Рецензия на фильм «Мастер и Маргарита» (2024)

Экранизация главного русского мистического романа XX века наконец вышла на экраны – с бюджетом в 1,2 млрд рублей, семью годами съёмок и цензурными перипетиями. Фильм Михаила Локшина – это смелый, но спорный эксперимент, где блистательные актёрские работы соседствуют с идеологической осторожностью. Его трёхчасовой фильм напоминает дорогой антикварный фолиант: роскошный переплёт, изысканные иллюстрации (гипнотическая операторская работа Максима Жукова) и... аккуратно вырезанные страницы. Евгений Цыганов в роли Воланда создаёт неожиданно камерного Дьявола – без театрального пафоса, с холодной иронией интеллигента-разрушителя. Его сцены с Аугустом Дилем становятся философским стержнем картины. Юлия Снигирь в роли Маргариты проходит путь от уставшей любовницы до одержимой мстительницы – её бал у Сатаны снят как драма в духе «Красных башмачков» Майкла Пауэлла.

Но чем ближе к финалу, тем заметнее следы компромиссов: исчезновение ключевой сцены с головой Берлиоза, сокращённые монологи Мастера (Алексей Гуськов), превращение Кота-Бегемота в безликий образ. Москва 1930-х годов показана через давящие серые тона. Особенно досадны ритмические провалы: первые сорок минут выстроены как триллер, затем резкий прыжок в мистику, что собьёт с толку неподготовленного зрителя.

Этот фильм – не буквальная экранизация, а скорее визуальная поэма по мотивам, где каждая сцена дышит скрытыми смыслами. Когда на экране Цыганов и Диль, кажется, что вот он – идеальный булгаковский дуэт. Но стоит появиться второстепенным персонажам, как магия рассеивается. Для одних такой подход станет предательством оригинала, для других – единственно возможным прочтением в эпоху новых запретов. Фильм заслуживает 7 из 10 – за смелость трактовок и техническое совершенство.