м), Андрей исполняет мужские вокальные партии, дополняя Кристину. Первые альбомы он пел в более «роковой» манере, а начиная с Delirium освоил гроулинг, придав музыке новой тяжести. Интересный факт: Андреа – основной автор текстов Lacuna Coil. Он черпает вдохновение в книгах, комиксах и личных переживаниях. В 2018 году Ферро вместе с коллегами выпустил автобиографию группы Nothing Stands In Our Way, где раскрыл много интересных подробностей истории – так что можно сказать, что Андреа ещё и писатель хроники Lacuna Coil.
- Марко "Маки" Коти Дзелати (Marco "Maki" Coti Zelati) – бас-гитара, клавишные, композитор. Марко – еще один сооснователь, главный композитор большинства песен Lacuna Coil. Его тяжелые басовые линии – основа ритма группы, а клавишные аранжировки добавляют глубину атмосфере. Интересный факт: Марко не только музыкант, но и продюсер – именно он спродюсировал последние альбомы (Delirium, Black Anima, Sleepless Empire), продемонстрировав свой талант не только в исполнении, но и в создании звука. Кроме того, он художник: Марко участвовал в дизайне мерча и сценических образов группы, а также увлекается графическим искусством.
- Даниэле Саломоне (Daniele Salomone) – гитара. Самый свежий член команды, Даниэле вступил в ряды Lacuna Coil в 2024 году, заняв место ушедшего Диего Каваллотти. До этого он играл в итальянской метал-группе Inverno. Интересный факт: Даниэле стал первым гитаристом Lacuna Coil, родившимся уже после основания группы (он младше Кристины и Андреа на поколение). Его приход обозначил преемственность – “новая кровь” привнесла свежие идеи. Саломоне успел записать гитарные партии для Sleepless Empire, мгновенно вписавшись в стиль, и фанаты тепло его приняли.
- Ричард Мейз (Richard Meiz) – ударные. Присоединился к группе в 2019 году, сначала как сессионный барабанщик на запись Black Anima, а затем на постоянной основе заменил ветерана Криса Моццати. Ричард – самый молодой участник на текущий момент. Интересный факт: помимо музыки, Мейз известен как заядлый гик – он обожает видеоигры (часто делится в соцсетях любовью к Pokémon) и кулинарию. В музыкальном плане, Ричард привнёс более агрессивный стиль игры (что слышно на Sleepless Empire). Интересно, что до Lacuna Coil он играл в симфо-дет-метал группе, что объясняет его умение сочетать тяжёлые ритмы с оркестровыми акцентами.
Путь Lacuna Coil – это история о том, как италийская метал-группа смогла пробить потолок местной сцены и стать мировым явлением. Начиная с готических мелодий маленького миланского зала и дойдя до крупных фестивальных сцен, они пронесли через годы свою уникальность. Дуэт вокалов Кристины Скаббия и Андреа Ферро, сочетающий красоту и силу, стал вдохновением для множества последователей в жанре. Альбомы Lacuna Coil – каждая как глава романа: от юношеской мечтательности In a Reverie, через взрывной успех Comalies, эксперименты Shallow Life, до мрачной мудрости Black Anima и дерзких вызовов Sleepless Empire.
За 25+ лет группа пережила смену эпох и вкусов, но каждый раз умела адаптироваться и возрождаться, сохраняя верность своим корням. Они встроили итальянскую мелодичность в англоязычный метал-мир, доказав, что язык эмоций универсален. Lacuna Coil показали пример тому, как коллектив с нестандартным для жанра форматом (женский и мужской вокал на равных) может добиться устойчивого успеха и признания.
Сегодня, выпустив десять студийных альбомов, Lacuna Coil продолжают гастролировать и творить. Их «пустая спираль» закрутилась в целую вселенную, полную звуков, эмоций и преданных сердец. И, глядя на энтузиазм, с которым они выпускают новые песни и общаются со слушателями, можно с уверенностью сказать – эта история далека от завершения. Lacuna Coil по праву занимают место среди легенд современного метала, и их музыка ещё долго будет отзываться эхом в сердцах фанатов по всему миру.