Поэма "Андрей Полисадов", написанная Андреем Вознесенским в 1979 году и опубликованная в 1980 году в журнале «Новый мир» (№1), является глубоко личным и исторически насыщенным произведением, посвященным прапрадеду поэта, архимандриту Андрею Полисадову, настоятелю Благовещенского собора в Муроме. В отличие от более известных поэм Вознесенского, таких как «Оза» или «Авось», «Андрей Полисадов» выделяется своим обращением к семейной истории, христианской морали и теме изгнания, переплетая личные поиски корней с философскими размышлениями о судьбе, вере и идентичности. В этой статье мы подробно перескажем содержание поэмы, раскроем ее ключевые темы, образы, художественные особенности и культурный контекст, основываясь на тексте произведения и доступных источниках.
Исторический и культурный контекст
Поэма «Андрей Полисадов» была написана в конце 1970-х годов, в период, когда Советский Союз переживал стагнацию, а творческая интеллигенция искала способы осмысления своей идентичности в условиях идеологического давления. Вознесенский, один из ведущих поэтов-«шестидесятников», к этому времени уже прошел путь от дерзкого новатора, вызывавшего гнев властей, до признанного мастера, удостоенного Государственной премии СССР (1978). Однако его творчество оставалось смелым и экспериментальным, часто обращаясь к темам, которые были табуированы в советской культуре, включая религию и личную историю.
«Андрей Полисадов» выросла из архивных исследований, которые Вознесенский проводил вместе с переводчиком Борисом Хлебниковым в Муроме и Владимире в 1978 году, чтобы восстановить родословную своего прапрадеда. Семейная легенда гласила, что Андрей Полисадов, родившийся в 1814 году, был грузином, возможно, заложником, привезенным в Россию в детстве, что связывало его с трагическими событиями подавления Имеретинского восстания в Грузии в начале XIX века. В советское время упоминание о предке-священнике было нежелательным, что добавляло поэме оттенок личного и исторического открытия. Поэма стала для Вознесенского способом не только восстановить связь с корнями, но и переосмыслить роль веры и изгнания в судьбе человека.
Структура и композиция
«Андрей Полисадов» — это лирико-философская поэма, написанная в свободном стихе, с характерной для Вознесенского ритмической свободой, метафоричностью и монтажным стилем. Она состоит из нескольких частей, переплетающих исторический сюжет, лирические отступления и философские размышления:
- Пролог: Обращение к теме собора и духовного строительства.
- История Полисадова: Жизнь архимандрита, его грузинское происхождение и изгнание.
- Муромская жизнь: Описание служения Полисадова в Благовещенском соборе.
- Философские размышления: Размышления о вере, идентичности и времени.
- Эпилог: Связь прошлого с настоящим через образ камня и собора.
Текст насыщен аллитерацией, звуковыми повторами и контрастами, создающими музыкальность и эмоциональную глубину. Вознесенский использует монтажный принцип, чередуя сцены из жизни Полисадова с лирическими отступлениями, где поэт размышляет о своей связи с предком и о смысле жизни.
Пересказ содержания поэмы
Пролог: Собор как символ
Поэма открывается мощным образом собора, который Вознесенский изображает как символ духовного строительства и человеческой стойкости. Собор — это не только архитектурное сооружение, но и метафора веры, памяти и связи поколений:
Взойдя на гору, основав державу,
Я знал людскую славу и разор.
В чужих соборах мои кони ржали —
Настало время возводить собор.
Эти строки задают тон поэмы, подчеркивая идею созидания, которое требует жертв и преодоления. Вознесенский вводит читателя в историю Андрея Полисадова, чья жизнь стала для поэта примером такого строительства — не только храма, но и души.
История Полисадова: Изгнание и грузинские корни
Центральная часть поэмы посвящена жизни Андрея Полисадова, чья судьба началась с трагедии. Согласно семейной легенде, он был грузинским ребенком, возможно, заложником, привезенным в Россию после подавления Имеретинского восстания (1810–1819) при Александре I. Вознесенский рисует образ мальчика, оторванного от родины, чья жизнь начинается с изгнания:
Кто я?! Кто?! — взвоет выросший ссыльный.
Утешает собор его: «Сын мой…»
Поэт предполагает, что Полисадов воспитывался в кадетском корпусе или семинарии, что было типичным для детей, попавших в Россию в качестве заложников. Его грузинское происхождение проявляется в семейных воспоминаниях: мать Вознесенского рассказывала о смуглой, властной прабабке, дочери Полисадова, с «высокогорной красотой». Вознесенский подчеркивает конфликт идентичности, который преследовал Полисадова: он был чужаком в чужой стране, но нашел свое призвание в служении Богу.
Муромская жизнь: Служение и творчество
Полисадов становится архимандритом Благовещенского собора в Муроме, где его жизнь наполняется трудом и духовным поиском. Вознесенский изображает его как человека, который находит утешение в музыке, богослужении и изучении местных традиций. Полисадов оставил труд о муромских речениях и обычаях, отмеченный Академией наук, где он сравнивал славянские и грузинские слова, находя в них неожиданные параллели:
Его поразило сходство славянских слов с грузинскими —
«птах» аукался с грузинским «пхта»,
«тьма» (то есть десять тысяч) отзывалось «тма».
Эти наблюдения подчеркивают стремление Полисадова примирить свои корни с новой родиной. Он видит в муромских обычаях — таких как красные яйца на могилах во время Пасхи — отголоски грузинской культуры. Вознесенский также упоминает его покровительство Ивану Лаврову, изобретателю «гармонического звона», что показывает Полисадова как человека, открытого к новаторству.
Поэт рисует образ собора как дома Полисадова, где он обретает покой, но не избавляется от внутренней тоски. Архимандрит ощущает тяжесть своего сана и мечтает о «безымянной схиме» — освобождении от бремени имени и статуса:
Тяготят теперь имя и сан его.
Хочет он безымянную схиму.
Философские размышления: Вера и изгнание
В лирических отступлениях Вознесенский размышляет о судьбе Полисадова как метафоре человеческого существования. Изгнание становится центральной темой: Полисадов — изгнанник не только физически, но и духовно, ищущий свое место в мире. Поэт сравнивает его с библейскими героями, чья вера испытывалась трудностями:
Я же твой ребенок, ты ж не злоумышленник.
Мало быть рожденным, важно быть услышанным.
Эти строки подчеркивают тему человеческой потребности в признании и понимании. Вознесенский также обращается к своей собственной идентичности, чувствуя связь с предком через общую страсть к творчеству и поиску истины. Он описывает посещение могилы Полисадова, где находит надгробие из розового лабрадора, меняющего цвет в зависимости от света:
То был аметистовый, то отдавал в гранат,
То был просто серым, то хмуро-сиреневым.
Этот изменчивый камень становится символом неуловимости времени и сложности человеческой судьбы.
Эпилог: Связь прошлого и настоящего
В финале поэмы Вознесенский подводит итог, соединяя судьбу Полисадова со своей собственной. Собор, построенный духовным трудом архимандрита, становится метафорой вечности, которая хранит память о прошлом. Поэт призывает читателя раздавать «милостыню» — делиться добром и любовью, как это делал Полисадов:
Жизнь — подарок, милостыня.
Раздавайте милостыню!
Заключительные строки наполнены чувством примирения и надежды. Вознесенский утверждает, что история Полисадова — это не только личная семейная сага, но и универсальная история о вере, стойкости и стремлении к свету, которые преодолевают изгнание и забвение.
Основные темы и образы
1. Тема изгнания
Изгнание Полисадова из Грузии и его жизнь в чужой стране — центральная тема поэмы. Вознесенский показывает, как изгнанник обретает новый дом, но сохраняет тоску по корням.
2. Тема веры
Христианская вера Полисадова становится источником его силы. Собор, молитвы и богослужения символизируют духовное сопротивление обстоятельствам.
3. Тема идентичности
Поэма исследует конфликт между грузинским происхождением Полисадова и его русской жизнью. Вознесенский сам размышляет о своей связи с предком, ища ответ на вопрос «Кто я?».
4. Тема творчества
Полисадов, как и Вознесенский, — творец, будь то его труд о муромских обычаях или поэзия. Их творчество — это способ преодолеть изгнание и оставить след в мире.
5. Образ собора
Собор — ключевой символ поэмы, воплощающий веру, память и связь поколений. Он контрастирует с образом изгнания, предлагая утешение и дом.
6. Образ камня
Надгробие из розового лабрадора символизирует изменчивость времени и многогранность человеческой судьбы, соединяя прошлое с настоящим.
Художественные особенности
«Андрей Полисадов» демонстрирует зрелый стиль Вознесенского, полный глубины и сдержанной экспрессии:
- Свободный стих: Отсутствие строгой рифмы создает ощущение живой, размышляющей речи.
- Метафоры и образы: Собор — «выстраданное», камень — «настроение», Полисадов — «ссыльный, утешаемый собором».
- Звуковая игра: Аллитерация (повторы звуков «с» и «р» в описании собора) усиливает ритм текста.
- Монтажный стиль: Поэма чередует исторические сцены, лирические отступления и цитаты из архивов, создавая многослойное повествование.
- Религиозная образность: Молитвы, образы собора и схимы придают поэме сакральный оттенок.
- Личный тон: Вознесенский обращается к предку и читателю, делая поэму интимной и универсальной.
Эти приемы делают поэму сложной, но эмоционально насыщенной, способной затронуть читателя на разных уровнях.
Историческое значение и влияние
«Андрей Полисадов» не получила такой широкой известности, как «Юнона и Авось», но стала важным этапом в творчестве Вознесенского, отражая его переход от яркой лирики «шестидесятников» к более глубоким, философским темам. Поэма была опубликована в «Новом мире», одном из ведущих литературных журналов, и вызвала интерес у читателей, ценящих исторические и религиозные мотивы. Она также стала частью возрождения интереса к христианской морали в советской литературе 1980-х годов, что было смелым шагом в условиях официального атеизма.
Лекция Бориса Хлебникова, посвященная истории создания поэмы, проведенная в 2023 году в рамках Voznesensky Festival, подчеркивает ее значение как личного и исторического исследования. Архивные поиски Вознесенского и Хлебникова в Муроме и Владимире добавили поэме документальную достоверность, что сделало ее уникальной в творчестве поэта.
Научные данные и критика
Литературоведы отмечают, что «Андрей Полисадов» отражает эволюцию Вознесенского как поэта, который от интимной лирики перешел к осмыслению исторических и духовных тем. Иван Вирабов в книге «Андрей Вознесенский» (2015) подчеркивает, что поэма сочетает «личную исповедальность с эпическим размахом», создавая портрет не только Полисадова, но и самого поэта, ищущего свои корни. Исследование в «Жизнь замечательных людей» отмечает, что обращение к религиозным мотивам было для Вознесенского способом сопротивления советской идеологии.
Критики указывали на сложность поэмы из-за ее метафоричности и исторических аллюзий, что могло затруднять восприятие массовым читателем. Однако именно эта глубина сделала «Андрей Полисадов» произведением, которое продолжает привлекать внимание исследователей, интересующихся темами веры и идентичности в советской литературе.
Заключение
Поэма «Андрей Полисадов» Андрея Вознесенского — это глубоко личное и философское размышление о судьбе, вере и изгнании, вдохновленное жизнью прапрадеда поэта, муромского архимандрита. Через образы собора, камня и молитвы Вознесенский создает многогранную картину, где личная история становится универсальной. Написанная в свободном стихе, с богатым метафорическим языком и религиозной символикой, поэма отражает зрелый этап творчества поэта и его стремление к духовному поиску. История Полисадова, его изгнание и служение, а также связь поэта с предком делают поэму актуальной для всех, кто размышляет о своих корнях и месте в мире. «Андрей Полисадов» — это не только дань семейной памяти, но и призыв к вере и милосердию, которые преодолевают время и забвение.