Журнал Hit Parader. 1988. Апрель. #283
Выпуск нового альбома AC/DC всегда является большой новостью в мире хэви-метала. В конце концов, этот австралийский квинтет выпустил всего девять студийных пластинок в Америке за свою четырнадцатилетнюю карьеру. Но с выходом последнего винилового проекта группы Blow Up Your Video в лагере AC/DC появилось другое отношение. Впервые за свою долгую и славную историю эта внушающая трепет группа борется за то, чтобы вернуть себе коммерческую точку опоры. С 1981, когда вышел For Those About To Rock We Salute You, ни один альбом AC/DC не стал платиновым – и по сути последний студийный альбом группы Fly On The Wall (не будем считать их сборник Who Made Who) продал наименьшее количество копий среди всех альбомов группы после Powerage [1978]. На этот раз на Ангуса Янга и ребят оказывается некоторое давление – хотят они это признавать или нет.
«Я всегда говорил, что был заинтересован только в продаже достаточного количества альбомов, чтобы убедиться, что мы можем записать еще один», – сказал Ангус с улыбкой. «Это не значит, что я думаю продать четыре миллиона копий как это было с Back In Black. Но это значит, что я не слишком беспокоюсь, когда каждый альбом, который мы выпускаем, не продается таким большим тиражом. Я понимаю, что Back In Black и даже For Those About To Rock были феноменами. Не думаю, что мы когда-либо снова продадим так много записей. Но это не значит, что наши другие альбомы не так хороши. Некоторые из вещей, которые мы выпустили с тех пор, стали моими любимыми треками AC/DC».
«Этот новый альбом вызывает особые чувства», – добавил вокалист Брайан Джонсон своим тяжелым голосом. «Каждый раз, когда мы записываемся, все парни собираются вместе, и мы рассматриваем наши идеи. У Ангуса всегда есть новые мысли, и Малкольм, конечно, не стесняется вносить свой вклад. Но хотя группа всегда следует схожей процедуре записи, нам удаётся время от времени придумывать очень интересные повороты. Этот раз не исключение».
Одна из причин, по которой AC/DC стали редкими гостями студии звукозаписи, заключается в том, что участники группы теперь разбросаны по всей планете. С бас-гитаристом Клиффом Уильямсом на Гавайях, Джонсоном, надежно обосновавшимся во Флориде, и братьями Янг, которые все еще изолированы в Австралии, просто собрать всю группу вместе – это уже логистическое чудо. Но как объяснил Ангус, независимо от того, как долго группа может быть разделена, и независимо от того, насколько далеко они находятся друг от друга, когда участники AC/DC собираются в одной комнате, немедленно происходит магия рок-н-ролла.
«Это очень странно», – сказал Ангус. «Я могу долго работать над идеями в одиночку, но как только мы собираемся все вместе, идеи приходят гораздо легче. Не знаю, почему, но это всегда так. Мы можем не видеть друг друга год, но как как только мы все оказываемся в одном месте, мы внезапно превращаемся в AC/DC. Это очень захватывающий процесс быть частью одной группы».
Но, несмотря на увеличение творческих соков после воссоединения, участников AC/DC никогда не назовешь быстрыми работниками в студии. Хоть их звучание всегда зависело от сырой, резкой энергии, немногие группы больше заботятся о «совершенстве», чем AC/DC.
«Пока мы это делаем, мы можем сделать это правильно», сказал Ангус. «Мы всегда были группой, которая осторожничает в студии, но мы приходим к такому отношению естественным образом. У моего брата Джорджа, который продюсировал наши ранние альбомы, а также новую пластинку, была собственная студия, когда мы только начинали, поэтому у нас не было финансового давления, связанного со спешкой при работе над альбомом. Это научило нас не торопиться и выпускать только тот материал, которым мы довольны. AC/DC никогда не были группой, которая позволяет звукозаписывающей компании указывать нам, когда или как выпускать альбом».
«Мне потребовалось какое-то время, чтобы привыкнуть к тому, как ребята записываются», — добавил Джонсон. «Когда я начинал работать с другими группами (ранняя карьера Брайана состояла из двух пластинок с группой GEORDIE), имел место подход: если мы не запишем песню с первого дубля, то вся энергия исчезнет. С AC/DC выяснилось, что это не так. В наших песнях все еще много энергии, но мы тратим дополнительное время, чтобы убедиться, что материал звучит именно так, как мы хотим».
По иронии судьбы, потратив столько времени на совершенствование своего студийного звука, AC/DC наибольшего признания добились благодаря работе на концертной сцене. Их альбомы могут быть отличными, но AC/DC взрываются только когда они выходят на сцену! С Ангусом, одетым в свой фирменный школьный костюм, и остальной группой, выдающей риффы так, как умеют только они, на сцене парни превращают свои студийные усилия в чистый музыкальный динамит.
«Мы подходим к студии и сцене с совершенно разным отношением», – сказал Ангус. «Мы бы предпочли играть вживую, чем что-либо еще на земле. Если бы мы никогда больше не смогли записать альбом, мы бы все равно нашли какой-нибудь маленький бар, чтобы поставить там наши усилители. Альбомы – это тяжелая работа, и мы подходим к ним так же. Но сцена – это весело, это место, где мы расслабляемся».
С таким отношением AC/DC зарезервировали второе полугодие 1988 с единственным намерением гастролировать по США так долго, как мы их будем принимать. Судя по последним турам, группа может планировать оставаться в Штатах в течение семи месяцев, отыграв более 150 концертов перед почти двумя миллионами фанатов. Такая перспектива заставляет Ангуса практически выпрыгивать из кресла от волнения.
«Бывают моменты, когда я все еще не могу дождаться выхода на сцену», – сказал он. «Мне все равно, сколько лет ты играл и сколько концертов отыграл. Если ты не воодушевлен тем, что стоишь перед тысячами людей и играешь рок-н-ролл, с тобой что-то не так. Как по мне, это все еще самый захватывающий опыт».
#ACDC #heavymetal #rock
Читайте больше в HeavyOldSchool