Нам Джун Пайк родился 20 июля 1932 года в Сеуле, Корея, умер в 2006 году – американо-корейский художник, основатель видеоарта. У пайка было два старших брата и две старшие сестры. Его отец был владельцем крупной фирмы по производству текстиля. В юности Пайк обучался на классического пианиста. В 1950 году Пайку и его семье пришлось бежать из своего дома в Корее во время Корейской войны. Сначала они переехали в Гонконг, а позже – в Японию. Через шесть лет Пайк окончил Университет в Токио, где он написал диссертацию о композиторе Арнольде Шенберге.
Затем Пайк переезжает в Германию, где изучает историю музыки с композитором Трасибулосом Георгиадесем в университете Мюнхена. Во время учебы в Германии Пайк встретил композиторов Карлхайнца Штокхаузена и Джона Кейджа, и концептуальных художников Джозефа Бойса и Вольфа Фоштелла, которые вдохновили Пайка на работу в области электронного искусства.
Нам Джун Пайк присоединился к движению неодада, известному как флюксус, находился под влиянием композитора Джона Кейджа и его идей использования повседневных звуков и шумов в музыке. В 1959 Пайк представил композицию Hommage a John Cage. Этот перформанс сочетал заранее записанную композицию со звуками на сцене, которые создавали люди, курица, мотоцикл и разные объекты. В одном из хепенингов Пайк выгуливал скрипку на веревочке, словно собаку. Так же Пайк проводит перформансы, связанные с живописью, например, Zen for head, 1962 – Дзен для головы. Это отсылка к дзен-буддизму – Пайк на свой лад занимается классической дзен каллиграфией, он прочерчивает свиток своей головой, предварительно окунув ее в краску.
Zen for film, 1962 – первая технологическая работа. Неотснятая кинопленка проектировалась на экран, таким образом, транслировалось белое пятно – ничто – фильм складывался из случайных теней от проходящих людей и проекций пыли на пленке.
Нам Джун Пайк — корейско-американский художник, изучавший теорию музыки в Германии и между делом основавший целое течение в искусстве — видеоарт. 21 сентября фестиваль документального кино о новой культуре Beat Weekend впервые привозит на экраны российских городов документальный фильм о хулигане из Флюксуса, предсказавшего эру интернета и YouTube в середине 70-х. А мы делимся самыми яркими эпизодами его жизни и творчества: период неодадаизма, сотворчество с Йозефом Бойсом и Джоном Кейджем, и большой дебют в 1963 году, явивший миру темы, которые Пайк будет исследовать до конца своей жизни.
Источник: www.1stdibs.com
Диапазон работ Пайка широк: музыка, кино, видео и перформансы. Он постоянно путешествовал из одного медиума в другой, создавая новые миры, но если отмотать его жизненный путь, становится ясно, откуда эта жажда к всевозможным художественным проявлениям. Нам Джун — самый младший из пяти детей. Родившись в Сеуле, еще в школе он брал частные уроки игры на фортепиано. Когда семья Пайка бежала от корейской войны, они перебрались в Японию, где Нам Джун Пайку было предрешено поступить в Токийский университет на музыковеда. Защитив диссертацию по Альберту Шёнбергу, тяга к классической музыке привела его в Кёльн. Но окружение, в которое попал Пайк в Германии, было глубоко авангардным. Никакой классики: только энтропия, экспрессия и импровизация, перенесенная на язык музыки. В противоречивом ХХ веке вообще трудно было придерживаться исторических традиций. Так, ближайшим соратником Пайка стал композитор-авангардист Карлхайнц Штокхаузен, экспериментировавший со звуками вместе с лидером послевоенного авангардного движения — Джоном Кейджем, у которого Джун перенял не только страсть к провокациям, но и к древнему дзен-буддизму.
Статуя Будды, электронно-лучевой цветной монитор, камера слежения. Размеры варьируются
Художественный центр Нам Джун Пайка,
Республика Корея
Пайк, вдохновленный опытами авангардистов, постепенно и сам увлекался десакрализацией классической музыки. Типичный сюжет концертов Пайка конца пятидесятых: Джун мог играть на рояле, обмазавшись пеной для бритья, а к концу постановки опрокинуть инструмент и яростно прыгать на нём, продолжая шокировать элитарную публику. Но по-настоящему наделал шума Джун своим «Этюдом для фортепиано», в котором он, спрыгнув со сцены, разрезал рубашку и галстук Джона Кейджа на глазах у толпы. Это была не столько атака на Кейджа, сколько на традиционную музыкальную сцену — статичную и неизменную.Новость о хулигане Нам Джуне, ошарашивающем немецких зрителей, добралась и до Нью-Йорка, где вовсю трудились над провокацией и уничтожением традиций перформансисты Флюксуса. Художники Флюксуса на момент 60-х годов вообще были трендсеттерами в художественной тусовке. Для них не существовало стран и географии, границ и языкового барьера — сами тела участников Флюксуса стали новым языком. Зачем ограничения, если перформансы и хеппенинги можно проводить в любой точке мира? Нарушая концепцию элитарности в искусстве, Флюксус провозгласил, что «все есть искусство, и каждый может его делать», а его деятели были разбросаны по всему миру, разрушая серьезность искусства. Джордж Мачюнас, один из основателей Флюксуса, сошелся в своей философии с Пайком, и пригласил Джуна присоединиться к ним в Нью-Йорке. Так, ему удалось обрести соратников в лице художника Йозефа Бойса и виолончелистки Шарлотты Мурман, центральной фигуры Нью-Йоркского авангарда 60-х годов. В будущем Пайк вместе с Мурман сделает легендарный перформанс «Опера секстоник», за который Шарлотта будет арестована.
- Получасовой фильм «Нам Джун Пайк: пионер видеоарта» (Play It Again Nam!, Jean-Paul Fargier, 1990 год) — краткий осмотр произведений Пайка с краткими видеофрагментами, стилизованный непосредственно под работы Пайка, с небольшим анализом всего предыдущего — без должных комментариев, сам почти представляет из себя психоделический видео-арт.
- Кроме подобного только-погружения есть «Жизнь тигра» (The Tiger Lives, Lee Do-kyung, 2003 год), более основательный и последовательный, следующий за живым, почти полностью парализованным художником и с экскурсом в историю — среди прочего, например, есть кадры очень известной, но труднонаходимой оперы, где Пайк и виолончелистка играют собственными телами, и небольшие фрагменты реквиема.
- Последний — «Нам Джун Пайк: отредактировано для телевидения» (Nam June Paik: Edited for Television, Calvin Tompkins и Russell Connor, 1975) — отличается кадрами из произведений, есть несколько десятков секунд репетиций с Мурман, множество прямой речи молодого Пайка (так как фильм сделан в 1975), которая в целом не объясняет ничего, но, в частности — дает очень много подробностей.